Mullistavat abstraktit naistaiteilijat esillä Lontoossa

Kuka tahansa, joka on kiinnostunut aiheesta abstraktit naistaiteilijat, on yksinkertaisesti pakko yrittää päästä Lontooseen ensi kuussa. Näyttely Surface Work, joka on käynnissä samanaikaisesti Victoria Miro Mayfairissa ja Victoria Miro Wharf Roadilla, esittelee 56 eri naistaiteilijan työtä, jotka ovat aktiivisia viimeisen 100 vuoden aikana. Varhaisin esillä oleva maalaus on vuodelta 1918, ja tuoreimmat teokset on maalattu vuonna 2018, useat erityisesti tätä näyttelyä varten. On todennäköistä, että riippumatta siitä, kuinka hyvin olet perillä viimeisen vuosisadan taidehistoriasta, sinulla olisi vaikeuksia nimetä 56 naistaiteilijaa abstraktista taiteesta suoraan päähäsi. Saatat jopa kokea vaikeuksia nimetä 56 naistaiteilijaa mistä tahansa tyylistä – tällainen on valitettavasti se luonne, miten taidemaailma on vähätellyt naistaiteilijoiden saavutuksia. Tämä näyttely ottaa tärkeän askeleen kohti tämän virheen korjaamista, ja se on paljastus. Se kattaa upean valikoiman esteettisiä ehdotuksia, joista yllättävän moni on tuore ja nykyaikainen, vaikka osa niistä on peräisin lähes vuosisata sitten. Kuraattorit ovat myös nähneet vaivaa useiden tunnetumpien taiteilijoiden kohdalla valita teoksia, jotka eivät edusta heidän ikonisimpia teoksiaan, tarjoten uusia näkökulmia tuttujen suosikkien urille. Esimerkkinä on Helen Frankenthalerin eleellinen abstrakti maalaus, joka edeltää hänen Soak Stain -tekniikkaansa; toinen on Lee Krasnerin kankainen kollaasiteos, joka edustaa muutosvaihetta hänen urallaan, jolloin hän tuhosi ja käytti uudelleen aikaisempia teoksiaan. Surface Work on esillä Victoria Miro Mayfairissa 16. kesäkuuta asti ja Victoria Miro Wharf Roadilla 19. toukokuuta 2018 asti. Vaikka tässä artikkelissa ei ole tilaa valaista jokaisen tämän monumentaalisen näyttelyn taiteilijan uraa, tässä on vilahdus joistakin esitellyistä taiteilijoista, joista et ehkä ole kuullut aiemmin.

Betty Blayton (1937 – 2016)

Hänen kutsumansa "Hengellinen Impressionismi" -tyylin keksijä, Betty Blayton oli yksi Harlem Studio Museon perustajista. Hänen abstraktit maalauksensa luovat prismamaisen, lähes kaleidoskooppisen vaikutelman, kun värin ja muodon muodolliset elementit yhdistävät fragmentoituneita maailmoja koherentteihin hetkiin tilassa ja ajassa.

Betty Blayton - Hard Edge # 3 - Intermezzo, 1969, Öljy kankaalle, 102,2 x 102,2 cm, 40 1/4 x 40 1/4 in. © Betty Blayton-Taylorin elinikäinen säätiö. Kiitos Betty Blayton-Taylorin elinikäisen säätiön hallitukselle. Näyttelyssä Victoria Miro Mayfairissa

Suzanne Blank Redstone (s. 1945)

Suzanne Blank Redstonen arkkitehtoniset kompositiot näyttävät ylhäältä katsottuna geometristen rakennettujen maailmojen näkymiltä. Kuitenkin niiden hienovarainen tilan siirto hämmentää tätä lukemista, kun silmä petetään miettimään, mikä suunta on ylös. Tila muuttuu sisällöksi näissä mestarillisen hienovaraisissa teoksissa.

Prunella Clough (1999 – 1999)

Vaikuttava taiteilija kotimaassaan Isossa-Britanniassa, Prunella Clough on suurelta osin tuntematon muualla maailmassa. Hän oli edelläkävijä sille, mitä on tullut tutuksi urbaanin abstraktion tyypiksi, jossa modernin teollisen kaupunkielämän tekstuurit ja muodot on tiivistetty tarkkoihin kompositioihin, jotka kutsuvat pohtimaan jokapäiväistä visuaalista ympäristöä.

