Siirry sisältöön

Ostoskori

Ostoskorisi on tyhjä

Artikkeli: Orla Kielyn Elämä Kuvioissa

Orla Kiely's Life in Pattern - Ideelart

Orla Kielyn Elämä Kuvioissa

Jos olet käynyt Lontoossa viimeisen kuukauden tai kahden aikana, olet ehkä huomannut, että Fashion and Textile Museumin (FTM) ikoninen julkisivu on saanut uuden ilmeen. Uudistuksen on suunnitellut Irlannissa syntynyt muoti- ja tekstiilisuunnittelija Orla Kiely. FTM:n on suunnitellut tunnettu meksikolainen arkkitehti Ricardo Legorreta Vilchis—se oli ainoa eurooppalainen toimeksianto, jonka hän toteutti. Sen tunnusomainen ulkoasu kuvastaa hänen lahjakkuuttaan yhdistää karu modernismi ja Pueblo-tyylinen arkkitehtuuri. Rakennus erottuu erityisesti eloisasta vaaleanpunaisen, keltaisen, sinisen ja poltetun oranssin värimaailmastaan. Hänen uransa puolivälin retrospektiivin, Orla Kiely: A Life in Pattern, kunniaksi Kiely on peittänyt osan siitä kuuluisasta ulkokuoresta tunnetuimmalla kuviollaan: ”Stem”, joka muistuttaa tiukkoja pavunversoja, jotka kurkottavat kohti taivasta ja kantavat pullistuneita, sateenkaaren värisiä lehtiä. ”Stem” tuo rakennukseen lisäkipinän. Todellinen energian kipinä kuitenkin löytyy museon sisältä. Näyttely tutkii laajaa työkirjoa, jota Kiely on tehnyt viimeisen 20 vuoden aikana. Esineiden esillepano ei kuitenkaan vaikuta pelkästään muotoilunäyttelyltä. Se tuntuu ajoittain enemmän kuin abstraktilta taideinstallaatioilta. Kuviot ja esineet vuorovaikuttavat tilan ja valon kanssa luoden outoa ja ajoittain leikittelevää tunnelmaa. Tämä tunne tarjoaa täydellisen lähtökohdan suuremmalle kysymykselle: ”Mitkä ovat nykytaiteen ja muotoilun väliset esteet, ja onko aika unohtaa ne?”

Syyt, miksi teemme sitä, mitä teemme

Kun pohditaan, kutsutaanko jotakuta taiteilijaksi vai muotoilijaksi, yksi väistämättä esiin nouseva käsite on tarkoitus: miksi tämä henkilö tekee sitä, mitä tekee? Perinteisen ajattelutavan mukaan taiteilijoilla pitäisi olla korkeampia syitä toiminnalleen kuin muotoilijoilla. Ajatus kuuluu käytännössä niin, että ”Muotoilijat tekevät tuotteita, joilla on tarkoitus, mutta taiteella ei ole tarkoitusta, tai jos on, se on korkea ja hienostunut tarkoitus, jonka vain harvat ja valistuneet ymmärtävät.” Orla Kiely on esimerkki siitä, miksi tämä oletus on väärä. Otetaan esimerkiksi toisen henkilön työ, jonka nimi on hyvin samankaltainen: abstrakti taiteilija Ellsworth Kelly. Koko uransa ajan Kelly ammensi inspiraatiota kasvien muodoista. Monet hänen mieleenpainuvimmista teoksistaan ovat pelkistettyjä versioita lehdistä ja kukkien terälehdistä. Vaikka Kielyä pidetään muotoilijana eikä taiteilijana, hänkin saa vaikutteita luonnosta, viitaten lehtien, kukkien terälehtien ja varsien biomorfisiin muotoihin. Ellsworth Kelly ei ollut kiinnostunut kuviosta—häntä kiinnosti enemmän yksittäiset muodot ja hahmot. Kiely sen sijaan käyttää usein kuviota visuaalisena työkaluna. Kummankin, sekä Kellyn että Kielyn, teokset kykenevät vaikuttamaan katsojan mielialaan ja asenteeseen.

uudet orla kiely asusteet laukut ja pienet lahjamukit

Orla Kiely - Mukikokoelma 2007-2018. © Orla Kiely

uudet merkit orla kiely asusteet lahjalaukut ja matkalaukut

Orla Kiely - Syksy/Talvi 2017 Kampanja. © Orla Kiely

Muuttuva nykyympäristömme

Orla Kiely: A Life in Pattern -näyttelyn kuraattorit kutsuvat näyttelyä ”pakolliseksi nähtäväksi kaikille, joita kiinnostaa 2000-luvun ympäristön muuttuva ilme.” Lauseessa on hieman liioittelua, mutta siinä on myös syvällistä totuutta. Maailmamme ilme muuttuu, ja hyvin erilaisilla tavoilla riippuen siitä, missä asumme, mikä on taloudellinen tilanteemme ja onko kulttuurimme sodassa vai rauhassa. Kauneuden ja järjestyksen ympäröimänä oleminen on yhä enemmän etuoikeus kuin oikeus. Muotoilijoiden ja taiteilijoiden rooli tässä muutoksessa kehittyy. Kiely on muotoilija, jonka työt ovat saaneet julkisuuden henkilöiden suosion, mutta hänen valikoimaansa kuuluu myös erittäin edullisia tuotteita, ja se kattaa monenlaisia arkipäivän esineitä. Jos hän ja hänen kollegansa löytävät lisää tapoja ylittää sosiaalisia ja kulttuurisia rajoja, kauneudesta ja järjestyksestä voi tulla yleisempää.

uudet orla kiely asusteet laukut ja matkalaukut

Orla Kiely - Kevät/Kesä 2016 Kangas. © Orla Kiely

Orla Kiely: A Life in Pattern on esillä Fashion and Textile Museumissa Lontoossa 23. syyskuuta 2018 asti.

Kuvassa: Orla Kiely - Kevät/Kesä 2017, New Yorkin muotiviikko. © Orla Kiely

Kirjoittanut Phillip Barcio

Artikkelit, joista saatat pitää

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Sinisen voima: historiallisista mestareista nykyaikaiseen abstraktiin taiteeseen

Kun näet sinisen värin, mitä tunnet? Kuvailetko sitä eri tavalla kuin mitä tunnet kuullessasi sanan sininen tai lukiessasi sanan sininen sivulla? Onko sävyn välittämä tieto erilainen kuin sen nime...

Lisätietoja
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Kun taide poistuu kehyksestä: Taiteilijan esineen jalous

Miten matot, taitettavat näytöt, keramiikka ja seinävaatteet suurilta taiteilijoilta muuttuivat museotason keräilyesineiksi ja mitä on hyvä tietää ennen kuin tuo sellaisen kotiin. Vuonna 1911 Soni...

Lisätietoja
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op-taide: Havainnollinen ansa ja taide, joka kieltäytyy pysähtymästä

Seistä suuren Op Art -kankaan edessä 1960-luvun puolivälissä ei ollut pelkästään katsomista kuvaa. Se oli näkemisen kokemista aktiivisena, epävakaana, ruumiillisena prosessina. Kun Museum of Modern...

Lisätietoja