Mullistavat abstraktit naistaiteilijat esillä Lontoossa

Jokaisen, jota kiinnostaa abstraktit naisartistit, on ehdottomasti yritettävä päästä Lontooseen seuraavan kuukauden aikana. Näyttely Surface Work, joka järjestetään samanaikaisesti Victoria Miro Mayfairissa ja Victoria Miro Wharf Roadilla, esittelee 56 eri naistaiteilijan abstrakteja teoksia, jotka ovat olleet aktiivisia viimeisen sadan vuoden aikana. Näyttelyssä on esillä varhaisin maalaus vuodelta 1918 ja uusimmat teokset vuodelta 2018, joista useat on tehty erityisesti tätä näyttelyä varten. On todennäköistä, että riippumatta siitä, kuinka hyvin tunnet viime vuosisadan taidehistorian, olisi vaikeaa nimetä 56 naistaiteilijaa abstraktin taiteen saralta ulkomuistista. Saatat jopa kokea vaikeuksia nimetä 56 naistaiteilijaa mistä tahansa tyylisuunnasta – näin valitettavasti taideala on usein vähätellyt naistaiteilijoiden saavutuksia. Tämä näyttely ottaa tärkeän askeleen virheen korjaamiseksi, ja se on todellinen paljastus. Se kattaa upean kirjon esteettisiä ehdotuksia, joista yllättävän moni on tuoreita ja nykyaikaisia, vaikka osa on peräisin lähes vuosisadan takaa. Kuraattorit ovat myös nähneet vaivaa valitessaan useiden tunnetumpien taiteilijoiden teoksia, jotka eivät edusta heidän ikonisimpia töitään, tarjoten uusia näkökulmia tuttujen suosikkien urakehitykseen. Esimerkkinä on Helen Frankenthalerin eleellinen abstrakti maalaus, joka on tehty ennen hänen Soak Stain -tekniikkaansa; toinen on Lee Krasnerin kankaan kollaasityö, joka edustaa hänen uransa muutosaikaa, jolloin hän tuhosi ja käytti uudelleen aiempia teoksiaan. Surface Work on esillä Victoria Miro Mayfairissa 16. kesäkuuta asti ja Victoria Miro Wharf Roadilla 19. toukokuuta 2018 asti. Tässä artikkelissa ei ole tilaa selittää jokaisen taiteilijan uraa tässä monumentaalisessa näyttelyssä, mutta tässä on kurkistus joihinkin esillä oleviin taiteilijoihin, joista et ehkä ole aiemmin kuullut.

Betty Blayton (1937 – 2016)

”Henkisen impressionismin” keksijä Betty Blayton oli yksi Harlem Studio Museumin perustajista. Hänen abstraktit maalauksensa luovat prismamaisen, lähes kaleidoskooppisen vaikutelman, kun värin ja muodon muodolliset elementit yhdistävät sirpaleiset maailmat yhtenäisiksi hetkiksi ajassa ja tilassa.

Betty Blayton - Hard Edge # 3 - Intermezzo, 1969, Öljy kankaalle, 102,2 x 102,2 cm, 40 1/4 x 40 1/4 tuumaa. © Betty Blayton-Taylor Lifetime Trust. Kiitos Betty Blayton-Taylor Lifetime Trustin hoitajille. Näyttelyssä Victoria Miro Mayfairissa

Suzanne Blank Redstone (s. 1945)

Suzanne Blank Redstonen arkkitehtoniset sommitelmat näyttävät ylhäältä katsottuna geometrisen rakennetun maailman näkymiltä. Kuitenkin niiden hienovarainen tilan siirtymä hämmentää tätä tulkintaa, sillä silmä joutuu pohtimaan, mikä suunta on ylös. Tila muuttuu sisällöksi näissä mestarillisen hienovaraisissa teoksissa.

Prunella Clough (1919 – 1999)

Vaikuttava taiteilija kotimaassaan Isossa-Britanniassa, Prunella Clough on suurelta osin tuntematon muualla maailmassa. Hän oli edelläkävijä urbaanin abstraktion tyypissä, jossa modernin teollisen kaupunkielämän pinnat ja muodot on pelkistetty tarkkoihin sommitelmiin, jotka kutsuvat pohtimaan jokapäiväistä visuaalista ympäristöä.

