इसे छोड़कर सामग्री पर बढ़ने के लिए

कार्ट

आपकी गाड़ी खाली है

लेख: आर्ट मियामी 2015 में अमूर्तता - द्वारा IdeelArt

Abstraction at Art Miami 2015 - By IdeelArt - Ideelart

आर्ट मियामी 2015 में अमूर्तता - द्वारा IdeelArt

मियामी में फिर से कला सप्ताह शुरू हो गया है। दुनिया के सबसे प्रतिष्ठित कलाकार, व्यापारी, क्यूरेटर और निश्चित रूप से संग्रहकर्ता इस शहर में जमा हुए हैं ताकि वे गर्म, नम हवा और सहजता से आकर्षक मियामी की आधुनिकता का आनंद ले सकें। जबकि कई विशेषज्ञ और टिप्पणीकार यह कहने में व्यस्त हैं कि कला मेले का दौर घट रहा है, मियामी के आंकड़े निरंतर विश्वास जगाते हैं। इस वर्ष के मियामी कला सप्ताह में जो उत्साह, युवा ऊर्जा और भविष्य की सोच दिखाई दे रही है, उसे नकारा नहीं जा सकता। स्केट के आर्ट मार्केट रिसर्च द्वारा संकलित आंकड़ों के अनुसार, Art Miami दुनिया का दूसरा सबसे अधिक दर्शक वाला कला मेला है, जिसमें 2014 में 82,500 आगंतुक थे। केवल आर्को मैड्रिड, जिसमें 92,000 आगंतुक थे, उससे अधिक भीड़ आती है। इन आंकड़ों को संदर्भ में रखने के लिए, आर्मरी शो में 2014 में 65,000 आगंतुक आए थे और पिछले साल के आर्ट बेसल में 74,567।

Art Miami पहले से भी अधिक गर्म है

Art Miami की सबसे चौंकाने वाली और सच कहें तो रोमांचक बात यह है कि इस वर्ष के कला सप्ताह के लिए इसने शहर में कई उपकला मेले, अस्थायी दीर्घाएं, वैचारिक कला अनुभव, स्थल-विशिष्ट स्थापना और प्रदर्शन आकर्षित किए हैं। यह याद रखना मुश्किल है कि कुछ समय पहले तक Art Miami ही इस क्षेत्र का एकमात्र प्रमुख आयोजन था। आज, Art Miami के साथ-साथ कई आकर्षण एक साथ आयोजित किए जा रहे हैं। आगंतुक डिज़ाइन मियामी से लेकर, जो आकर्षक और प्रेरणादायक समकालीन डिज़ाइन कार्यों का प्रदर्शन है, Art Miami के Context शो तक, जो उभरते कलाकारों को विशेष ध्यान देता है; टाइगर स्ट्राइक्स एस्ट्रॉइड के सैटेलाइट आर्ट शो तक, जो स्वतंत्र, गैर-वाणिज्यिक क्यूरेटोरियल दृष्टिकोणों पर केंद्रित है; NADA, या न्यू आर्ट डीलर एलायंस, जो कला क्यूरेटिंग और व्यापार के नए तरीकों को अपनाता है; और आगंतुक यहां तक कि समुद्र तट पर एक विशाल, रंग-बिरंगे रोलर रिंक पर भी अपनी बारी ले सकते हैं।

Richard Caldicott Untitled (15), 2013 c print

Richard Caldicott - Untitled (15), 2013, 2013। C प्रिंट। 50.8 x 61 सेमी।

Art Miami में अमूर्तता की ओर बढ़ती गति

इस वर्ष के Art Miami के कैटलॉग में अधिकांश कार्य आत्मविश्वासपूर्ण वैचारिक हैं और वर्तमान समय में गहराई से डूबे हुए हैं, जिनमें क्रांतिकारी ध्वनि स्थापना और विचारोत्तेजक प्रदर्शन शामिल हैं। लेकिन साथ ही, अमूर्तता के विभिन्न रूपों की पुनः समीक्षा की ओर भी जबरदस्त गति है। शो में भारी न्यूनतमता की झलक है। रंगीन क्षेत्र प्रचुर मात्रा में हैं, साथ ही प्रकाश, अभिव्यक्तिपूर्ण चित्रकला, एकरंगी चित्र और समकालीन मिश्रित अभिव्यक्तियों का उत्सव है जो सरल वर्गीकरण को खूबसूरती से चुनौती देते हैं।

कई दीर्घाएं महान अमूर्त कलाकारों के कार्य प्रदर्शित कर रही हैं। न्यूयॉर्क की एलन स्टोन प्रोजेक्ट्स 1966 की विलेम डी कूनिंग की "स्प्रिंग लैंडस्केप" प्रदर्शित कर रही है। जेम्स ब्रूक्स का "यू" 1952 का बेरी कैंपबेल गैलरी, जो न्यूयॉर्क से है, प्रस्तुत कर रही है। महान अमेरिकी अमूर्त अभिव्यक्तिवादी और अभिव्यक्तिपूर्ण मास्टर नॉर्मन ब्लहम के कार्य Art Miami में दो दीर्घाओं द्वारा प्रदर्शित किए जा रहे हैं। वाशिंगटन, डीसी की कॉनर्समिथ गैलरी ब्लहम की 1959 की पेंटिंग "सिट्रस" दिखाएगी, और न्यूयॉर्क की होलिस टैगार्ट गैलरीज उनका "फिफ्थ सीजन," 1955-56 प्रदर्शित करेगी।

