सेंट्र पोंपिदू में, पीपुल्स आर्ट स्कूल विटेब्स्क के कलाकार
आधुनिक कला इतिहास को दोहराते समय केवल पेरिस पर ध्यान केंद्रित करना लुभावना होता है, क्योंकि 20वीं सदी के अधिकांश नवप्रवर्तक दुनिया के अन्य हिस्सों से अंततः उस शहर में आ गए। लेकिन आधुनिकता की कहानी, और विशेष रूप से अमूर्त कला की, पूरी तरह से बिना पीपुल्स आर्ट स्कूल, विटेब्स्क का उल्लेख किए नहीं कही जा सकती। यह कहानी, विडंबना यह है कि, वर्तमान में पेरिस के सेंटर पोंपिडू में प्रदर्शनी Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (1918-1922) में सुनाई जा रही है। 250 से अधिक कृतियों और सहायक दस्तावेजों के संग्रह के साथ, यह प्रदर्शनी रूस में क्रांति के बाद के समय पर प्रकाश डालती है, जब दुर्लभ कारकों की एक श्रृंखला एक साथ आई जिसने पिछले शताब्दी के सबसे शानदार कला स्कूलों में से एक के विकास को संभव बनाया।
चागल का घर
आधुनिक बेलारूस में स्थित, विटेब्स्क कभी रूस की सांस्कृतिक राजधानियों में से एक था। यह प्रसिद्ध कलाकार मार्क चागल का भी घर था। 1887 में एक मजदूर वर्ग यहूदी परिवार में जन्मे चागल के खिलाफ कई ऐसी बातें थीं जो उन्हें प्रभावशाली कलाकार बनने से रोक सकती थीं। बचपन में, वे अक्सर राहगीरों से झूठ बोलते थे कि वे यहूदी नहीं हैं, क्योंकि उन्हें मार दिए जाने की धमकी मिलती थी। उनकी माँ को चागल को रूसी हाई स्कूल में दाखिला दिलाने के लिए एक शिक्षक को रिश्वत भी देनी पड़ी, क्योंकि यहूदी बच्चों को नामांकन की अनुमति नहीं थी।
मार्क चागल - क्यूबिस्ट परिदृश्य, 1919, तेल, टेम्परा, ग्रेफाइट, प्लास्टर कैनवास पर, 100 × 59 सेमी, संग्रह सेंटर पोंपिडू, राष्ट्रीय आधुनिक कला संग्रहालय, फोटो: फि. मिगेट/डिस्ट. आरएमएन/जीपी, © एडागपी, पेरिस 2018
हालांकि उन्होंने अपनी प्रारंभिक कला शिक्षा पूरी तरह रूस में प्राप्त की, चागल अंततः 1910 में पेरिस चले गए। उन्होंने सेंट पीटर्सबर्ग में अध्ययन के दौरान कई नवाचार देखे थे, लेकिन पेरिस में उन्होंने अग्रगामी कला की सच्ची संभावनाओं को महसूस किया। उनकी जीवंत कल्पना और प्रतिभा ने वहां मिले कई कलाकारों के विचारों के साथ मिलकर उन्हें यह विश्वास दिलाया कि वे अपनी कला के माध्यम से दुनिया को बदल सकते हैं। यह अग्रणी भावना वे प्रथम विश्व युद्ध से ठीक पहले रूस लौटे। उस समय अधिकांश लोगों के लिए जीवन दुखद था। लेकिन चागल ने अपनी कला प्रदर्शित की और अपने लिए एक महान प्रतिष्ठा बनाई। अंततः, उनकी कलात्मक प्रतिभा ने उन्हें तथाकथित "क्रांति की सौंदर्य शाखा" का सदस्य बनने का अवसर दिया। उन्हें विशेष अधिकार प्राप्त हुए, जिनमें से एक था अपने गृह नगर में एक कला स्कूल खोलने का अवसर। विटेब्स्क स्कूल जल्द ही रूस का सबसे महत्वपूर्ण कला स्कूल बन गया, और आज भी इसे वह स्थान माना जाता है जहां आधुनिक रूसी अग्रगामी कला की जड़ें पड़ीं।
मार्क चागल - शहर के ऊपर, 1914 – 1918, कैनवास पर तेल, 139 × 197 सेमी, राष्ट्रीय त्रेत्याकोव गैलरी, मॉस्को, © एडागपी, पेरिस 2018
विटेब्स्क में शुरुआती दिन
जब चागल अभी किशोर थे, तब उन्होंने यहूदी पुनर्जागरण के प्रमुख सदस्य यहूदा पेन से यथार्थवादी चित्रकला कक्षाएं लीं। चागल ने जल्दी ही पेन द्वारा सिखाए गए यथार्थवादी शैली से मुंह मोड़ लिया, लेकिन इसी स्कूल में उन्होंने एल लिसित्ज़की से मुलाकात की और दोस्ती की, जो एक अन्य युवा चित्रकार थे। एक जन्मजात नेता, लिसित्ज़की 15 वर्ष की उम्र में ही शिक्षक थे। वे यथार्थवादी कलाकार के रूप में प्रतिभाशाली थे, लेकिन अत्यंत उत्पादक और बहुमुखी भी थे। वे खुद को डिजाइनर, वास्तुकार, दार्शनिक, टाइपोग्राफर, फोटोग्राफर और चित्रकार मानते थे। चागल के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह थी कि लिसित्ज़की 20वीं सदी की शुरुआत में उभरते वैश्विक रुझानों के प्रति खुले विचारों वाले थे, जो अमूर्त कला के विकास की ओर ले जा रहे थे।
