Gina Werfel
1951
(USA)
AMERICAN
Gina Werfel on amerikkalainen abstrakti taiteilija, jonka teoksissa käytetään eläviä värejä, lyyrisiä eleitä ja monimutkaisia sommitteluja tutkiakseen harmonioita visuaalisessa tilassa. Hän kasvoi Long Islandilla ja asuu tällä hetkellä Sacramenton lähellä Kaliforniassa, missä hän on taiteen professori Kalifornian yliopistossa, Davisissa.

koulutus
Werfel sai taiteen kandidaatin tutkintonsa Kirkland Collegesta (nykyisin osa Hamilton Collegea) Clintonissa, New Yorkissa, ja hän suoritti jatko-opinnot New Yorkin Studio Schoolissa. Sen jälkeen hän sai taiteen maisterin tutkintonsa Columbian yliopistosta New Yorkissa. Hän on myös saanut useita arvostettuja apurahoja ja stipendejä, ja hänellä on merkittävä ura taiteen professorina, vierailevana yliopiston luennoitsijana ja residenssitaiteilijana tärkeissä kouluissa ja instituutioissa ympäri maailmaa.

Tekniikka
Werfel työskentelee öljyjen, akryylien ja sekatekniikan yhdistelmällä kankaalla. Hänen taustansa on maisemamaalauksessa, mikä auttoi häntä kehittämään tarkkaa silmää valolle, väri suhteille ja komposition harmoniaan. Siirtyessään abstraktioon hän vahvisti kykyään käyttää näitä herkkyyksiä välittääkseen emotionaalisia ja ilmastollisia tiloja kuvallisessa tilassa. Hänen abstrakteissa maalauksissaan hän käyttää ilmeikkäitä, lyyrisiä eleitä, jotka luovat liikettä ja energiaa. Hänen väri valintansa luovat sävyjen kirjon hillityistä ja rauhallisista eloisisiin ja sähköisiin. Perinteisen siveltimen käytön lisäksi hän yhdistää medioita, kuten spraymaalia ja sabluunoita, rakentaakseen kerroksellisia, monimutkaisia ja ilmeikkäitä kompositioita.
inspiraatiota
Werfel on opiskellut ja opettanut ympäri maailmaa. Hän on löytänyt inspiraatiota niistä vaihteluista, joita hän on kokenut kuvallisissa maisemissa: esimerkiksi Pohjois-Kalifornian kukkuloiden ja valon vuorovaikutuksesta sekä Bretagnen, Ranskan, tekstuureista ja väreistä. Hän on kiinnostunut siitä, miten arkipäivän kokemukset vaikuttavat hänen maalauksiinsa. Hän saattaa saada inspiraation aikaisin päivällä spontaaneista eleistä ja myöhemmin ohjautua työhuoneensa näkymän mukaan. Lopulta hänen kompositionsa eivät viittaa mihinkään yhteen asiaan. Ne ovat tutkimuksia valon, läpinäkyvyyden ja värin ominaisuuksista tilassa.


Taiteilijan lausunto
"Kuten polyfonia musiikissa, Werfelin työ koostuu useista itsenäisistä "äänistä" tai lähteistä. Hän kerrostaa useita elementtejä luodakseen maalattuja universumeja; upotetut eleiden jäänteet viittaavat muistikuvien fragmentteihin, vilahduksiin studiossa tai ikkunan ulkopuolella. Werfel luo sävellyksiä, jotka kaikumaan maisemien tilallisia monimutkaisuuksia, joihin hän oli vetäytynyt maalatessaan ulkona - kaatuvat kukkulat tai vedenalaiset heijastukset. Mutta nyt fragmentit kelluvat nestemäisissä, peitellyissä tiloissa."
Näyttelyt
Werfel on esittänyt laajasti yksityis- ja ryhmänäyttelyissä Yhdysvalloissa, ja hänen viimeisimmät yksityisnäyttelynsä ovat olleet American Universityssä Pariisissa, Ranskassa, ja Prince Street Galleryssä New Yorkissa.
Galleriat
Prince Street Gallery, New York City

