"रंग और अमूर्तता का इतिहास: बेथ लेटेन के साथ"
पेस लंदन ने हाल ही में कनाडाई कलाकार बेथ लेटेन के कैनवास पर नए कार्यों की एक प्रदर्शनी खोली। प्रदर्शनी का शीर्षक, सिग्नल हिल, कनाडा के पूर्वी तट पर न्यू न्यूफ़ाउंडलैंड और लैब्राडोर में एक चट्टानी चट्टान का संदर्भ देता है। इसे 18वीं सदी में, सात वर्षों के युद्ध के दौरान, अपने शिखर पर लगे झंडे के खंभों के कारण यह नाम मिला, जो युद्ध के दौरान संकेत भेजने में सक्षम थे। लगभग डेढ़ सदी बाद, यह नाम और भी मजबूत हुआ जब पहला ट्रांसअटलांटिक वायरलेस संकेत कॉर्नवाल, इंग्लैंड से सिग्नल हिल पर एक रेडियो स्टेशन को भेजा गया। यही वह घटना है जिसका उल्लेख लेटेन ने इस शो के शीर्षक के लिए इस वाक्यांश को चुनने के कारण के रूप में किया। उन्होंने कहा कि उन्हें इन शब्दों की “सरल और बिना दिखावे वाली” ध्वनि पसंद है, जैसे कोई साधारण, विनम्र स्थान जहाँ कोई सूचना भेजने और प्राप्त करने जाता हो। वह इस विचार की तुलना पेंटिंग की क्रिया से करती हैं। वास्तव में, वहाँ गए अधिकांश लोग सिग्नल हिल को वर्णित करने के लिए “सरल” शब्द का उपयोग नहीं करेंगे। यह स्थल काफी भव्य है, जिसमें समुद्र से 143 मीटर ऊँची नाटकीय चट्टानें हैं। लेकिन सरल शब्द बिल्कुल उपयुक्त विशेषण है उस कार्य का वर्णन करने के लिए जो लेटेन इस प्रदर्शनी में प्रस्तुत करती हैं। उनकी पेंटिंग संक्षिप्त और आरामदायक हैं: रचना की शक्ति पर दृश्य ध्यान। लेटेन ने एक संयमित कार्यशैली बनाई है जिसमें रंग, रूप, स्थान और ब्रशवर्क मिलकर ऐसा कुछ बनाते हैं जिसे यदि हम शीर्षक के रूपक को आगे बढ़ाएं, तो झंडों के रूप में देखा जा सकता है। जिन संदेशों को हम उनमें पढ़ सकते हैं वे विविध हैं, फिर भी सभी कुछ कालातीत बात करते हैं: पेंट की स्थायी शक्ति जो हमें देखने के महत्व को सिखाती है।
उनकी विधि के लिए एक प्रणाली
प्रत्येक पेंटिंग सिग्नल हिल में एक आत्मविश्वासी, स्थिर उपस्थिति होती है। उनकी ताकत पहली बार में उनके आकार से जुड़ी लगती है—उदाहरण के लिए 350 सेंटीमीटर ऊँची पेंटिंग “टू बी टाइटल्ड” (2018), एक लाल, सफेद और नीले रंग की धारियों वाली रचना जो दर्शकों के ऊपर छा जाती है। केवल इसका आकार ही इसे प्रदर्शनी के सबसे यादगार कार्यों में से एक बना सकता है। लेकिन जितना अधिक कोई इस पेंटिंग को देखता है, उतना ही आकार इसकी गूंज का कारण कम होता जाता है। कुछ और है जो इस पेंटिंग को उसकी दृढ़ता का एहसास देता है। इसमें उसके बनाने की विधि से जुड़ा एक छिपा संदेश है। इस शो के प्रत्येक कार्य की तरह, इसकी शुरुआत भी बहुत छोटे पैमाने पर हुई थी। लेटेन स्केच और चित्रों से शुरू करती हैं। वह ऐसी रचनाओं की तलाश करती हैं जो कुछ अंतर्निहित घोषित करें। केवल जब उनकी आत्मविश्वास स्केच-बोर्ड पर प्रकट होती है, तब वह उस रचना को बड़े पैमाने पर कैनवास पर पुनः प्रस्तुत करती हैं।
बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य पेस गैलरी
