"योन फ्रीडमैन की यूटोपियन आर्किटेक्चर की समीक्षा मैक्स्सी रोम में"
योना फ्राइडमैन आर्किटेक्ट, कलाकार, कवि, दार्शनिक का एक हिस्सा हैं, और पूरी तरह से मानव हैं। उनके लंबे करियर के दौरान, जिसे 1956 में उनके "मैनिफेस्टे डे ल'आर्किटेक्चर मोबाइल" या "मोबाइल आर्किटेक्चर मैनिफेस्टो" के प्रकाशन के साथ आधिकारिक रूप से शुरू किया जा सकता है, उनके प्रयासों से सबसे सामान्य रूप से जुड़ा शब्द "यूटोपियन" रहा है। यह संदर्भ शायद उतना ही अपमान के रूप में लिया गया है जितना कि प्रशंसा के रूप में। लेकिन यदि इस शब्द के उपयोगकर्ता इसके असली अर्थ को समझने के लिए एक पल निकालें, तो वे देखेंगे कि, योना फ्राइडमैन के काम पर लागू होने पर, यह न तो अपमान है और न ही प्रशंसा: यह बस सटीक है। आज हम में से अधिकांश यूटोपिया को एक कल्पना के रूप में देखते हैं: एक हास्यास्पद, अप्राप्य परिपूर्ण स्थान। लेकिन इसका मूल इरादा ऐसा नहीं था। इसे 500 से अधिक वर्ष पहले ब्रिटिश लेखक सर थॉमस मोर द्वारा उनकी पुस्तक यूटोपिया में गढ़ा गया था, जहां इस शब्द का उपयोग एक काल्पनिक द्वीप के नाम के रूप में किया गया था, जहां समाज अत्यधिक कुशल, शांतिपूर्ण और, उनके दृष्टिकोण में, अत्यधिक कार्यात्मक था। ग्रीक से अनुवादित, यह शब्द शाब्दिक रूप से कोई स्थान नहीं का अर्थ है। लेकिन मोर ने इसे एक उपमा के रूप में उपयोग किया ताकि एक कल्पित "सर्वश्रेष्ठ राज्य" का वर्णन किया जा सके। लेकिन इसका मतलब परिपूर्णता का वर्णन करना नहीं था। इसके विपरीत, यह एक सभ्य समाज को डिजाइन करने के लिए संभावित रणनीतियों का वर्णन करता है जो अपूर्णता को स्वीकार करता है और इसके लिए खाता है। एक यूटोपिया कोई कल्पना नहीं है। यह एक लचीले स्थान की यथार्थवादी दृष्टि है जहां शांति, समृद्धि और उसके निवासियों की खुशी बनाए रखने के लिए समायोजन किए जा सकते हैं। और हालांकि मोर की मूल पुस्तक गहराई से दोषपूर्ण थी और समाज को बदलने में बहुत पीछे रह गई, योना फ्राइडमैन ने एक लचीले, समायोज्य, रचनात्मक समाज के विचार को अपनाया है और इसे एक ऐसे कार्य में अनुवादित किया है जिसने मापनीय रूप से दुनिया को एक अधिक यूटोपियन स्थान में बदल दिया है। यदि आपने कभी उनके काम का सामना नहीं किया है, तो यह वर्तमान में रोम में MAXXI, 21वीं सदी के राष्ट्रीय कला संग्रहालय में YONA FRIEDMAN: Mobile Architecture, People’s Architecture नामक एक प्रमुख प्रदर्शनी में प्रदर्शित है।
युद्ध के सबक
योना फ्राइडमैन का जन्म 1923 में बुडापेस्ट, हंगरी में हुआ था। एक युवा व्यक्ति के रूप में, उसने अपनी पीढ़ी के बाकी लोगों की तरह, मानव समाज के बारे में एक डरावनी सच्चाई सीखी: कि यह आत्म-विनाश कर सकता है, और अक्सर करता है। द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत में, हंगरी एक धुरी शक्ति थी, जो सोवियत संघ के खिलाफ युद्ध में जर्मनों के साथ गठबंधन में थी। लेकिन जब हंगेरियन बलों को भारी नुकसान होने लगा, तो सरकार ने सहयोगियों के साथ एक गुप्त शांति समझौता करने की कोशिश की। जब यह बैक चैनल सौदा जर्मनी को ज्ञात हुआ, तो नाज़ियों ने हंगरी पर आक्रमण किया। कब्जे वाली सेनाओं ने स्थानीय जनसंख्या को होलोकॉस्ट में भाग लेने के लिए मजबूर किया। यह सब कुछ खत्म हो गया जो फ्राइडमैन ने सभ्यता के बारे में सोचा था। प्राचीन और आधुनिक संरचनाएँ समान रूप से ध्वस्त हो गईं, पड़ोस नष्ट कर दिए गए, समुदाय बिखर गए, और उसके सैकड़ों हजारों साथी नागरिक शरणार्थियों में बदल गए, जिन्हें भागते हुए जीवित रहने के लिए मजबूर होना पड़ा।
