La Semaine de l’art abstrait – Possibilités conditionnelles

La philosophie et l’art ont beaucoup en commun. Par exemple, contrairement aux mathématiques, qui traitent des probabilités, la philosophie et l’art s’occupent tous deux des possibilités. Cette semaine, nous avons appris l’arrivée d’un nouveau programme de bourses à l’Université d’Édimbourg qui combinera les domaines de la philosophie et de l’art. Lancé par Peter Ballantine, ancien conservateur de la Judd Foundation, ce programme invitera des boursiers sélectionnés à Édimbourg afin de réfléchir sur la relation entre l’œuvre de Donald Judd et les écrits empiristes du philosophe écossais David Hume. La vision empiriste de Hume affirme que le comportement humain est principalement influencé par l’expérience et les circonstances, non par la logique et la raison. Judd a cité Hume comme une influence majeure sur sa pratique, ce qui n’est pas surprenant puisque le travail de Judd offre l’occasion parfaite d’observer l’empirisme en action. Dépourvus de sujet ou de trace de la main de l’artiste, les Objets Spécifiques de Judd reposent presque entièrement sur le regard personnel des spectateurs pour leur traduction esthétique. Inspirés par cette parfaite union entre art et empirisme, voici trois expositions actuelles d’art abstrait particulièrement adaptées à une interprétation fondée sur les circonstances et l’expérience personnelle des visiteurs.

Installation sans titre de Robert Irwin à Marfa, TX

Exposée en permanence

Après la fin de la Seconde Guerre mondiale en 1945, le Fort D. A. Russell, un poste militaire américain à Marfa, Texas, fut fermé. Pendant des décennies, cela signifiait qu’il y avait presque aucune raison pour les étrangers de se rendre à Marfa, un trajet de trois heures à travers le désert depuis l’aéroport le plus proche à El Paso. Mais tout a changé dans les années 1970, lorsque l’artiste minimaliste Donald Judd acheta l’ancien fort et commença à transformer les terres et les bâtiments en musée. Connu sous le nom de Fondation Chinati, ce musée abrite désormais des œuvres monumentales de certains des noms les plus importants de l’art moderniste. La semaine dernière, la Dia Art Foundation de Judd a dévoilé la dernière addition du site, une installation de 930 mètres carrés de l’artiste Light and Space Robert Irwin. Irwin a transformé l’ancien hôpital D. A. Russell en une exploration sans pareille de la collaboration entre la lumière naturelle et filtrée ainsi que les espaces intérieurs et extérieurs. Fruit de dix-sept années de travail, l’installation d’Irwin offre un point de départ saisissant pour des réponses subjectives.

Calder dans les Alpes, sculptures en plein air à Gstaad, Suisse

Exposées jusqu’au 30 septembre 2016

Les sculptures abstraites de grande taille d’Alexander Calder possèdent un caractère et une énergie bien à elles. Mais dans quelle mesure le contexte et les circonstances de leur exposition influencent-ils leur signification ? Pour explorer cette question, la galerie Hauser & Wirth a temporairement installé près d’une douzaine de sculptures monumentales de Calder dans et autour de la station de Gstaad, dans les Alpes suisses. Les visiteurs peuvent parcourir librement le paysage, découvrant les multiples façons dont les œuvres de Calder s’harmonisent avec la nature et modifient l’expérience humaine dans ce cadre idyllique.

Alexander Calder - Six Planes Escarpe, 1967, exposition en plein air, copyright Alexander Foundation, NY

Rétrospective Agnes Martin au LACMA, Los Angeles, CA

Exposée jusqu’au 11 septembre 2016

Véritable croyante dans le potentiel subjectif des phénomènes esthétiques, Agnes Martin a acquis une renommée mondiale pour ses magnifiques peintures à lignes qu’elle a commencées dans les années 1960 ; des compositions purement abstraites de traits horizontaux, verticaux et diagonaux délicats. Cette exposition complète des œuvres de Martin au Los Angeles Contemporary Art Museum est sa première rétrospective aux États-Unis depuis 1992. Elle offre une occasion unique de voir des œuvres couvrant toute la carrière de Martin, une chance parfaite de décider personnellement si Martin a réussi dans son objectif déclaré de doter ses œuvres de l’essence de la « beauté, innocence et bonheur ».

Agnes Martin - exposition au LACMA, copyright Agnes Martin/Artists Rights Society

Image en vedette : Robert Irwin - installation de 930 m² à Marfa, Texas