Peter Shire - Amerikan keramiikkataiteen tähti
Peter Shire:n työ näyttää siltä, mitä olisi voinut syntyä, jos Bauhausin opiskelijoille olisi annettu välitunti. Se on toiminnallista ja abstraktia, koristeellista ja hauskaa. Sen visuaalinen kieli, joka on täynnä eläviä värejä ja geometrisia muotoja, näyttää hypänneen suoraan konstruktivististen, suprematististen ja De Stijl-taiteilijoiden teoksista. Mutta se sisältää myös Calderin lapsenomaisen leikkisyyden, Warholin rohkean itsevarmuuden ja Claes Oldenburgin riemukkuuden. Se yhdistää nämä elementit ja kirjoittaa ne suureksi postmodernilla tavalla. Toisaalta Shiren tekemät esineet ovat soveltavan taiteen ilmentymiä. Toisaalta ne ovat ilon ilmentymiä. Hänen ilmoitettu tehtävänsä on sisällyttää koristeelliset suunnitteluperiaatteet jokapäiväiseen elämään. Mutta tärkeintä on, että hänellä on vain todella hauskaa tehdessään sitä, mitä hän tekee. Aloitettuaan ammatillisen uransa 1970-luvulla, Shire on tasapainotellut suunnittelun ja taiteen, sekä matalan ja korkean kulttuurin välillä. Hänen työnsä on saanut lukuisia suunnittelupalkintoja. Se on myös mukana useiden maailman tärkeimpien taidemuseoiden pysyvissä kokoelmissa. Mutta riippumatta siitä, millä määritelmällä kriitikot tai keräilijät häntä kuormittavat, kaikki, mitä Shire tekee, täyttää lopulta saman olennaisen tehtävän: levittää hänen perustavaa uskoaan, että "päivittäinen elämys on esteettisen huomion arvoinen."
Tie Memphisiin
Useimmat ihmiset huomasivat Peter Shiren ensimmäisen kerran vuonna 1981, kun hän liittyi The Memphis Groupiin. Tämä Milanossa sijaitseva kollektiivi valloitti designmaailman, tehden yhtä paljon vihollisia kuin faneja räikeällä esteettisellä yhdistelmällään varhaisesta modernismista, art deco -tyylistä, kitschistä, pop-taiteesta ja 80-luvun new wave -kulttuurista. Polku, jota pitkin Shine päätyi näin vaikutusvaltaiseen seuraan, alkoi Echo Parkista, Los Angelesin keskustan lähellä sijaitsevasta naapurustosta, jossa hän syntyi ja jossa hän edelleen asuu ja työskentelee. Valmistuttuaan Chouinard Art Institute -koulusta vuonna 1970 ja saadessaan omantunnonvapausstatuksen, joka piti hänet poissa Vietnamin sodasta, Shire palasi Echo Parkiin aloittaakseen unelmansa taiteilijaksi tulemisesta.
Kun hän perusti studion, jossa hän voisi tehdä käsintehtyjä keramiikkaa, hän teki yhteistyötä veljensä kanssa ja perusti Soap Plantin, eklektisen (nykyisin ikonisen) Echo Parkin myymälän, joka myi ympäristöystävällisiä saippuatuotteita ja paikallisten taiteilijoiden teoksia, mukaan lukien Shine. Hänen varhainen estetiikkansa oli hillitty ja klassinen, mutta hän sai pian vaikutteita 1970-luvun LA:n nousevista postmodernistisista muotoilutunneista. Kun taiteilija Leonard Koren perusti Los Angelesissa julkaistavan lehden WET: The Magazine of Gourmet Bathing vuonna 1976, joka esitteli voimakkaasti postmodernia taidetta ja muotoilua, Shine alkoi myötävaikuttaa taiteellaan. Yksi hänen teekannusuunnitelmistaan oli esillä WET-lehden kannessa, jossa sen huomasi italialainen arkkitehti ja muotoilija Ettore Sottsass, Memphis Groupin perustaja, joka työskenteli kaupungissa tuolloin. Sottsass kutsui Shinea muuttamaan Milanoon ja liittymään ryhmään yhtenä harvoista amerikkalaisista jäsenistä kollektiivissa.
