H.C. वेस्टर्मन के फैंटेसी आर्ट ऑब्जेक्ट्स में भावना

कभी-कभी पेशेवर सौंदर्यशास्त्र की दुनिया में एक जन्मजात कलाकार आता है: कोई ऐसा व्यक्ति जो एक अद्वितीय दृष्टि के प्रति समर्पित रहता है, और जो कल्पना से चीजें बनाता है केवल मजबूरी के कारण। H.C. Westermann ऐसा ही एक कलाकार था। अपने अपेक्षाकृत संक्षिप्त करियर के दौरान, वेस्टर्मन ने सभी प्रचलित प्रवृत्तियों को नकार दिया, और कला की परिभाषा के अपने व्यक्तिगत विचारों के प्रति सख्ती से अडिग रहा। उसने जो अधिकांश काम किया वह अजीब, रहस्यमय, अमूर्त, और अक्सर उसके लिए भी अस्पष्ट था। लेकिन उसके शिल्प कौशल और मौलिकता के प्रति समर्पण ने उसे अन्य कलाकारों के बीच प्रिय बना दिया। डोनाल्ड जड ने एक बार उसे "सर्वश्रेष्ठ कलाकारों में से एक" के रूप में प्रसिद्ध रूप से संदर्भित किया, यह कहते हुए कि उसकी मूर्तियाँ निस्संदेह "कुछ नया" थीं। फिर भी, वेस्टर्मन को अक्सर पारंपरिक कला प्रतिष्ठान द्वारा नजरअंदाज किया गया। आज भी, उसे "आउटसाइडर कलाकार" के पूरी तरह से अनुपयुक्त लेबल से अक्सर लाद दिया जाता है। वास्तव में, उसके करियर में ऐसा कुछ नहीं था जो उसे एक बाहरी व्यक्ति बनाता। उसने शिकागो के आर्ट इंस्टीट्यूट में दो बार प्रशिक्षण लिया, एक बार विश्व युद्ध II के बाद अनुप्रयुक्त कला विभाग में, और एक बार कोरियाई युद्ध के बाद ललित कला विभाग में। उसे अपने जीवनकाल में दो यात्रा करने वाली, पुनरावलोकन संग्रहालय प्रदर्शनियों का सम्मान भी मिला: एक 1968 में LACMA में, और एक 1978 में व्हिटनी म्यूजियम ऑफ अमेरिकन आर्ट में; और इसके अलावा, 2001 में शिकागो के समकालीन कला संग्रहालय में एक मरणोपरांत पुनरावलोकन हुआ। आज, W.C. Westermann का काम कम-ज्ञात है, शायद इसलिए क्योंकि यह कला ऐतिहासिक कथा में किसी एक विशेष आंदोलन में आसानी से फिट नहीं बैठता। लेकिन जो लोग इसकी सराहना करते हैं, उनके लिए इसकी विशिष्टता ही इसे मनाने के योग्य बनाती है। यह व्यक्तिगत, भावुक, और एक जन्मजात कलाकार की कल्पनाओं से उपजा है।

एक मजबूत कार्य नीति

1922 में लॉस एंजेलेस में जन्मे, एच.सी. वेस्टर्मन एक स्वाभाविक टिंकरर थे। उनका केंद्रित कार्य नैतिकता और लकड़ी के काम के प्रति आकर्षण पहले उनके बचपन में प्रकट हुआ, जब उन्होंने अपने लिए घरेलू लकड़ी के खिलौने बनाकर मूर्तिकला की सौंदर्यशास्त्र की दुनिया में प्रवेश किया। हाई स्कूल के बाद, उन्होंने एक लॉगिंग कैंप में काम करना शुरू किया, लेकिन जब द्वितीय विश्व युद्ध शुरू हुआ, तो उन्होंने यू.एस. मरीन कॉर्प्स में भर्ती हो गए। वह युद्ध के दौरान प्रशांत क्षेत्र में एक जहाज पर एंटी-एयरक्राफ्ट गनर थे, और उन्होंने भारी कार्रवाई देखी। युद्ध के आतंक ने उन पर गहरा प्रभाव डाला, लेकिन उन्होंने अपने सैन्य सेवा को देशभक्ति की गर्व के साथ समाप्त किया। युद्ध के बाद, उन्होंने अपनी दूसरी बचपन की प्रतिभा का उपयोग किया: एक्रोबेटिक्स। उन्होंने एक दो-व्यक्ति एक्रोबेटिक टीम बनाई और एशिया में अन्य कलाकारों के साथ मिलकर सैन्य ठिकानों पर एक साल तक सेवा सदस्यों का मनोरंजन किया। अपने एक साल के एक्रोबेटिक साहसिक कार्य के दौरान, वेस्टर्मन ने अपनी पहली पत्नी से मिले और शादी की, जो खुद भी एक कलाकार थीं। साथ में, उन्होंने प्रदर्शन की दुनिया को छोड़ दिया और शिकागो चले गए, जहां वेस्टर्मन ने आर्ट इंस्टीट्यूट में कक्षाओं में दाखिला लिया।

H.C. Westermann - A crash in the jungle, 1972, Ink on paper, 11 3/10 × 15 in, 28.6 × 38 cm, photo credits Linn Lühn, Düsseldorf