Nykyajan eleabstraktio ulottuvillasi
Ennalta suunnittelematon spontaanius ja rajoittamaton vapaus on kaikkein selkeimmin vangittu eleelliseen abstraktioon, joka kypsyi yhdessä taiteilijan intohimoisen vapauden, autenttisen itsen ja l...
Lisätietoja
Virkistä karanteeniasi värikkäällä abstraktilla taiteella!
COVID-19-epidemia muuttaa maailmaa ja häiritsee elämäämme ennennäkemättömällä tavalla. Monet maat ympäri maailmaa ovat ottaneet käyttöön karanteenitoimia estääkseen COVID-19:n leviämistä. Kotiin j...
Lisätietoja
Miksi pienet maalaukset voivat tehdä suuren vaikutuksen abstraktiin taidekokoelmaasi
Suuret, äänekkäät ja pääasiassa myymättömät maalaukset, joita amerikkalainen taidekriitikko Peter Schjeldahl kutsui festivaalitaiteeksi, hallitsivat taidemessuja kahden vuosikymmenen ajan - 90-luv...
Lisätietoja
Lyrisen Abstraktion Määrittäminen
Lyrical Abstraction on näennäisesti itseään määrittävä termi, ja silti sen alkuperästä ja merkityksestä on keskusteltu sukupolvien ajan. Amerikkalainen taidekeräilijä Larry Aldrich käytti termiä v...
Lisätietoja
Värin merkitys Hans Hofmannin taiteessa
Olisi vaikeaa nimetä vaikutusvaltaisempaa 1900-luvun taiteilijaa kuin Hans Hofmann. Satojen tärkeiden taiteilijoiden, opettajien ja innovaattoreiden elämäkerrat eivät olisi täydellisiä ilman Hofma...
Lisätietoja
Mitä on gestuaalinen abstraktio maalauksessa?
Lause gesturaalinen abstraktio viittaa taiteen tekemisen tapaan. Se on prosessi, ei liike. Abstraktissa gesturaalisessa maalauksessa ei ole kyse siitä, mitä maalataan. Kyse on siitä, miten se maal...
Lisätietoja
Revolution Abstract Akryylimaalaus Tuotiin Mediumiin
Jokaisella taiteellisella välineellä on ominaisuuksia, jotka vaikuttavat siihen, miten katsojat vuorovaikuttavat sen kanssa. Yhtenä uusimmista välineistä akryyliväri viestii muun muassa moderniude...
Lisätietoja
Miten toiminta-maalaus muutti taidetta
Jos lause "toimintamaalaus" kuulostaa hämmentävältä, se voi johtua siitä, että se vaikuttaa sisältävän redundanssia. Maalaaminen tarkoittaa toimintaa. Voiko olla toimettomuusmaalauksia? Mutta ei m...
Lisätietoja
Giacomo Ballan dynaamiset sekvenssit - Abstrakti futurismissa
Martial taiteilija Bruce Lee ohjeisti oppilaitaan oppimaan kaikkea, pitämään hyödylliset asiat ja heittämään loput pois. Tämä on juuri se, mitä abstraktit taiteilijat ovat tehneet Giacomo Ballan j...
Lisätietoja
Spontaani, Ekstaattinen ja Vapaa: Johdatus Lyriseen Abstraktioon
Ennen kuin keskustelemme siitä, mitä Lyrical Abstraction on ja mitä se merkitsee taiteen ystäville ja keräilijöille, meidän tulisi osoittaa kunnioitusta vaativimmille keskuudessamme toteamalla, et...
Lisätietoja
Mikä saa ihmisen valitsemaan taideteoksen?
Taide on ainutlaatuisen henkilökohtaista, ei vain taiteilijalle, joka sen luo, vaan myös henkilölle, joka sitä katsoo. Tämä on erityisen totta abstraktin taiteen kohdalla. Taide on laajennus - hei...
Lisätietoja