तो यदि आकार नहीं, तो “टू बी टाइटल्ड” में ऐसी कौन सी बात है जो इसे इतनी जीवंतता देती है? क्या यह इसके रंग संबंध हैं? लेटेन लाल, सफेद और नीले के बोल्ड, ठोस रंगों का उपयोग करती हैं, जो कई विभिन्न संस्कृतियों और इतिहासों से जुड़े अर्थों से भरे होते हैं। लेकिन ये शक्तिशाली रंग भी जल्द ही काम के सबसे महत्वपूर्ण पहलू के रूप में फीके पड़ जाते हैं, खासकर जब ब्रशवर्क धीरे-धीरे प्रकट होता है। लेटेन ने अपने ब्रश का उपयोग पेंट की चमक और पारदर्शिता की विविधता को बाहर निकालने के लिए किया है। ये आकृतियाँ वे एकरंगी रंग क्षेत्र नहीं हैं जो पहली नजर में लगती हैं। वे सूक्ष्म और कभी-कभी अपनी रंगरचना में जटिल हैं। जिसका अर्थ है कि अंततः, इन चित्रों की सच्ची शक्ति उनके व्यक्तिगत तत्वों में नहीं बल्कि उनकी संरचना में निहित है। वे आकार, रंग, रूप और स्थान के बीच पूरी तरह संतुलित हैं। लेटेन इन पहलुओं को इतनी संरचित तरीके से संचालित करती हैं कि उनकी तस्वीरें अमूर्त होते हुए भी परिचित लगती हैं; वे पहचान में न आने वाले हैं, फिर भी किसी तरह सामान्य भी।
बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य पेस गैलरी
स्थान की एक नई भाषा
जब केवल संरचना पर दृश्य ध्यान के रूप में विचार किया जाए, तो सिग्नल हिल की पेंटिंग्स व्याख्यात्मक विचलनों की एक नई श्रृंखला प्रस्तुत करती हैं। वे एक प्रकार के दृश्य वाक्य की तरह भी दिखने लगती हैं। एक नीली न्यूनतम पेंटिंग जो आठ वस्तुओं की बुलेट-पॉइंट सूची जैसी लगती है, जिसमें प्रत्येक में एक नीला वर्ग और उसके बगल में एक नीला आयत होता है, ऐसा लगता है कि यह वास्तविक सिग्नल हिल के इतिहास से जुड़ी है। यदि वर्गों को बिंदुओं में बदल दिया जाए तो यह अक्षर A के लिए मोर्स कोड हो सकता है, जो आठ बार दोहराया गया है। एक अन्य पेंटिंग जिसमें छह लंबवत आयतें हैं, जो उनके बीच तीन सफेद लंबवत रिक्त स्थान बनाती हैं, कैबोट टॉवर के तीन सफेद झंडे के खंभों की गूंज करती है, जो सिग्नल हिल के ऊपर स्थित किला है जहाँ संकट के समय संदेश भेजे जा सकते हैं। एक अन्य पेंटिंग जिसमें छह लगभग असावधानी से चित्रित नीले वर्ग हैं, जो अनियमित आकार के और मौसम से प्रभावित दिखते हैं, कैबोट टॉवर के निर्माण में उपयोग किए गए पत्थर के ब्लॉकों की अपूर्ण संरचना जैसी लगने लगती है।
बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य पेस गैलरी
वास्तव में, वे पत्थर के ब्लॉक प्रदर्शनी की कई अन्य पेंटिंग्स में भी प्रतिबिंबित होते हैं। एक पेंटिंग केवल एक अजीब तरह से विन्यस्त नीले वर्ग को दिखाती है, जिसकी रेखाएँ इसके ज्यामितीय सीमाओं से बाहर घूमती हैं। यह सुखद रूप से असंतुलित रचना दो अन्य पेंटिंग्स में बनाए गए सफेद रेखीय रिक्त स्थान की उलटी छवि है: एक जिसमें लाल ब्लॉकों का ढेर है, और दूसरी जिसमें नीले ब्लॉकों का। चाहे यह लेटेन की मंशा हो या न हो, ये सभी पेंटिंग्स मिलकर एक विशिष्ट दृश्य भाषा बनाती हैं जो उस स्थान की कहानी कहती हैं जिसके नाम पर उनकी प्रदर्शनी है। वे सिग्नल हिल की भूगोल, वास्तुकला और इतिहास की बात करती हैं। उनके संदेश सूक्ष्म हैं, और उनका अर्थ दर्शकों के लिए इस बात पर निर्भर करता है कि वे उन विभिन्न विचारों की परतों में कितने परिचित हैं जो उनकी रचना के पीछे हैं। एक दर्शक के लिए ये केवल सरल ज्यामितीय अमूर्त चित्रकला हो सकती हैं जिनका कोई संदेश नहीं। दूसरे के लिए ये लैब्राडोर तट पर कभी देखे गए स्थान की यादों की यात्रा हो सकती हैं। मेरे लिए ये कई कारणों से महत्वपूर्ण हैं, जिनमें से कम से कम एक यह है कि ये अमूर्त कला के स्थायी मूल्य और पेंटिंग की बहु-स्तरीय क्षमता का उदाहरण हैं, जो जटिलताओं को व्यक्त कर सकती है, यदि हम केवल देखने के लिए समय निकालें।
मुख्य छवि: बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो सौजन्य पेस गैलरी
फिलिप Barcio द्वारा
