Covers 13 - Purple A
Peinture
Year: 2014
Edition: Unique
Technique: Gouache on handmade Indian Khadi paper
Framed: No
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Son utilisation de couleurs singulières accentue l’interaction des relations entre le sol et le premier plan.
Freeman essaie de fusionner des gestes aléatoires et des formes idiosyncratiques avec un langage abstrait contrôlé et réducteur.
Cette pièce fait partie d'une série intitulée "Covers", elle rend hommage au style graphique des couvertures d'albums, des couvertures de livres de poche et des médias qui ont imprégné la culture populaire du milieu du siècle.
Les choix limités des premières technologies d’impression se sont appuyés sur des compositions simples, directes et innovantes auxquelles Freemans s’efforce également.
Joanne Freeman est une peintre américaine d'art abstrait qui crée des peintures minimalistes réductrices et des œuvres sur papier, présentant des formes abstraites aux contours nets et des marques gestuelles audacieuses, vives et expressives. Elle vit et travaille à New York.
Formation
Freeman a fréquenté l'Université du Wisconsin, où elle a obtenu un B.S. en Beaux-Arts en 1976. Elle a obtenu sa maîtrise en arts plastiques à l'Université de New York en 1981. Elle a enseigné la peinture et le dessin à NYU et à The New School for Social Research et a travaillé comme artiste invitée et conférencière à The New York Studio School et au Massachusetts College of Art.
Technique
L'artiste américaine peint à la gouache sur Khadi, un papier indien fait main fabriqué à partir de coton à fibres longues. Son œuvre se caractérise par des couleurs vives, des formes géométriques, des lignes aux contours nets et des marques gestuelles courbes peintes sur des fonds blancs. Freeman présente un langage visuel réducteur qui fait référence aux symboles et signes urbains, aux motifs architecturaux et à l'interaction entre l'ombre et la lumière.
Le processus de Freeman consiste à délimiter des zones avec du ruban adhésif pour créer des contours nets, combinant ces zones de contrôle avec des marques spontanées. L'échelle de ses œuvres et les marques qu'elle crée sont toutes deux dictées par l'étendue de sa portée physique. Les images résultantes expriment la physicalité, l'émotion, la limitation et le hasard, combinés à une esthétique précise et minimaliste.
Inspiration
Freeman est fortement influencée par les idées de l'École du Bauhaus, qui mettait l'accent sur la combinaison des idées et des techniques de l'art, de l'architecture et du design. Elle s'efforce de présenter de nouvelles formes de manière simple.
L'artiste est également influencée par l'esthétique du design graphique du milieu du XXe siècle. Le style aux contours nets de nombreuses de ses images fait référence aux ombres bien définies créées par la lumière du soleil sur les bâtiments. Elle admire le travail d'artistes réducteurs tels que Ellsworth Kelly, Paul Feeley et Kenneth Noland.
Collections
Ses pièces saisissantes font partie de nombreuses collections d'entreprise, notamment celles de The Prudential, Readers Digest et du Musée d'Art de l'Université du Maine, ainsi que de collections privées, dont celles de Gail Stavitsky, conservatrice des collections et expositions du Montclair Art Museum, et Andy Summers, guitariste du groupe The Police.
Expositions
Freeman a exposé ses peintures remarquables de manière extensive dans des galeries et musées, lors d'expositions individuelles et collectives, aux États-Unis et à l'international. L'exposition personnelle de l'artiste intitulée Recent Paintings and Drawings a été présentée chez Kathryn Markel Fine Arts, NY, en février 2016. Son art a été critiqué dans ARTnews et The New York Observer.
Galeries
Kathryn Markel Fine Arts, New York, NY.
Gilman Contemporary, Ketchum, Idaho
Blue Print Gallery, Dallas, Texas
Amelie, Maison d’art, Paris, France
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