Peter Shire - Trellis, © Peter Shire
Bauhaus teekannussa
Shire menestyi Milanossa ja oli vastuussa joistakin ikonisimmista suunnitteluista, joiden vuoksi The Memphis Group nyt muistetaan, kuten Bel Air Chair. Vaikka ryhmä hajosi vuonna 1991, sen jäsenten omaksuma asenne, joka perustui korkeaan käsityötaitoon, lähestyttävään, arkipäiväiseen estetiikkaan ja suureen leikkisyyteen, muovasi syvästi Shiren työmoraalia tulevaisuudessa. Aikansa The Memphis Groupissa hän on jatkanut heidän perusajatuksensa toteuttamista, jonka mukaan muotoilun ja taiteen tulisi olla täysin integroitu arkeen ja että sen tulisi olla hauskaa.
Yksi ilmeisimmistä tavoista, joilla Shire on toteuttanut näitä periaatteita, on hänen oman kotinsa ja studiosa suunnittelu. Hän on muuttanut asu/työtilansa toimivaksi taideteokseksi. Sen arkkitehtuurissa ja suunnittelussa heijastuvat lukemattomat tekniikat ja moninaiset materiaalit, joita Shire on hallinnut uransa aikana. Myös talossa on noin 500 lasitettua savipatsasta, jotka Shire on tehnyt Echo Parkin muista asukkaista. Tämä jatkuva muistomerkki naapureilleen on ehkä hänen rakastettujen ihanteidensa korkein ilmentymä.
Peter Shire - Bel Air Chair, © Peter Shire (Left) and 1937 Echo Park Bungalow owned by Peter Shire, © Cal State University Northridge Urban Studies Fieldwork Class, CSUN URBS 490 (Right)
Shire julkisesti
Toinen tapa, jolla Shire on ilmentänyt visiotaan siitä, että taiteen ja muotoilun tulisi olla hauska ja toiminnallinen osa jokapäiväistä elämää, on hänen monet julkiset taideteoksensa. Ensimmäinen julkinen teos, jonka Shire loi, oli vuoden 1984 Los Angelesin olympialaisiin. Sen jälkeen hän on luonut julkisia teoksia eri kunnille ja instituutioille, mukaan lukien Brownsvillen kaupunki Texasissa, Sapporo Corporation Hokkaidolla, Japanissa, ja lähempänä kotia, hänen vuonna 1993 tekemänsä veistos Ventura Countyssä, nimeltään Citizens to Save Elysian Park, Glass-Simons Memorial at Angel's Point.
Yksi pienimmistä, mutta samalla kiehtovimmista julkisista taideteoksista, jonka Peter Shire on tehnyt, löytyy hänen verkkosivuiltaan, jossa vierailijat voivat pelata upotettua videopeliä nimeltä "Valmista 3D-teekannu Peter Shiren tyyliin." Peli pilkkaa samalla hänen omaa prosessiaan, mutta juhlii myös sitä, että luovuus on lähestyttävää kaikille, jotka ovat valmiita yrittämään. Tämä tekee Peter Shiren panoksesta postmoderniin abstraktioon korvaamattoman. Hänen suunnitelmiensa avulla hän on tuonut geometrisen abstraktion esteettisen kielen lähemmäksi kaikkia ihmisiä, olivatpa he todennäköisesti menossa museoon tai eivät. Hän on myös auttanut häivyttämään käsityksiä korkeakulttuurista ja matalakulttuurista taiteesta sekä rauhoittamaan ajatusta siitä, että abstraktio on vaikeaa ymmärtää tai sen on pakko tarkoittaa jotain. Ja mikä tärkeintä, hän on ollut väsymätön ja loistava hauskuuden puolestapuhuja.
Peter Shire - Citizens to Save Elysian Park, Glass-Simons Memorial at Angel s Point, 1993, public sculpture, Ventura County, CA
Esittelykuva: Peter Shire - Säänmittari, © Peter Shire
Kaikki kuvat on käytetty vain havainnollistamistarkoituksiin.
Kirjailija: Phillip Park