Ilse D'Hollander (1968 – 1997)

Tämä belgialainen taiteilija otti oman henkensä 29-vuotiaana, jättäen jälkeensä merkittävän teosmäärän, josta suurin osa ei koskaan ollut esillä hänen elinaikanaan. Hänen ilmeikkäät siveltimenvedot ja voimakas maalaustekstuurin käyttö antavat hänen maalauksilleen fyysisyyden, joka tekee niistä yksinkertaisia nautintoja, joihin on helppo tarttua.

Mira Schendel (1919 – 1988)

Lygia Clarkin aikalaista, Mira Schendeliä, syntyi Euroopassa, mutta pakeni Etelä-Amerikkaan juutalaisperintönsä vuoksi toisen maailmansodan kynnyksellä. Hän teki tuhansia paperitöitä ja tutki myös veistosta ja maalausta pyrkiessään ilmaisemaan olemisen ja tyhjyyden fenomenologista olemusta.

Adriana Varejão (s. 1964)

Tämä brasilialainen taiteilija tekee sekä figuratiivista että abstraktia työtä ja käyttää erilaisia materiaaleja. Hänen maalauksensa Surface Work edustaa tyyliä, jonka hän on kehittänyt sekoittamalla öljymaalia ja laastia kankaalle, mikä tuottaa lumoavan craquelure-efektin.

Adriana Varejão - Azulejão (Kuu), 2018, Öljy ja laasti kankaalla, 180 x 180 cm. Valokuva: Jaime Acioli. © taiteilija, Victoria Miro, Lontoo / Venetsia.

Angela De La Cruz (s. 1965)

Tämä espanjalainen taiteilija vie yksivärisen maalauksen idean jännittävään käsitteelliseen maailmaan vääntämällä venytysrautojaan tai luopumalla niistä kokonaan. Hänen täysin valkoinen kankaansa teoksessa Surface Work on venyttämätön ja roikkuu kuin pyyhe seinältä.

Sandra Blow (1925 – 2006)

Mestari värimaalari Sandra Blow loi valtavan teoksen sankarillisista maalauksista pitkän ja tuotteliaan uransa aikana. Hän ei koskaan tyytynyt tiettyyn sommittelutyylin, mutta kehitti silti heti tunnistettavan visuaalisen äänen ainutlaatuisen viivan ja muodon käytön sekä hillityn mutta elävän värin käytön ansiosta.

Martha Jungwirth (s. 1940)

Yksi aikamme suurista gestuaalisista abstraktionisteista, Martha Jungwirth on kehittänyt vaistomaisen visuaalisen äänen, joka on täynnä välittömyyttä ja voimaa. Yhdistämällä sulavaa viivankäyttöä, räjähtäviä muotoja ja lumoavia väri suhteita, hän luo energiaa, joka saa hänen maalauksensa näyttämään siltä, että ne on juuri maalattu hetki sitten.

Bharti Kher (s. 1969)

Tämä New Delhissä asuva, Britanniassa syntynyt taiteilija käyttää usein bindejä – värillisiä pisteitä, joita hindun naiset usein käyttävät – välineenä monimutkaisissa abstrakteissa kompositioissaan. Hän hyödyntää näitä ja muita arkipäiväisiä löytömateriaaleja teoksissaan pyrkimyksenään muuttaa kohtaamiset arkisuuden kanssa mahdollisuuksiksi etsiä jotain mystistä.

Dala Nasser (s. 1990)

Tämä libanonilainen taiteilija pyrkii löytämään olennaisen sisällön ja merkityksen, joka on sisältynyt materiaaleihin ja prosesseihin, erityisesti niihin, jotka liittyvät aikamme sosiaalisiin ja poliittisiin olosuhteisiin. Hänen teoksensa Surface Work -näyttelyssä on tehty trauma-peitteistä, marmorin pölystä ja nestemäisestä lateksista.

Fiona Rae (s. 1963)

Tämä Hongkongissa syntynyt, Isossa-Britanniassa asuva taiteilija on kehittänyt hyvin omaperäisen abstraktin variaation Pop Surrealismista. Hänen värin ja valon hallintansa johtaa pintoihin, jotka näyttävät avautuvan, vetäen katseen mahdottoman syvälle kohti unenomaisia maailmoja, joissa orgaaniset muodot pyörteilevät illuusioiden tilassa.

Esittelykuva: Surface Work - Asennusnäkymä, Victoria Miro Mayfair. Vasemmalta oikealle: Adriana Varejão - Azulejão (Kuu), 2018; Howardena Pindell - Nimetön, 1971. Kuva: Victoria Miro Mayfair.

Kaikki kuvat ovat vain havainnollistavia.

Kirjailija: Phillip Park