La Semaine de l’art abstrait – Possibilités conditionnelles
La philosophie et l'art ont beaucoup en commun. Par exemple, contrairement aux mathématiques, qui traitent des probabilités, la philosophie et l'art traitent tous deux des possibilités. Cette semaine, nous avons entendu parler d'un nouveau programme de bourses qui arrive à l'Université d'Édimbourg et qui combinera les domaines de la philosophie et de l'art. Initié par Peter Ballantine, un ancien conservateur de la Judd Foundation, ce programme invitera des boursiers sélectionnés à Édimbourg afin de réfléchir sur la relation entre l'œuvre de Donald Judd et les écrits empiristes du philosophe écossais David Hume. La vision empiriste de Hume affirme que le comportement humain est principalement influencé par l'expérience et les circonstances, et non par la logique et la raison. Judd a cité Hume comme une influence majeure sur sa pratique, ce qui n'est pas surprenant puisque le travail de Judd offre l'occasion parfaite d'observer l'empirisme en action. Dépourvus de sujet ou de preuve de la main de l'artiste, les Objets Spécifiques de Judd reposent presque entièrement sur le point de vue personnel des spectateurs individuels pour leur traduction esthétique. Inspirés par ce mariage parfait de l'art et de l'empirisme, voici trois expositions d'art abstrait actuelles particulièrement adaptées à l'interprétation des spectateurs en fonction de leurs propres circonstances et expériences personnelles.
Installation sans titre de Robert Irwin à Marfa, Texas
Visible en permanence
Après la fin de la Seconde Guerre mondiale en 1945, Fort D. A. Russell, un poste militaire américain situé à Marfa, au Texas, a été fermé. Ainsi, pendant des décennies, cela signifiait qu'il n'y avait pratiquement aucune raison pour les étrangers de se rendre à Marfa, à trois heures de route à travers le désert depuis l'aéroport le plus proche d'El Paso. Mais tout a changé dans les années 1970, lorsque l’artiste minimaliste Donald Judd a acheté l’ancien fort et a commencé à transformer le terrain et les bâtiments en musée. Connu sous le nom de Fondation Chinati, ce musée abrite désormais des œuvres monumentales de certains des noms les plus importants de l'art moderniste. La semaine dernière, la Judd's Dia Art Foundation a dévoilé le dernier ajout au site, une installation de 10 000 pieds carrés de l'artiste Light and Space Robert Irwin. Irwin a transformé l'ancien hôpital D. A. Russell en une exploration sans précédent de la collaboration entre la lumière naturelle et filtrée et les espaces intérieurs et extérieurs. En préparation depuis dix-sept ans, l’installation d’Irwin offre un point de départ étonnant pour des réponses subjectives.
Calder dans les Alpes, sculptures extérieures à Gstaad, Suisse
À voir jusqu'au 30 septembre 2016
Les sculptures abstraites à grande échelle d’Alexander Calder possèdent un caractère et une énergie qui leur sont propres. Mais dans quelle mesure le contexte et les circonstances de leur exposition affectent-ils leur signification ? Dans le but d’explorer cette question, la galerie Hauser & Wirth a installé temporairement près d’une douzaine de sculptures monumentales de Calder dans et autour de la station balnéaire de Gstaad, dans les Alpes suisses. Les spectateurs peuvent se promener à volonté dans le paysage, découvrant les innombrables façons dont les œuvres de Calder s’harmonisent et modifient la nature de l’expérience humaine dans cet environnement idyllique.
Alexander Calder - Six Planes Escarpe, 1967, outdoor exhibition, copyright Alexander Foundation, NY
Rétrospective Agnes Martin au LACMA, Los Angeles, Californie
À voir jusqu'au 11 septembre 2016
Fervente croyante au potentiel subjectif des phénomènes esthétiques, Agnes Martin a acquis une renommée mondiale grâce aux superbes peintures au trait qu'elle a commencé à réaliser dans les années 1960 ; compositions purement abstraites de délicats traits horizontaux, verticaux et diagonaux. Cette exposition complète du travail de Martin au Los Angeles Contemporary Art Museum est sa première rétrospective aux États-Unis depuis 1992. Elle offre une chance unique de voir des œuvres couvrant toute la carrière de Martin, une occasion parfaite de décider personnellement si Martin a réussi à atteindre son objectif déclaré de doter ses œuvres ont l'essence de « beauté, innocence et bonheur ».
Agnès Martin - exposition au LACMA, Copyright Agnes Martin/Artists Rights Society
Image à la une : Robert Irwin - 10 000 pieds carrés installation à Marfa, Texas
