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लेख: सेंट्र पोंपिदू में, पीपुल्स आर्ट स्कूल विटेब्स्क के कलाकार

At Centre Pompidou, Artists from the People's Art School Vitebsk

सेंट्र पोंपिदू में, पीपुल्स आर्ट स्कूल विटेब्स्क के कलाकार

आधुनिकतावादी कला इतिहास को दोहराते समय केवल पेरिस पर ध्यान केंद्रित करना आकर्षक होता है, क्योंकि 20वीं सदी के अधिकांश नवोन्मेषक दुनिया के अन्य हिस्सों से अंततः उस शहर में आए। लेकिन आधुनिकता की कहानी, और विशेष रूप से अमूर्तता की, को लोगों की कला विद्यालय, विटेब्स्क का उल्लेख किए बिना पूरी तरह से नहीं बताया जा सकता। वह कहानी, विडंबना यह है कि, वर्तमान में पेरिस के सेंटर पाम्पिडू में प्रदर्शनी चागल, लिसिट्ज़की, मालेविच: विटेब्स्क में रूसी अग्रणी (1918-1922). में बताई जा रही है। 250 से अधिक कार्यों और सहायक दस्तावेजों के खजाने के साथ, यह प्रदर्शनी रूस में क्रांति के बाद के समय पर प्रकाश डालती है, जब कुछ दुर्लभ कारक एक साथ आए जिससे पिछले सदी के सबसे शानदार कला विद्यालयों में से एक का विकास संभव हुआ।

चागाल का घर

आधुनिक बेलारूस में स्थित, विटेब्स्क कभी रूस की सांस्कृतिक राजधानियों में से एक था। यह प्रसिद्ध कलाकार मार्क चागल का घर भी था। 1887 में एक श्रमिक वर्ग के यहूदी परिवार में जन्मे चागल के खिलाफ कई चीजें थीं जो आसानी से उसे उस प्रभावशाली कलाकार बनने से रोक सकती थीं जो वह अंततः बन गया। उन्होंने अक्सर बताया कि बचपन में वह राहगीरों से यहूदी होने के बारे में झूठ बोलते थे, क्योंकि उन्हें implicit खतरा था कि वे उसे मार डालेंगे। उनकी माँ को चागल को एक रूसी हाई स्कूल में दाखिला दिलाने के लिए एक शिक्षक को रिश्वत भी देनी पड़ी, क्योंकि यहूदी बच्चों को नामांकित होने की अनुमति नहीं थी।

बेलारूस के कलाकार मार्क चागल क्यूबिस्ट लैंडस्केप

मार्क चागल - क्यूबिस्ट लैंडस्केप, 1919, तेल, टेम्पेरा, ग्रेफाइट, प्लास्टर पर कैनवास, 100 × 59 सेमी, संग्रह केंद्र पोंपिडू, राष्ट्रीय आधुनिक कला संग्रहालय, फोटो: फ. मिगेट/डिस्ट. आरएमएन/जीपी, © अदागप, पेरिस 2018

हालाँकि उसने अपने सभी प्रारंभिक कलात्मक प्रशिक्षण रूस में किए, चागल अंततः 1910 में पेरिस के लिए देश छोड़ दिया। उसने सेंट पीटर्सबर्ग में अध्ययन करते समय कई नवाचार देखे थे, लेकिन पेरिस में ही वह अग्रणी कला की वास्तविक संभावनाओं के प्रति जागरूक हुआ। उसकी अपनी जीवंत कल्पना और प्रतिभा ने वहाँ मिले कई कलाकारों के विचारों के साथ मिलकर उसे प्रेरित किया कि वह अपनी कला के माध्यम से दुनिया को बदल सकता है। उसने पहले विश्व युद्ध से ठीक पहले रूस लौटते समय उस अग्रणी आत्मा को अपने साथ लिया। उस समय अधिकांश लोगों के लिए जीवन miserable था। लेकिन चागल ने अपनी कृतियों का प्रदर्शन किया और अपने लिए एक महान प्रतिष्ठा बनाई। अंततः, उसकी कलात्मक प्रतिभाओं ने उसे所谓 "क्रांति की सौंदर्यवादी शाखा" का सदस्य घोषित करने के लिए प्रेरित किया। उसे विशेष विशेषाधिकार प्राप्त हुए, जिनमें से एक यह था कि वह अपने गृहनगर में एक कला विद्यालय खोलने का अवसर प्राप्त करे। वाइटेब्स्क स्कूल जल्द ही रूस का सबसे महत्वपूर्ण कला विद्यालय बन गया, और आज भी इसे आधुनिक रूसी अग्रणी कला की जड़ें जमाने के स्थान के रूप में जाना जाता है।