Ilse D'Hollander (1968 – 1997)

Tämä belgialainen maalari päätti oman elämänsä 29-vuotiaana, jättäen jälkeensä merkittävän määrän teoksia, joista suurinta osaa ei koskaan ollut esillä hänen elinaikanaan. Hänen ilmaisuvoimaiset siveltimenvedot ja maalauksellisten tekstuurien voimakas käyttö antavat hänen maalauksilleen fyysisyyttä, joka tekee niistä helppoja ja miellyttäviä kohteita.

Mira Schendel (1919 – 1988)

Lygia Clarkin aikalainen Mira Schendel syntyi Euroopassa, mutta pakeni Etelä-Amerikkaan juutalaisen syntyperänsä vuoksi toisen maailmansodan alla. Hän teki tuhansia paperille tehtyjä teoksia ja tutki myös veistosta ja maalausta pyrkimyksenään ilmaista olemisen ja olemattomuuden fenomenologista ydintä.

Adriana Varejão (s. 1964)

Tämä brasilialainen taiteilija tekee sekä kuvailevaa että abstraktia taidetta ja käyttää monenlaisia eri tekniikoita. Hänen Surface Work -näyttelyssä oleva maalauksensa edustaa tyyliä, jossa hän yhdistää öljyvärin ja kipsin kankaalle, luoden hypnoottisen halkeiluefektin.

Adriana Varejão - Azulejão (Kuu), 2018, Öljy ja kipsi kankaalle, 180 x 180 cm. Valokuva: Jaime Acioli. © taiteilija, kiitos Victoria Miro, Lontoo / Venetsia

Angela De La Cruz (s. 1965)

Tämä espanjalainen taiteilija vie yksivärisen maalauksen ajatuksen jännittävään käsitteelliseen maailmaan vääntämällä maalaustelineensä puuosia tai jättämällä ne kokonaan pois. Hänen täysin valkoinen kankaansa Surface Work -näyttelyssä on venyttämätön ja roikkuu seinältä kuin pyyhe.

Sandra Blow (1925 – 2006)

Värimestari Sandra Blow loi pitkän ja hedelmällisen uransa aikana valtavan määrän sankarillisia maalauksia. Hän ei koskaan sitoutunut tiettyyn sommittelutyyliin, mutta kehitti silti välittömästi tunnistettavan visuaalisen äänen ainutlaatuisen viivan ja muodon käytön sekä hillityn mutta elävän värisävyn ansiosta.

Martha Jungwirth (s. 1940)

Yksi aikamme suurista eleabstraktion taitajista, Martha Jungwirth on kehittänyt vaistonvaraisen visuaalisen äänen, joka on täynnä välittömyyttä ja voimaa. Hän yhdistelee sulavaa viivanvetoa, räjähtäviä muotoja ja lumoavia värisuhteita luoden energiaa, joka saa hänen maalauksensa näyttämään juuri äsken tehdyiltä.

Bharti Kher (s. 1969)

Tämä New Delhissä asuva, Britanniassa syntynyt taiteilija käyttää usein bindejä – värillisiä pisteitä, joita hindunaiset usein käyttävät – monimutkaisissa abstrakteissa sommitelmissaan. Hän käyttää näitä ja muita arkipäiväisiä löydettyjä materiaaleja pyrkien muuttamaan arkiset kohtaamiset mahdollisuuksiksi etsiä jotakin mystistä.

Dala Nasser (s. 1990)

Tämä libanonilainen taiteilija pyrkii löytämään materiaalien ja prosessien olennaisen sisällön ja merkityksen, erityisesti ne, jotka liittyvät aikamme sosiaalisiin ja poliittisiin oloihin. Hänen Surface Work -teoksensa on tehty traumapeitoista, marmorisumusta ja nestemäisestä lateksista.

Fiona Rae (s. 1963)

Tämä Hongkongissa syntynyt, Isossa-Britanniassa asuva taiteilija on kehittänyt hyvin omaleimaisen abstraktin version pop-surrealismista. Hänen värin ja valon hallintansa johtaa pintoihin, jotka näyttävät avautuvan ja vetävän katseen mahdottoman syvälle unenomaisiin maailmoihin, joissa orgaaniset muodot pyörteilevät illuusorisessa tilassa.

Kuvassa: Surface Work - Asennusnäkymä, Victoria Miro Mayfair. Vasemmalta oikealle: Adriana Varejão - Azulejão (Kuu), 2018; Howardena Pindell - Nimetön, 1971. Kuva: Victoria Miro Mayfair

Kaikki kuvat ovat havainnollistavia

Kirjoittanut Phillip Barcio