फ्रीडमैन ने नाज़ी क्रोध से बचने के लिए शरणार्थी बनकर भाग निकाला। उन्होंने एक अपेक्षाकृत आरामदायक आधुनिक, शहरी जीवन के एक कठिन जीवन में बदलने का firsthand अनुभव किया। इस अनुभव ने उन्हें आधुनिक समाज को संचालित करने वाले तर्क के सिस्टम में अंतर्निहित विफलताओं को प्रदर्शित किया। उन्होंने इन विफलताओं को हर क्षेत्र में unfold होते देखा: राजनीति, शिक्षा, अर्थशास्त्र, कानून और रीति-रिवाज, धर्म, पर्यावरण का उपयोग, संसाधनों का वितरण, परिवहन, आवास और वास्तुकला। उन्होंने जो अनुभव किया, उसके जवाब में, उन्होंने एक ऐसी दर्शनशास्त्र का निर्माण करना शुरू किया जो अतीत के आदर्शों के विपरीत स्थित था। संक्षेप में, उन्होंने देखा कि status quo यह था कि सिस्टम, स्थापित संरचनाएँ और भौतिक वस्तुएँ जीवित, रचनात्मक, मानव व्यक्तियों की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण थीं। इसलिए उन्होंने उस विचार को पलट दिया, यह घोषित करते हुए कि समाज के हर पहलू में मानव जीवन और स्वतंत्रता को सब कुछ और से अधिक महत्वपूर्ण होना चाहिए।
योना फ्राइडमैन – मोबाइल आर्किटेक्चर, पीपल्स आर्किटेक्चर, फोटो मुसाच्चियो और इआनियेल्लो, सौजन्य फोंडाज़ियोन मैक्सी
मोबाइल आर्किटेक्चर मैनिफेस्टो
1956 में, फ्राइडमैन ने अपने मोबाइल आर्किटेक्चर मैनिफेस्टो के माध्यम से क्रोएशिया के डबरोवनिक में 10वें अंतर्राष्ट्रीय आधुनिक वास्तुकला कांग्रेस में अपनी दर्शनशास्त्र को दुनिया के सामने पेश किया। मैनिफेस्टो में 10 सिद्धांतों का उल्लेख किया गया था, जिन्हें फ्राइडमैन ने नए शहरी वास्तुकला को सूचित करने के लिए महत्वपूर्ण माना। ये सिद्धांत इस सरल विचार द्वारा मार्गदर्शित थे कि निवासियों को अपने वास्तु परिवेश के अनुसार ढलने के लिए मजबूर नहीं किया जाना चाहिए, बल्कि वास्तुकला को इस तरह से डिज़ाइन किया जाना चाहिए कि यह भविष्य के निवासियों की आवश्यकताओं के प्रति लचीला हो। विचारों में यह बदलाव सिद्धांत रूप में तीन चीजें हासिल करेगा: यह अधिकतम व्यक्तिगत स्वतंत्रता की अनुमति देगा; यह ऐसे शहरों का निर्माण करेगा जो जनसंख्या की बदलती आवश्यकताओं के अनुसार अनुकूलित हो सकें; और यह हर नई पीढ़ी को अपने निर्मित परिवेश को इस तरह से बदलने के लिए प्रोत्साहित करेगा कि उनके लिए अधिक अर्थ उत्पन्न हो।
फ्रीडमैन ने भविष्य के वर्षों में उन बुनियादी सिद्धांतों पर विस्तार से चर्चा की, विभिन्न तरीकों का वर्णन करते हुए जिनसे उन्हें लागू किया जा सकता है। लेकिन केवल अकादमिक और पेशेवरों से बात करने के बजाय, उन्होंने अपने विचारों को सरल, स्पष्ट तरीकों से संप्रेषित करने के लिए विशेष प्रयास किया, जैसे कि उन्हें कार्टून में चित्रित करना, यह insisting करते हुए कि सामान्य लोगों को उन्हें समझना चाहिए ताकि वे अपने जीवन, घरों, पड़ोस और शहरों पर नियंत्रण रख सकें। उन्होंने जो सबसे आगे की सोच वाला विचार विकसित किया, वह विल स्पैटियल, या स्पेस सिटी था। इसे "तीन-आयामी शहरी योजना" का उपयोग करके बनाया गया, जैसा कि उन्होंने इसे कहा, स्पेस सिटीज में मॉड्यूलर, पुनः कॉन्फ़िगर करने योग्य सुपरस्ट्रक्चर होंगे जो पुराने शहरों के ऊपर तैरते हैं, जिससे मौजूदा संरचनाओं और नई संरचनाओं का सह-अस्तित्व संभव हो सके, जो पुरानी चीजों को बनाए रखते हुए नई चीजों को समायोजित करते हैं।
योना फ्राइडमैन – विले स्पैटियल से मूल चित्रण, 1959। अनुवाद: "तीन आयामी शहरी योजना की तकनीक विभिन्न पड़ोसों के बीच समांतर या सुपरइम्पोज़िशन की भी अनुमति देती है।" संग्रह केंद्र पोंपिदू, मैरियन होमिरिडिस की सौजन्य से
