Ellen Priest - Exposition collective "Sur une autre note : L'intersection de l'Art et de la Musique"
Comme l'a souligné Wassily Kandinsky il y a plus d'un siècle, la musique est capable de communiquer des universalités humaines sans l'aide d'un langage représentatif. L'objectif de l'art abstrait depuis lors a été d'atteindre cette même caractéristique, de transmettre et de se connecter de manière non objective à l'expérience humaine. Ellen Priest crée des peintures abstraites inspirées par le rythme et l'énergie du jazz depuis 1990. Elle peint en écoutant de la musique, lui permettant de guider ses compositions visuelles. Le travail de Priest est actuellement exposé dans le cadre de l'exposition collective, On another note: The intersection of Art and Music, qui ouvre le 9 juin à la Green Hall Gallery de l'Université de Yale.
Voir ce qui est entendu
Il doit y avoir une infinité de façons d’exprimer visuellement l’expérience d’entendre de la musique. Au sens simple, la musique se manifeste déjà parfois visuellement à travers des phénomènes tels que les vibrations des basses et les lectures numériques sur un égaliseur. Sur une autre note : l'intersection de l'art et de la musique invite les artistes à examiner de quelles autres manières la musique pourrait se manifester à travers des phénomènes esthétiques visuels. L'exposition intègre des œuvres provenant de divers médiums, notamment la sculpture, l'art numérique, la peinture et le collage.
Dans l'émission, Ellen Priest présentera deux œuvres de sa série intitulée Jazz Cubano.
Cette série s’appuie sur la longue fascination de Priest pour le jazz cubain. Elle analyse l'espace et le mouvement créés par les rythmes complexes de ce style musical et tente de les reconstruire de manière abstraite. Elle imite la complexité du jazz cubain à travers la physicalité de ses œuvres. De loin, les surfaces de ses peintures semblent plates, mais de près, leurs éléments de collage ajoutent de la dimensionnalité, brouillant la frontière entre l'espace à deux et trois dimensions.
Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012
Le cycle de l'inspiration
Says Priest about her Jazz Cubano series ; “J'ai commencé à travailler en 2012 avec la musique du percussionniste cubain Arturo Stable et du pianiste cubain Elio Villafranca en utilisant leur enregistrement en duo Dos Y Mas. Arturo a été très généreux avec son temps, essayant d'apprendre à mes oreilles très non-afro-cubaines à entendre les 'os' de la musique plus clairement.” Elle a créé une série d'études au pinceau après avoir analysé les composants les plus simples de la musique. Ces études ont conduit à des œuvres plus grandes, que les musiciens ont ensuite réinterprétées en nouvelles compositions improvisées, poursuivant le cycle d'inspiration.
Cette exposition est un retour aux sources pour Priest qui a obtenu son Master of Divinity à Yale en 1977. Elle a principalement exposé aux États-Unis et a reçu deux fois des subventions de la Pollock-Krasner Foundation. Elle est représentée par IdeelArt depuis 2015. Sur une autre note : L'intersection de l'Art et de la Musique ouvre le samedi 9 juin au Green Hall Gallery de la Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, et se poursuit jusqu'au 25 juin 2016.
Image à la une : Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013
