"रंग और अमूर्तता का इतिहास: बेथ लेटेन के साथ"
पेस लंदन ने हाल ही में कनाडाई कलाकार बेथ लेटेन के कैनवास पर नए कामों की एक प्रदर्शनी खोली। प्रदर्शनी का शीर्षक सिग्नल हिल है, जो कनाडा के न्यूफाउंडलैंड और लैब्राडोर के पूर्वी तट पर एक चट्टानी चोटी को संदर्भित करता है। इसे 18वीं सदी में, सात साल के युद्ध के दौरान, इसके शिखर पर ध्वज मस्तूलों के कारण नाम मिला, जो युद्ध के दौरान संकेत देने में सक्षम थे। लगभग डेढ़ सदी बाद, नाम को और मजबूती मिली जब इंग्लैंड के कॉर्नवॉल से सिग्नल हिल पर एक रेडियो स्टेशन के लिए पहला ट्रांसअटलांटिक वायरलेस सिग्नल भेजा गया। यह वही घटना है जिसका उल्लेख लेटेन ने उस कारण में किया है कि उन्होंने शो के शीर्षक के लिए यह वाक्यांश क्यों चुना। उन्होंने कहा कि उन्हें शब्दों की "अन-ग्रैंडियोस" ध्वनि पसंद है, जैसे एक साधारण, विनम्र स्थान जहाँ कोई जानकारी भेजने और प्राप्त करने जा सकता है। वह इस विचार की तुलना उस भावना से करती हैं जो उन्हें चित्र बनाने के कार्य के बारे में है। वास्तव में, अन-ग्रैंडियोस वह अंतिम शब्द है जिसका उपयोग वहां गए अधिकांश लोग वास्तविक सिग्नल हिल का वर्णन करने के लिए करेंगे। यह स्थल काफी आश्चर्यजनक है, जिसमें समुद्र से 143 मीटर ऊँची नाटकीय चट्टानें हैं। लेकिन अन-ग्रैंडियोस वास्तव में इस प्रदर्शनी में लेटेन द्वारा प्रस्तुत काम का वर्णन करने के लिए एकदम सही विशेषण है। उनकी पेंटिंग संक्षिप्त और आरामदायक हैं: रचना की शक्ति पर दृश्य ध्यान। लेटेन ने एक संयमित कार्य का निर्माण किया है जिसमें रंग, रूप, स्थान और ब्रशवर्क मिलकर ऐसा कुछ बनाते हैं, जिसे यदि हम शीर्षक के रूपक को और बढ़ाएं, तो इसे ध्वज के रूप में देखा जा सकता है। हम इनमें जो संदेश पढ़ सकते हैं वे विविध हैं, फिर भी सभी कुछ शाश्वत के बारे में बोलते हैं: पेंट की स्थायी शक्ति हमें देखने के मूल्य को सिखाने के लिए।
एक प्रणाली उसकी विधि के लिए
सिग्नल हिल की प्रत्येक पेंटिंग में एक आत्मविश्वासी, स्थिर उपस्थिति है। उनकी ताकत पहले तो उनके आकार से संबंधित लगती है—उदाहरण के लिए, 350-सेंटीमीटर ऊँची पेंटिंग "टू बी टाइटल" (2018), एक लाल, सफेद और नीले धारियों वाली रचना जो दर्शकों के ऊपर ऊँची है। इसका आकार अकेले ही इसे शो में सबसे यादगार कार्यों में से एक बना सकता है। लेकिन जैसे-जैसे कोई इस पेंटिंग को देखता है, आकार उसकी गूंज का कारण बनने के रूप में पीछे हटता जाता है। कुछ और काम कर रहा है जो इस पेंटिंग को उसके विश्वास का अहसास देता है। इसमें इसके निर्माण की विधि से संबंधित एक छिपा हुआ संदेश है। इस शो में प्रत्येक कार्य की तरह, इसकी शुरुआत एक बहुत छोटे आकार से हुई। लेटेन स्केच और ड्रॉइंग से शुरू करती हैं। वह ऐसी रचनाओं की खोज करती हैं जो कुछ अंतर्निहित घोषित करती हैं। केवल तभी जब उनका आत्मविश्वास स्केच-बोर्ड पर प्रकट होता है, तब वह रचना को बड़े आकार में, कैनवास पर पुन: उत्पन्न करती हैं।
बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो courtesy पेस गैलरी