बेलारूस के चित्रकार मार्क चागल 'ओवर द सिटी'

मार्क चागल - ओवर द सिटी, 1914 – 1918, कैनवास पर तेल, 139 × 197 सेमी, नेशनल ट्रेट्याकोव गैलरी, मॉस्को, © अदागप, पेरिस 2018

विटेब्स्क में शुरुआती दिन

जब चागल अभी किशोर थे, उन्होंने 20वीं सदी की शुरुआत के रूसी यहूदी पुनर्जागरण के एक प्रमुख सदस्य येहूदा पेन से यथार्थवादी चित्रकला की कक्षाएँ लीं।वां सदी। चागल ने जल्दी ही उस यथार्थवादी शैली से मुंह मोड़ लिया जिसे पेन ने सिखाया, लेकिन उसी स्कूल में रहते हुए उसने एल लिसिट्ज़की से मुलाकात की और दोस्ती की, जो एक और युवा चित्रकार था। जन्मजात नेता, लिसिट्ज़की पहले से ही 15 वर्ष की आयु में पढ़ा रहे थे। वह एक यथार्थवादी कलाकार के रूप में प्रतिभाशाली थे, लेकिन वह अत्यंत उत्पादक और बहुपरकारी भी थे। उन्होंने खुद को एक डिज़ाइनर, एक वास्तुकार, एक दार्शनिक, एक टाइपोग्राफर, एक फ़ोटोग्राफ़र और एक चित्रकार के रूप में देखा। चागल के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह थी कि लिसिट्ज़की 20वीं सदी की शुरुआत में उभरते वैश्विक रुझानों के प्रति खुले विचारों वाले थे, जो अमूर्त कला के विकास की ओर ले जा रहे थे।

जब चागल ने अपनी कला विद्यालय खोलने के लिए वाइटेब्स्क में वापस जाने का निर्णय लिया, तो लिसिट्ज़की पहले शिक्षकों में से एक थे जिन्हें उन्होंने अपने साथ शामिल होने के लिए भर्ती किया। विद्यालय में आने के तुरंत बाद, लिसिट्ज़की ने विद्यालय में एक और प्रभावशाली शिक्षक को भर्ती करने में सफलता प्राप्त की—कज़ीमिर मालेविच। इस समय तक, मालेविच पहले से ही अपने नवोन्मेषी नए शैली, जिसे सुप्रीमेटिज़्म कहा जाता है, के लिए अच्छी तरह से जाने जाते थे। उन्होंने 1915 में अपना सुप्रीमेटिस्ट मैनिफेस्टो प्रकाशित किया, जिसका शीर्षक था "क्यूबिज़्म से सुप्रीमेटिज़्म तक"। मालेविच एक विवादास्पद व्यक्ति थे, विशेष रूप से वाइटेब्स्क के स्थानीय लोगों के लिए जो चित्रात्मक कला को पसंद करते थे। हालाँकि, वह लिसिट्ज़की जैसे कलाकारों के लिए प्रेरणा थे, जिन्होंने कला में प्रगति की आवश्यकता को अपनाया। मालेविच और लिसिट्ज़की ने चागल के खुद छोड़ने के बाद भी वाइटेब्स्क स्कूल में तीन साल तक पढ़ाना जारी रखा। इस समय के दौरान, उन्होंने नव-आवांट-गार्ड की एक नई पीढ़ी को प्रशिक्षित किया, और रूसी कला के सबसे नवोन्मेषी कालों में से एक के लिए नींव रखी।

