Dana Gordon Pariisissa – Uutta abstraktia maalausta New Yorkista
Dana Gordon:n elegantti, voimakas uusi teos laulaa kauniisti hienostuneessa ympäristössään Pariisin Galerie Metanoia:ssa, rue Quincampoix:lla Beaubourg-kaupunginosassa. "Onnekas Pariisi" on David Cohenin -- taidekriitikko, sekä Artcritical.com:n päätoimittaja ja kustantaja -- vastaus tämän näyttelyn videolle.
Gordon, New Yorkin kentän veteraani, on tuottanut tässä teossarjassa sen, mitä voitaisiin sanoa olevan kattava tiivistys hänen vuosikymmenten tutkimuksestaan puhtaan viivan, värin ja muodon ilmaisupotentiaalista sekä niiden vuorovaikutuksesta. Toisin sanoen, hänen tiivistyksensä abstraktista maalauksesta. On selvää, että nämä maalaukset osoittavat, että ei abstrakti maalaus eikä "modernismi" ole aikakauden tyyli, ja että abstraktio taiteessa johtuu kaikista historiallisista taiteen muodoista, mutta myös perustuu niihin.
Uuden uransa eräänä vaiheena, 1970-luvun puolivälissä, Gordon päätti aloittaa alusta ja tutkia tarkoituksellisesti merkintöjen ja viivan potentiaalia sen perusmuodossa. Pian kävi selväksi, että myös värimuodon kenttä, joka kattaa minkä tahansa kankaan, on otettava huomioon. Tasapaino puhtaan rakenteen ja vapaasti virtaavan ilmaisun välillä on saanut monia olemisen muotoja hänen pitkän työuransa aikana.
Dana Gordon - On the Uptake. 2018. Akryyli kankaalle. 150x120 cm. © Dana Gordon
Pariisin näyttelyssä (28. syyskuuta asti) Gordonin maalaukset on kaikki jaettu kahteen yhtä suureen värialueeseen pystysuunnassa. Osa maalauksista on vaakasuunnassa, osa pystysuunnassa, esimerkki yksinkertaisista eroista, joita Gordon käyttää, ja jotka ovat sekä voimakkaita että hienovaraisia, ja tuottavat monimutkaisia havaintotuloksia. Gordon piirtää sitten monimutkaisen, näennäisesti vapaan mutta erittäin harkitun viivan jäljennöksen jokaiselle värialueelle. Toisella puolella on yksi viivamalli, toisella puolella toinen. Kuitenkin puolet ovat hienovaraisesti yhteydessä toisiinsa paitsi viivojen piirtotavan myös värien selkeän leikin kautta. Sekä viivalla että värillä on voimakas potku näissä teoksissa, ikään kuin Pollock olisi liittynyt Rothkoon niissä. Itse asiassa nämä teokset näyttävät väittävän, että viimeinen suuri taide tuotettiin heidän sukupolvensa toimesta. Ne varmasti karttavat kaikenlaista kirjallista lisäystä taiteeseen tai käsitteellistä vähentämistä, joka on ollut suosittua viime vuosikymmeninä. Mutta Gordonin juuret kattavat koko ihmiskunnan taiteen historian. Kun häneltä kysytään hänen suosikkitaiteilijoitaan, hän todennäköisesti mainitsee ensin Gioton. Ja Gordon ei perustu vain länsimaiseen perinteeseen, sillä klassisen kiinalaisen zen-maalauksen edeltäjyyden voi helposti nähdä Gordonin viivan rohkeassa virtauksessa. "Haluan, että viiva ilmaisee mahdollisimman paljon sisältöä ja tunnetta mahdollisimman tehokkaasti," hän on sanonut.
Gordonin työ viittaa siihen, että abstrakti ekspressionismi ei myöskään ole aikakauden tyyli, vaan väite siitä, että maalaaminen tasaiselle suorakulmaiselle kankaalle vakiintui monien vuosisatojen aikana perussyystä, että se tarjosi voimakkaimman ja syvimmän universaalin voiman puhtaasti visuaaliselle ilmaisulle. Gordon on yksi taiteilijoista, jotka, erityisesti New Yorkissa, ovat ylläpitäneet tätä lähestymistapaa monien vuosien ajan ja sekä tukevat että osallistuvat kaupungissa ja nyt muualla tapahtuvaan abstraktin maalaamisen viimeaikaiseen kukoistukseen.
Ideelart on iloinen voidessaan todeta, että Dana Gordon on yksi edustamistamme taiteilijoista.
Esittelykuva: Dana Gordon - Tuntemattomat tuntemattomat. 2018. Akryyli kankaalle. 120x150 cm. © Dana Gordon