तो अगर पैमाना नहीं, तो "शीर्षक दिया जाना है" में ऐसी जीवंतता लाने के लिए और क्या है? क्या यह इसके रंग संबंध हैं? लेटेन ने लाल, सफेद और नीले के बोल्ड, ठोस रंगों का उपयोग किया है, जो कई विभिन्न संस्कृतियों और इतिहासों को दर्शाता है जो अर्थ से भरे हुए हैं। लेकिन ये शक्तिशाली रंग भी जल्द ही फीके पड़ जाते हैं क्योंकि काम का सबसे महत्वपूर्ण पहलू देखने के साथ-साथ प्रकट होता है, खासकर जब ब्रश का काम धीरे-धीरे प्रकट होता है। लेटेन ने अपनी ब्रश का उपयोग करके रंग की चमक और पारदर्शिता में विविधताएँ निकाली हैं। ये आकृतियाँ पहले जो मोनोक्रोमैटिक रंग क्षेत्रों की तरह लगती हैं, वे नहीं हैं। वे अपने पैलेट में बारीक और कभी-कभी जटिल हैं। जिसका मतलब है कि अंततः, इन छवियों की असली शक्ति उनके व्यक्तिगत तत्वों में नहीं है बल्कि इसके बजाय उनके संरचना में है। वे पैमाना, रंग, आकार और स्थान के बीच पूरी तरह से संतुलित हैं। लेटेन इन पहलुओं को इस तरह से संगठित तरीके से सक्रिय करती हैं कि उनकी तस्वीरें अमूर्त होते हुए भी परिचित लगती हैं; वे पहचानने योग्य नहीं हैं, और फिर भी किसी न किसी तरह से सामान्य हैं।
बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो courtesy पेस गैलरी
एक नई स्थान की भाषा
जब इसे संरचना पर दृश्य ध्यान के रूप में शुद्ध रूप से विचार किया जाता है, तो सिग्नल हिल में चित्र एक नई व्याख्यात्मक विविधताओं की श्रृंखला प्रदान करते हैं। वे यहां तक कि एक प्रकार के दृश्य वाक्य के समान दिखने लगते हैं। एक नीला न्यूनतम चित्र जो आठ वस्तुओं की बुलेट-पॉइंटेड सूची की तरह दिखता है, जिसमें प्रत्येक एक नीले वर्ग के बगल में एक नीला आयत है, ऐसा लगने लगता है कि यह वास्तव में सिग्नल हिल के इतिहास से संबंधित है। यदि वर्गों को बिंदुओं में बदल दिया जाए तो यह पत्र A के लिए मोर्स कोड हो सकता है, जो आठ बार दोहराया गया है। एक और चित्र जिसमें छह ऊर्ध्वाधर आयत हैं, जो उनके बीच तीन ऊर्ध्वाधर सफेद रिक्त स्थान बनाते हैं, कैबोट टॉवर के तीन सफेद ध्वज पोल की गूंज करता है, जो सिग्नल हिल के ऊपर किले में है जहाँ संकट के समय संदेश उड़ाए जा सकते हैं। एक और चित्र जिसमें छह लगभग अनाड़ी तरीके से बनाए गए नीले वर्ग हैं, जो असमान आकार के और मौसम से प्रभावित दिखते हैं, कैबोट टॉवर से बने पत्थर के ब्लॉकों की अपूर्ण संरचना के समान दिखने लगता है।
बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो courtesy पेस गैलरी
वास्तव में, उन पत्थर के ब्लॉकों की गूंज शो में कई अन्य पेंटिंग्स में भी सुनाई देती है। एक में बस एक अजीब तरीके से कॉन्फ़िगर किया गया नीला वर्ग दिखाया गया है, जिसकी रेखाएँ इसके ज्यामितीय सीमाओं से परे घूम रही हैं। यह सुखद रूप से असंतुलित रचना दो अन्य पेंटिंग्स में बनाए गए सफेद रेखीय शून्य का उलटा चित्र है: एक में लाल ब्लॉकों का ढेर दिखाया गया है, और दूसरे में नीले ब्लॉकों का ढेर। चाहे यह लेटेन द्वारा इरादे से किया गया हो या नहीं, ये सभी पेंटिंग्स मिलकर एक विशिष्ट दृश्य भाषा का निर्माण करती हैं जो उस स्थान की कहानी बताती है जिसके नाम पर उसकी प्रदर्शनी है। ये सिग्नल हिल की भूगोल, वास्तुकला और इतिहास के बारे में बोलती हैं। उनके संदेश सूक्ष्म हैं, और उनके अर्थ का क्या हो सकता है यह दर्शकों पर बहुत निर्भर करता है कि क्या वे उन विभिन्न विचारों की परतों में प्रवेश कर चुके हैं जो उनकी रचना की ओर ले गईं। एक दर्शक के लिए ये साधारण ज्यामितीय अ抽象 पेंटिंग्स हो सकती हैं जिनका कहने के लिए कुछ नहीं है। दूसरे के लिए ये लैब्राडोर तट पर एक बार देखे गए स्थान की यादों की यात्रा हो सकती हैं। मेरे लिए ये कई कारणों से महत्वपूर्ण हैं, जिनमें से एक यह है कि ये अमूर्तता के स्थायी मूल्य का उदाहरण हैं, और पेंटिंग के पास जटिलताओं को व्यक्त करने की बहु-स्तरीय क्षमता है, यदि हम केवल देखने के लिए समय निकालने के लिए तैयार हैं।
विशेष छवि: बेथ लेटेन - सिग्नल हिल, पेस गैलरी, लंदन में स्थापना दृश्य, 2018। फोटो courtesy पेस गैलरी
फिलिप Barcio द्वारा
