Älä missaa: Belgialainen geometrinen abstraktio "Espace de l'Art Concret" -tilassa

"Espace de l'art Concret" Provencessa (Mouans-Sartoux, Ranska) on yksi näistä pienistä helmistä, jotka ovat kätkettyinä kauniiseen ranskalaiseen maaseutuun, kuten "Fondation Maeght" tai "Domaine de Kergehennec", joita ei kannata jättää väliin, jos oleskelet Ranskassa ja olet kiinnostunut nykytaiteen abstraktiosta. IdeelArt vieraili heidän viimeisimmässä näyttelyssään: "Belgian Geometrinen Abstraktio", joka on avoinna 29. marraskuuta 2015 asti. Tämä näyttely on ensimmäinen retrospektiivi belgialaisesta geometrisesta abstraktiosta Ranskassa. Kuten Provencessa sanotaan: "Osco!" (Hienoa!). 

Belgialaisen abstraktin taiteen kehitys

Samanlaista kuin muualla Euroopassa, belgialainen abstraktio koki kaksi suurta huippua 1900-luvun aikana. Yksi, joka tunnetaan nimellä Plastique Pure -liike, tapahtui 1920-luvun alussa ja toi esiin ryhmän nuoria taiteilijoita, pääosin Brysselistä ja Antwerpenistä, jotka kyseenalaistivat maalaamisen perusteet kehittämällä edelleen kubismin ja futurismin aloittamia ajatuksia. Tämä suhteellisen lyhytikäinen liike oli johtajiensa, kuten Jozef Peetersin, Michel Seuphorin, Victor Servranckxin ja Paul Joostensin, vetämä.

Sitten, heti toisen maailmansodan jälkeen, uusi taiteilijasukupolvi kohtasi kaksi täysin vastakkaista valintaa: lyyrisen ja impulsiivisen abstraktion tai geometrisen ja järkeistellyn abstraktion. Jo Delahaut johti niitä, jotka asettuivat venäläisten konstruktivistien ja Bauhaus-taiteilijoiden seuraajiksi.

Ann Veronica Janssens - Nimetön, 1998.

Geometrinen abstraktio "Espace de l'Art Concret" -tilassa

Kahdessa väliaikaisessa näyttelytilassa esillä olevat teokset tarjoavat laajan katsauksen belgialaisen geometrisen taiteen kehitykseen 1920-luvulta nykypäivään, erityisesti näyttämällä, miten nykytaiteilijat jatkavat edeltäjiensä aloittamien ajatusten tutkimista. Linnakartan gallerioissa historiallinen näyttely esittelee useita teoksia modernien belgialaisten mestareiden tuotannosta, kronologisessa mutta myös temaattisessa järjestyksessä.

Uudemmassa rakennuksessa, joka on pääosin omistettu pysyvälle kokoelmalle (myös tämä on nähtävä), on alakerrassa esillä kolmen nykytaiteilijan teoksia belgialaiselta taideskeneltä. Tässä galleriassa käsitellään erilaisia tapoja hahmottaa teoksia asettaen uuden sukupolven teokset kuvataiteen historian kontekstiin, joka tutkii väriä ja valoa, havaintoa ja abstraktiota:

Pieter Vermeersch esittelee vaikuttavan paikan mukaan tehdyn seinämaalauksen. Väri on keskeisessä asemassa tämän taiteilijan työssä, joka tutkii sen sävyjä suhteessa luonnon- tai keinovalaistukseen. Bas Ketelaarsin piirrokset jatkavat tätä taiteen ja tilan välistä vuoropuhelua, vaikkakin perinteisemmällä tavalla. Tilankuvaus on hänen kuvataideteostensa keskiössä, joissa yksinkertaiset muodot viittaavat syvyyteen. Sillä välin Ann Veronica Janssens rikkoo tilallisia ja ruumiillisia suhteita, purkaa esineen ja kääntää katsojat sisäänpäin omiin kehoihinsa ja syviin havaintotunteisiin. Hänen työnsä luo aktiivisen kokemuksen hallinnan menetyksestä ja epävakaudesta, olipa kyse sitten näkö-, fyysisestä, ajallisesta tai psykologisesta tasosta. Näyttelyn on kuratoinut Fabienne Grasser Fulchéri, avustajinaan Alexandra Deslys ja Claire Spada.

Pieter Vermeersch - Nimetön, 2015, Espace de l'Art Concret

Tietoa Espace de l'Art Concretista

Vuonna 1990 avattu Espace de l’Art Concret syntyi kahden keräilijän, Sybil Albersin ja Gottfried Honeggerin, sekä Mouans-Sartoux’n tuolloisen pormestarin André Aschierin tapaamisesta. Alusta alkaen sen taiteellinen ja kulttuurinen tehtävä on perustunut silmien kasvattamiseen. Sybil Albers ja Gottfried Honegger halusivat tehdä kokoelmastaan yleisön saataville. Ensimmäinen askel tätä tavoitetta kohti oli luovuttaa se Mouans-Sartoux’n kaupungin hoitoon, mikä mahdollisti Espace de l’Art Concretin perustamisen.

Vuonna 2000, kun Espace de l’Art Concret juhli kymmenvuotista taivaltaan, Sybil Albers ja Gottfried Honegger päättivät lahjoittaa koko kokoelmansa valtiolle kahdella ehdolla: toisaalta, että tämä ainutlaatuinen ranskalainen kokoelma olisi pysyvästi esillä tätä tarkoitusta varten rakennetussa rakennuksessa Mouansin linnan alueella, ja toisaalta, että hankkeen teoreettinen johdonmukaisuus ja sitoutuminen konkreettiseen ja nykytaiteeseen taattaisiin. Sen jälkeen monet lisälahjoitukset ovat rikastuttaneet alkuperäistä kokoelmaa keräilijöiltä kuten Sybil Albers, Gottfried Honegger, Aurelie Nemours sekä Gilbert ja Catherine Brownstone. Kokoelman uusi koti, jonka ovat suunnitelleet sveitsiläiset arkkitehdit Gigon ja Guyer, vihittiin käyttöön 26. kesäkuuta 2004.

Victor Servranckx - Opus 1, 1921.

Albers-Honeggerin lahjoitus on ainutlaatuinen ja se on luokiteltu ranskalaiseksi kansallisaarteeksi. Se tarjoaa yleisölle kokoelman, jolla ei ole vertaistaan Euroopassa, ja joka edustaa abstraktion ja historiallisten avantgardien keskeisiä toimijoita Josef Albersista Jean Arpiin ja Marcelle Cahniin. Kokoelmaan kuuluu merkittäviä teoksia sveitsiläisiltä taiteilijoilta Max Billiltä, Richard Paul Lohselta ja Camille Graeserilta täydentämään yhtä poikkeuksellisia Gottfried Honeggerin ja François Morellet’n kokoelmia. Kokoelmassa ovat myös edustettuina minimalismin ja konseptitaiteen keskeiset tekijät: Daniel Burenista Olivier Mossetiin ja Bernar Venet’iin; Carl Andresta Donald Juddiin ja Richard Serraan; Joseph Kosuthista Robert Barryyn ja Dan Flaviniin; Richard Longista Franz Erhard Waltheriin; Alan Charltonista Helmut Federleen; Imi Knoebelista Franz Erhard Waltheriin; Alan Charltonista Helmut Federleen; Imi Knoebelista Günther Umbergiin.

Kuvassa: Jean-Pierre Maury - Marsin musta maalaus, 1995, Espace de l'Art Concret. Kuva: IdeelArt