शिकागो में पहुंचने के तुरंत बाद, वेस्टर्मन और उनकी पत्नी का तलाक हो गया। प्यार, जीवन और कला से निराश होकर, वेस्टर्मन ने फिर से मरीन में भर्ती होने का फैसला किया और कोरिया के लिए रवाना हो गए। इस नए युद्धक्षेत्र में पहुंचने पर, उन्होंने जल्दी ही महसूस किया कि यह द्वितीय विश्व युद्ध के बिल्कुल विपरीत था। वह जो कुछ भी देख रहे थे, उससे वह disgusted थे, क्योंकि उन्हें उद्देश्य की कमी और अनावश्यक रक्तपात की प्रचुरता दिखाई दी। जब संघर्ष समाप्त हुआ, तो वेस्टर्मन शिकागो लौट आए और फिर से आर्ट इंस्टीट्यूट में दाखिला लिया। इस बार, उन्होंने जी. आई. बिल पर एक फाइन आर्ट छात्र के रूप में दाखिला लिया। अपनी पढ़ाई के दौरान, वेस्टर्मन ने बढ़ईगीरी के काम भी किए। वह अपनी मजबूत कार्य नैतिकता पर गर्व करते थे, और उनके काम की उच्च गुणवत्ता के लिए उन्हें पहचाना गया। लेकिन ग्राहकों के लिए, गुणवत्ता और शिल्प कौशल उतना महत्वपूर्ण नहीं था: एक बढ़ई के रूप में जीवन यापन करने के लिए प्रचुर उत्पादन भी आवश्यक था। एक बार फिर हतोत्साहित होकर, उन्होंने बढ़ईगीरी का काम छोड़ दिया और अपनी रचनात्मकता का ध्यान पूरी तरह से अपनी कल्पना से वस्तुएं बनाने और अपने आनंद के लिए केंद्रित कर दिया, केवल अपने विचारों के साकार होने को देखने के लिए।

H.C. Westermann - An Affair In The Islands, 1972, 25 × 33 in, 63.5 × 83.8 cm, photo by Galerie 103, Koloa

एक भाग्यशाली अवसर

एक संघर्षशील कलाकार के जीवन को समर्पित करने के तुरंत बाद, वेस्टर्मन को शिकागो की एक प्रमुख समाजसेवी, एलेन बॉर्डन स्टीवेंसन, जो पूर्व इलिनॉयस गवर्नर एडले स्टीवेंसन की पूर्व पत्नी हैं, के घर में अपने काम को प्रदर्शित करने का एक अवसर मिला, जो उनके एक पार्टी के दौरान था। उस पार्टी में उपस्थित लोगों में से एक थे प्रसिद्ध जर्मन-अमेरिकी आर्किटेक्ट मीज़ वैन डेर रोहे, जो अमेरिका में अपने समय के दौरान शिकागो में रहते और काम करते थे। उस पार्टी में, वैन डेर रोहे वेस्टर्मन द्वारा बनाई गई कला का पहला काम खरीदने वाले व्यक्ति बने। ऐसे प्रमुख समर्थकों का सम्मान वेस्टर्मन के लिए एक सफल कला करियर की शुरुआत की। वह अपनी व्यक्तिगतता बनाए रखने और पूरी तरह से अपनी दृष्टि को समर्पित करने में सक्षम थे।

H.C. Westermann - The Silver Queen, 1960 (Left) and Female-Figure, 1979 (Right), photo credits Venus Over Manhattan

उस दृष्टि में युद्ध और अमेरिकी संस्कृति की एक अंधेरी, व्यंग्यात्मक आलोचना व्यक्त करने वाले कार्टूनिश चित्रों और चित्रों का एक विशाल समूह शामिल था। इसमें अद्भुत शिल्प वस्तुओं का एक असामान्य संग्रह भी शामिल था, जो शायद आज के लिए उनकी सबसे प्रसिद्ध कृति है। उनके शिल्प उत्कृष्ट लकड़ी के काम की सौंदर्यशास्त्र को खोजी कला और असेंबलेज के साथ मिलाते हैं। कई टुकड़ों में दरवाजों वाले बक्से होते हैं। जब दरवाजे खोले जाते हैं, तो अंदर छिपी वस्तुएं, चित्र और लेखन प्रकट होते हैं, जिनमें गुलाबी फ्लेमिंगो जैसे पॉप संस्कृति के संदर्भ शामिल होते हैं, साथ ही युद्ध में वेस्टर्मन के व्यक्तिगत अनुभवों के बारे में काव्यात्मक साहित्यिक उद्धरण और बयान भी होते हैं। वे एक साथ अपने समय के विशाल सांस्कृतिक प्रभावों का संदर्भ देते हैं, जबकि व्यक्तिगत तरीके से अपने अनुभवों के बारे में भी बोलते हैं। विडंबना यह है कि, हालांकि ऐसा काम अपनी पीढ़ी की कला आंदोलनों में आसानी से फिट नहीं हुआ, यह उनकी मृत्यु के दशकों बाद सामान्य हो गया है। इसका मतलब है कि एच.सी. वेस्टर्मन अपने समय से आगे थे। इसका मतलब है कि वे जीवित रहते हुए कभी-कभी संघर्ष करते थे, लेकिन वे यह भी एक उदाहरण हैं कि केवल व्यक्तिगत दृष्टि के प्रति समर्पण के माध्यम से ही कुछ वास्तव में मौलिक उभर सकता है।

H.C. Westermann - See America First exhibition at Venus Over Manhattan, New York, photo credits Venus Over Manhattan

विशेष छवि: H.C. Westermann - बिना शीर्षक (स्वैम्प क्रिएचर्स), 1969, कागज पर स्याही और जलरंग, 22 1/5 × 30 इंच, 56.5 × 76.2 सेमी, फोटो क्रेडिट्स लिन लुहन, डसेलडॉर्फ

सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप Barcio द्वारा