Giacomo Ballan dynaamiset sekvenssit - Abstrakti futurismissa

Martial taiteilija Bruce Lee ohjeisti oppilaitaan oppimaan kaikkea, pitämään hyödylliset asiat ja heittämään loput pois. Tämä on juuri se, mitä abstraktit taiteilijat ovat tehneet Giacomo Ballan ja futuristien perinnön kanssa. Kuka tahansa, joka on koskaan lukenut Futuristista manifestia, olisi vaikeaa hyväksyä sitä kokonaisuudessaan, ellei muusta syystä kuin että se röyhkeästi puolustaa jatkuvaa sotaa. Yhtenä tuon manifestin alkuperäisistä allekirjoittajista Giacomo Balla voisi myös olla vaikeaa puolustaa henkilökohtaisesti. Mutta jos voimme poistaa Ballan poliittiset uskomukset hänen panoksestaan abstraktioon, pitäen vain sen, mikä on meille hyödyllistä, voimme nähdä, että hänen panoksensa abstraktin taiteen kasvuun on valtava. Hänen keskittymisensä maalaamisen nopeuteen, liikkeeseen ja valoon antoi ihmiskunnalle uuden esteettisen tavan kohdata nopeasti muuttuva maailma.

Giacomo Balla ja Dynaamisuus

Dynaamisuus on yritys tiivistää sanallisesti kaikkien tyyppisten toimintojen kokemus. Nopeus on dynaamista, liike on dynaamista, ääni on dynaamista. Dynaamisuus oli keskiössä kulttuurisessa kokemuksessa kaikille, jotka elivät globaalissa kaupungissa 1900-luvun alussa, kun Giacomo Balla oli kypsymässä taiteilijana ja opettajana. Maailma muuttui niin nopeasti tuolloin. Teollisuus kasvoi lähes käsittämättömällä mittakaavalla. Ja keskeiset liikennemuodot, joita pidämme itsestäänselvyyksinä tänään—esimerkiksi auto ja lentokone—olivat juuri silloin tulossa laajaan käyttöön.

Giacomo Balla - Dynaamisuus koirasta hihnassa, 1912, Öljy kankaalle, 110 x 91 cm, Albright–Knox-taidemuseo, Buffalo, New York

Monet taiteilijat yrittivät epätoivoisesti ilmaista reaktiotaan yhteiskunnan muuttuvaan tahtiin. Kubiistit yrittivät kuuluisasti välittää aikaa neljännen ulottuvuuden maalauksissaan. Mutta Futuristit

Giacomo Balla - Tyttö juoksemassa parvekkeella, 1912, Öljy kankaalle, 49.21 x 49.21 tuumaa.

Elokuvat

Vuonna 1912 Balla maalasi Dynamism of a Dog on a Leash, maalauksen, joka yhdisti Divisionismin käsitteen hänen kukoistavaan Futuristiseen tyyliinsä. Samalla tavalla kuin Divisionistit asettavat pieniä pisteitä eri väreistä vierekkäin toivoen, että mieli sekoittaisi värit yhteen, Balla asetti pieniä pisteitä saman värisinä vierekkäin toivoen, että mieli täydentäisi liikkeen tunteen, jonka kuva viittasi. Lisäksi kankaalla näkyvän Divisionistisen tekniikan lisäksi Balla käytti perspektiiviä ja viivaa maalauksen taustalla nopeuden kuvaamiseksi.

Wassily Kandinsky - Paneeli Edwin R. Campbellille No. 4, 1914, Öljy kankaalle, 64 1/4 x 48 ¼ tuumaa, © 2017 Artists Rights Society (ARS), New York / ADAGP, Pariisi

Samaan vuoteen Balla maalasi teoksen Tyttö juoksee parvekkeella, joka yhdistää pointillistisen väripisteiden käytön hänen futuristisessa liikkeen kuvastuksessaan. Tässä teoksessa on myös nähtävissä Ballan kehittyvä herkkyys valon abstraktioon, sillä päivänvalo näyttää virtaavan ulkoa, leikkien varjon ja sisävalaistuksen kanssa. Tulos näkyy geometrisina abstrakteina muotoina hahmon jalkojen alla ja negatiivisen tilan viiruina, jotka kulkevat kuvan läpi, missä tytön polvi taipuu.

Osa Balla's Girl Running on a Balcony (1912) suurennettuna Piet Mondrianin geometrisen abstraktion Composition With Gray and Light Brown (1918) vieressä.