आज के कई सबसे रोचक समकालीन अमूर्त चित्रकार भी Art Miami 2015 में जोरदार उपस्थिति दर्ज करा रहे हैं। फिलाडेल्फिया की ब्रिजेट मेयर गैलरी फेडेरिको हेररो का 2008 का "एटेनास" प्रदर्शित करेगी। और शिकागो की KM फाइन आर्ट्स इस वर्ष बनी एरिक ब्रुमेटी की "मोनोलिथिक इलेवनथ स्ट्रीट फंडामेंटल (I)" नामक आश्चर्यजनक धातु-दृश्य प्रदर्शित करेगी।

Matthew Langley Opened Expanse painting

Matthew Langley - Opened Expanse, 2013। कैनवास पर तेल। 101.6 x 76.2 सेमी।

Art Miami के चयन - अमूर्त कलाकार Richard Caldicott और Matthew Langley

शायद इस वर्ष प्रदर्शित अमूर्त कलाकारों में सबसे उल्लेखनीय दो समकालीन न्यूनतमवादी हैं। Art Miami के बूथ D2 में, कलाकार Richard Caldicott का कार्य न्यूयॉर्क की Sous Les Etoiles गैलरी द्वारा प्रदर्शित किया जाएगा। Caldicott, जिन्हें IdeelArt ऑनलाइन प्रतिनिधित्व करता है, वर्तमान में लंदन, इंग्लैंड में रहते और काम करते हैं। आमतौर पर टपरवेयर की सूक्ष्म तस्वीरों के लिए पहचाने जाने वाले, वे विभिन्न माध्यमों के साथ भी काम करते हैं, नए न्यूनतमवादी अभिव्यक्तियां बनाते हैं जो सहजता से अतीत और वर्तमान के बीच की खाई को पाटती हैं। कागज, स्याही और टेप का उपयोग कर उनकी जीवंत अमूर्त खोजें ऐसे कार्य उत्पन्न करती हैं जो रूप, प्रकाश, रंग और स्थान के गहरे आधुनिक संवाद को जगाती हैं।

इस वर्ष विशेष ध्यान देने योग्य दूसरा समकालीन न्यूनतमवादी चित्रकार Matthew Langley हैं, जो IdeelArt से जुड़ रहे हैं। Langley का कार्य इस सप्ताह Context Art Miami में प्रदर्शित होगा। उनका कार्य साहसी और आत्मविश्वासी है, लगभग इतना कि वह चुनौतीपूर्ण लगने लगे, फिर भी उसमें एक शांत और स्थिर शांति बनी रहती है, शायद इसके न्यूनतमवादी इतिहास से जुड़ाव के कारण। Langley की दोहराई गई रेखाएं, आकृतियां और बनावट अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के मूल तत्वों से जुड़ाव दिखाती हैं, जबकि उनकी अनियंत्रित रंगमाला और मूलभूत हावभाव एक साथ औपचारिकता को अस्वीकार करते हैं। Langley का कार्य न्यूयॉर्क की Blank Space गैलरी द्वारा प्रदर्शित किया जाएगा।

मुख्य छवि: Richard Caldicott - Untitled 110/3, 1999। C प्रिंट। 35.5 x 27.9 सेमी।

आपको पसंद आ सकते हैं लेख

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

नीले रंग की शक्ति: ऐतिहासिक मास्टर्स से समकालीन अमूर्त कला तक

जब आप नीले रंग को देखते हैं, तो आप क्या महसूस करते हैं? क्या आप इसे उस भावना से अलग वर्णित करेंगे जो आप तब महसूस करते हैं जब आप नीले शब्द को सुनते हैं, या किसी पृष्ठ पर नीले शब्द को पढ़ते हैं? क्य...

और पढ़ें
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

जब कला फ्रेम छोड़ती है: कलाकार की वस्तु की महानता

कैसे प्रमुख कलाकारों के कालीन, फोल्डिंग स्क्रीन, सिरेमिक और टेपेस्ट्री संग्रहालय-स्तरीय संग्रहणीय बन गए, और एक घर लाने से पहले क्या जानना चाहिए। 1911 में, सोनिया डेलोनाय ने अपने नवजात पुत्र के पाल...

और पढ़ें
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

ऑप आर्ट: धारणा की चालाकी और वह कला जो स्थिर नहीं रहती

मध्य 1960 के दशक में एक प्रमुख ऑप आर्ट कैनवास के सामने खड़ा होना केवल एक चित्र को देखना नहीं था। यह दृष्टि को एक सक्रिय, अस्थिर, शारीरिक प्रक्रिया के रूप में अनुभव करना था। जब म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर...

और पढ़ें