कज़ीमिर मालेविच का मन का सुप्रीमेटिज़्म

कज़ीमिर मालेविच - मन का सुप्रीमेटिज़्म, 1919, पैनल पर तेल, 55.6 × 38.7 सेमी, स्टेडेलिज़ म्यूज़ियम संग्रह, एम्स्टर्डम, नीदरलैंड्स की सांस्कृतिक धरोहर एजेंसी और स्टिच्टिंग खार्दज़िएव से उधार पर

The UNOVIS Group

चागल, लिसिट्ज़की, मालेविच: वाइटेब्स्क में रूसी वांगार्ड (1918-1922) में जो कुछ भी प्रदर्शित है, वह UNOVIS समूह से संबंधित है, जो मालेविच द्वारा वाइटेब्स्क स्कूल में बनाया गया एक गुट है। इसे मूल रूप से POSNOVIS कहा जाता था, जिसका अर्थ है "पोस्लेदोवातेली नोवोवो इस्कुस्तवा," या "नए कला के अनुयायी," यह सामूहिकता कलात्मक नवाचार के लिए एक बहु-शास्त्रीय दृष्टिकोण अपनाती थी। उन्होंने चित्रकला और मूर्तिकला से बहुत आगे बढ़कर मंच उत्पादन, प्रकाशन, सरकारी प्रचार और कला और मीडिया के कई अन्य रूपों की दुनिया में कदम रखा। UNOVIS समूह एक प्रकार का जीवित प्रदर्शन था कि कला को समाज के सुधार में भौतिक रूप से योगदान देना चाहिए। लेकिन अंततः समूह भंग हो गया, सदस्यों के बीच असहमति के कारण जिन्होंने कला बनाने के लिए एक अधिक आध्यात्मिक दृष्टिकोण को प्राथमिकता दी।

निकोलाई सुइटिन की रचना

निकोलाई सूयेतीन - रचना, 1920, कैनवास पर तेल, 45 × 32.5 सेमी, म्यूजियम लुडविग, कोलोन

हालांकि वर्तमान पोंपिदू प्रदर्शनी मुख्य रूप से चागल, लिसिट्ज़की और मालेविच के काम पर केंद्रित है, यह वाइटेब्स्क स्कूल से जुड़े अन्य शिक्षकों और छात्रों के काम को भी प्रस्तुत करती है। प्रदर्शनी में वेरा एर्मोलेवा, निकोलाई सुइटिन, इल्या चाच्निक, लज़ार खिदेकल और डेविड याकर्सन के काम प्रदर्शित हैं। इस तथ्य के बावजूद कि इस स्कूल की स्थापना के बाद के दशकों में, सोवियत यथार्थवाद रूस में कला की प्रमुख शैली के रूप में उभरा, इन व्यक्तियों द्वारा किए गए काम ने उस संक्षिप्त समय में रूस को आधुनिकता और अमूर्तता के क्षेत्र में एक अग्रणी राष्ट्र के रूप में हमेशा के लिए परिभाषित किया। प्रदर्शनी में प्रदर्शित दृष्टियों की विविधता हमारे लिए यह समझने में बहुत योगदान देती है कि यह अपेक्षाकृत छोटा स्कूल अंततः कितना प्रभावशाली बन गया जब इसके सदस्य बिखर गए और यूरोप की राजधानियों में फैल गए। चागल, लिसिट्ज़की, मालेविच: वाइटेब्स्क में रूसी अग्रणी (1918-1922) सेंट्र पोंपिदू में 16 जुलाई 2018 तक प्रदर्शित है।

विशेष छवि: एल लिसिट्ज़की - प्रोन P23, संख्या 6, 1919, कैनवास पर टेम्पेरा, 62.9 × 77.5 सेमी, © वैन एब्बे संग्रह, आइंडहोवन, नीदरलैंड, फोटो: © Peter कॉक्स, आइंडहोवन, नीदरलैंड

फिलिप Barcio द्वारा

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