Balla siirtyi sitten nopeasti täysin abstrahoimaan Dynaamisuuden peruskäsitteet, luoden teoksia, jotka keskittyivät täysin perspektiiviin, viivaan ja väriin välittääkseen liikkeen, nopeuden ja valon puhtaan olemuksen. Tämä kehitys on täydellisesti vangittu hänen maalauksessaan Abstract Speed + Sound, jonka estetiikka yhdistää Futurismia puhtaasti abstraktien taiteilijoiden, kuten Wassily Kandinskyn, teoksiin, jotka työskentelivät tuolloin.

Laajennettu osa Ballan Abstrakti Nopeus + Ääni (1914) Serge Poliakoffin merkittävästä myöhäisestä Tachismista, Koostumus Harmaassa ja Punaisessa (1964) vieressä.

Ballan nykyaikainen vaikutus

Vaikka futuristiset sosiaaliset ja poliittiset ihanteet ovat tänään surkeasti riittämättömiä, Ballan esteettiset huolenaiheet elävät edelleen osittain hänen oman halukkuutensa ansiosta kannustaa taiteilijoita tuhoamaan menneisyyden ajattelun. Siteeraten Futuristista manifestia, jonka Balla allekirjoitti, "Mitä voit löytää vanhasta kuvasta muuta kuin tuskallisia vääntelyjä taiteilijasta, joka yrittää murtaa ylittämättömiä esteitä, jotka estävät hänen unelmansa täydellisen ilmaisun?"

John Monteith - (De) Rakentaminen (Uudelleen) Rakentaminen #7, 2013, Öljy kerrostetulla piirustuskalvolla, 50 x 47.6 tuumaa

Voimme helposti nähdä, miten Ballan esteettiset kokeilut vaikuttivat tuleviin suuntauksiin abstraktiossa. Futurististen sävellystensä muodolliset elementit viittaavat laajaan valikoimaan modernistisia liikkeitä, kuten geometriseen abstraktioon, Art Informel ja Post Painterly Abstraction. Hauskuuden vuoksi voimme jopa ottaa osia joistakin Ballan omista maalauksista ja verrata niitä suoraan myöhempien abstraktien taiteilijoiden teoksiin. Muodolliset samankaltaisuudet ovat kiistattomia.

Debra Ramsay - 7 väriä noidan pähkinä -kukan sisällä, 2015, Akryyli polyesterikalvolla, 8.3 x 11.8 tuumaa

Tulevaisuus nyt

Nykytaiteilijat löytävät edelleen inspiraatiota Balla esittämistä esteettisistä käsitteistä, joiden mukaan abstrakti viivan, värin, tason ja perspektiivin käyttö voi välittää nykyisen ja tulevan kulttuurin asenteen ja olemuksen. Mutta kun futuristit pyrkivät viestimään sitä, mitä he pitivät "kulttuurina", ikään kuin maailmassa olisi vain yksi olemassaolon tila, nykytaiteilijat näkevät monia samanaikaisia nykyaikaisia kulttuureja.

Kanadalainen taiteilija John Monteith luo abstrakteja teoksia, jotka vangitsevat modernin urbaanisuuden dynamiikan. Käyttäen visuaalista kieltä, joka on saanut vaikutteita hänen omien kaupunkiympäristöjensä arkkitehtonisista ympäristöistä, hän luo monidimensionaalisia teoksia, jotka samanaikaisesti muistuttavat konstruktivistista estetiikkaa, futuristista viivan ja pinnan käyttöä sekä täysin nykyaikaista muotojen ja tilojen muuttuvaa tunnetta.

Amerikkalainen taiteilija Debra Ramsay pyrkii työssään ilmaisemaan hyvin erilaista ajankohtaisuutta, ei kaupungin, vaan maaseudun ja luonnon. Hänen estetiikkansa perustuu väriin, viivaan, tasoon ja negatiiviseen tilaan. Ramsayn käyttämät värit ovat saaneet vaikutteita luonnonmaiseman muutoksista. Hänen teostensa kuviot, muodot ja kompositiot välittävät erilaista liikenopeutta kuin Monteithin, ja aivan erilaista kuin Balla ja futuristit. Mutta ne puhuvat silti ajan kulumisesta ja kutsuvat erilaiseen suhteeseen nykyhetkeen ja tulevaisuuteen, joka perustuu luonnollisiin prosesseihin eikä ihmisten ja koneiden hallintaan.

Vaikka Balla ja futuristit eivät onnistuneet vakuuttamaan maailmaa siitä, että nopeus, voima, väkivalta ja historian täydellinen tuho olivat ainoa tapa luoda elinkelpoinen tulevaisuus, heidän halunsa viestiä Dynaamisuudesta elää edelleen. Kun jokainen uusi abstraktin taiteen sukupolvi pyrkii ymmärtämään monien nykyaikaisten maailmojen monimutkaista Dynaamisuutta, futuristisen estetiikan perintö jatkaa heidän visionsa ohjaamista.