जब चागल ने विटेब्स्क लौटकर अपना कला स्कूल खोला, तो लिसित्ज़की पहले शिक्षकों में से एक थे जिन्हें उन्होंने अपने साथ जोड़ा। स्कूल आने के बाद, लिसित्ज़की ने एक और प्रभावशाली शिक्षक, काज़िमिर मालेविच को भी स्कूल में शामिल करने में सफलता पाई। तब तक, मालेविच अपनी नवोन्मेषी नई शैली सुप्रीमेटिज़्म के लिए पहले से ही प्रसिद्ध थे। उन्होंने 1915 में अपना सुप्रीमेटिस्ट घोषणापत्र प्रकाशित किया था, जिसका शीर्षक था "क्यूबिज़्म से सुप्रीमेटिज़्म तक"। मालेविच एक विवादास्पद व्यक्ति थे, खासकर विटेब्स्क के स्थानीय लोगों के लिए जो मूर्त कला को पसंद करते थे। हालांकि, वे लिसित्ज़की जैसे कलाकारों के लिए प्रेरणा थे, जिन्होंने कला में प्रगति की आवश्यकता को अपनाया। मालेविच और लिसित्ज़की ने चागल के जाने के बाद भी तीन वर्षों तक विटेब्स्क स्कूल में पढ़ाया। इस दौरान उन्होंने अग्रगामी कलाकारों की नई पीढ़ी को प्रशिक्षित किया और रूसी कला के सबसे नवोन्मेषी कालों में से एक की नींव रखी।
काज़िमिर मालेविच - मन का सुप्रीमेटिज़्म, 1919, पैनल पर तेल, 55.6 × 38.7 सेमी, स्टेडेलिक संग्रहालय संग्रह, एम्स्टर्डम, नीदरलैंड्स की सांस्कृतिक विरासत एजेंसी और स्टिचटिंग खार्ज़िएव से ऋण पर
UNOVIS समूह
Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (1918-1922) में प्रदर्शित अधिकांश कृतियाँ UNOVIS समूह से संबंधित हैं, जो मालेविच द्वारा विटेब्स्क स्कूल में बनाया गया एक गुट था। मूल रूप से इसे POSNOVIS कहा जाता था, जिसका अर्थ था "Posledovateli Novovo Iskusstva," या "नई कला के अनुयायी।" इस समूह ने कलात्मक नवाचार के लिए बहु-शाखीय दृष्टिकोण अपनाया। वे चित्रकला और मूर्तिकला से बहुत आगे बढ़कर रंगमंच, प्रकाशन, सरकारी प्रचार और कला व मीडिया के कई अन्य रूपों में भी सक्रिय थे। UNOVIS समूह इस विचार का जीवंत रूप था कि कला को समाज के सुधार में भौतिक रूप से योगदान देना चाहिए। लेकिन अंततः समूह टूट गया, क्योंकि सदस्यों के बीच कला बनाने के लिए अधिक आध्यात्मिक दृष्टिकोण को लेकर मतभेद हो गए।
निकोलाई सूयेतिन - रचना, 1920, कैनवास पर तेल, 45 × 32.5 सेमी, म्यूजियम लुडविग, कोलोन
हालांकि वर्तमान पोंपिडू प्रदर्शनी मुख्य रूप से चागल, लिसित्ज़की और मालेविच के कार्यों पर केंद्रित है, यह विटेब्स्क स्कूल से जुड़े अन्य शिक्षकों और छात्रों के कार्य भी प्रस्तुत करती है। प्रदर्शनी में वेरा एर्मोलाएवा, निकोलाई सूयेतिन, इलिया टचचनिक, लाजर खिदेकल और डेविड याकर्सन की कृतियाँ भी प्रदर्शित हैं। इस स्कूल की स्थापना के बाद के दशकों में सोवियत यथार्थवाद रूस में प्रमुख कला शैली बन गया, फिर भी इन व्यक्तियों द्वारा किए गए कार्यों ने रूस को आधुनिकता और अमूर्त कला के क्षेत्र में अग्रणी राष्ट्र के रूप में हमेशा के लिए परिभाषित किया। प्रदर्शनी में प्रदर्शित दृष्टिकोणों की विविधता हमें यह समझने में मदद करती है कि यह अपेक्षाकृत छोटा स्कूल अंततः कितना प्रभावशाली बन गया, जब इसके सदस्य अलग हो गए और यूरोप के राजधानियों में फैल गए। Chagall, Lissitzky, Malevich: The Russian vanguard at Vitebsk (1918-1922) 16 जुलाई 2018 तक सेंटर पोंपिडू में प्रदर्शित है।
मुख्य छवि: एल लिसित्ज़की - प्रौन P23, संख्या 6, 1919, कैनवास पर टेम्परा, 62.9 × 77.5 सेमी, © वैन अब्बेम्यूजियम संग्रह, आइंडहोवन, नीदरलैंड्स, फोटो: © Peter Cox, आइंडहोवन, नीदरलैंड्स
फिलिप Barcio द्वारा