एस्केपिंग ज्योमेट्री
अपने इस मौलिक विश्वास के अलावा कि वास्तुकला को अपने उपयोगकर्ताओं के अनुकूल होना चाहिए, योना फ्राइडमैन ने यह भी विश्वास किया कि आर्किटेक्ट अनावश्यक रूप से ज्यामितीय कानूनों के प्रति बंधे हुए हो गए हैं। उन्होंने पारंपरिक ज्यामितीय वास्तुकला का विरोध दो अलग-अलग कारणों से किया। पहला यह था कि यह पूर्वनिर्धारित, ज्यामितीय स्थानों जैसे वर्गों और आयतों के कारण कल्पना की स्वाभाविक कमी को अनुमति देता है, जो पूर्वनिर्धारित, दोहराए जाने वाले आकारों में आते हैं, जो उनके संभावित उपयोगों में सीमित होते हैं। दूसरा यह था कि ज्यामितीय रूप, जैसा कि कई लोग मानते हैं, अनिवार्य रूप से वास्तुकला के लिए सबसे मजबूत आधार नहीं होते हैं।
वैकल्पिक रूप से, फ्रीडमैन ने वर्षों में वास्तु डिज़ाइन के लिए कई अन्य गैर-आकृतिगत दृष्टिकोण प्रस्तुत किए हैं। उन्होंने ऐसे भवनों का प्रस्ताव रखा है जो गोलाकार मॉड्यूल से बने होते हैं जिन्हें इच्छानुसार स्थानांतरित किया जा सकता है ताकि भवन के आकार को बदला जा सके, और जो प्रत्येक अनंत आंतरिक स्थानिक लेआउट के लिए समायोजित कर सकते हैं। उन्होंने ऐसे संरचनाओं का भी प्रस्ताव रखा है जो कुचले हुए, लहरदार, मोड़, घुमाव, शंकु और कई अन्य यादृच्छिक, जैविक डिज़ाइनों पर आधारित हैं। उन्होंने तर्क किया है कि ये संरचनाएँ न केवल पारंपरिक, ज्यामितीय मैट्रिक्स के समान स्थिर हैं जिन पर अधिकांश आधुनिक वास्तुकला आधारित है, बल्कि कई मामलों में वे और भी अधिक ठोस हैं।
योना फ्राइडमैन – मोबाइल आर्किटेक्चर, पीपल्स आर्किटेक्चर, फोटो मुसाच्चियो और इआनियेल्लो, सौजन्य फोंडाज़ियोन मैक्सी
आर्किटेक्चर को कला मेंElevate करना
बिल्कुल, उसके काम के शैक्षणिक और दार्शनिक पहलुओं के अलावा, योना फ्राइडमैन के काम में एक सौंदर्यात्मक पहलू भी है, और एक निर्माणात्मक सामाजिक पहलू भी। उसकी मूर्तियाँ और फोटोमोंटेज़ व्यापक रूप से प्रदर्शित की गई हैं, और उसने कई फिल्में बनाई हैं और सार्वजनिक कला के कई काम किए हैं। उसने अपने यूटोपियन आदर्शों को ठोस तरीकों से प्रकट करने में अपने जीवन के दशकों को समर्पित किया है। उसने सरकारों और एनजीओ के साथ मिलकर गरीब, युद्ध-ग्रस्त, और शरणार्थी समुदायों के लिए निर्देशात्मक गाइड बनाने का काम किया है, जो लोगों को बुनियादी वास्तुकला बनाने के लिए आवश्यक सरल तकनीकों में मार्गदर्शन करते हैं। और उसने कभी-कभी जटिल वैज्ञानिक और सामाजिक सिद्धांतों को आसान-से-समझने वाले कॉमिक स्ट्रिप्स और एनिमेशन में अनुवादित किया है, जो देखने में आनंददायक हैं और बड़े विचारों को सरलता से संप्रेषित करने की उनकी क्षमता में लगभग अविश्वसनीय हैं।
योना फ्राइडमैन – पोर्टिकस में परियोजना, स्थापना शॉट, फ्रैंकफर्ट एम मेन, 2008, फोटो क्रेडिट्स योना फ्राइडमैन
MAXXI के क्यूरेटरों ने इन सभी तत्वों और अधिक को एक दृश्य रोमांच की मेनagerie में एक साथ लाया है। YONA FRIEDMAN: Mobile Architecture, People’s Architecture उनके एनिमेटेड फ़िल्मों, फ़ोटोमोंटाज और उनके "मोबाइल और इम्प्रोवाइज्ड स्ट्रक्चर्स" के कई उदाहरणों को एक साथ लाता है (उन लोगों के लिए विस्तृत निर्देशों के साथ जो उन्हें फिर से बनाना चाहते हैं)। और उनके इस विश्वास के प्रति सम्मानपूर्वक कि संग्रहालय, सभी स्थानों की तरह, सबसे पहले उन लोगों के लिए उपयोगी होने चाहिए जो उनका उपयोग करते हैं, प्रदर्शनी में वह भी शामिल है जिसे फ़्रीडमैन एक स्ट्रीट म्यूज़ियम कहते हैं: एक इंस्टॉलेशन जिसमें उन वस्तुओं को शामिल किया गया है जो नागरिकों द्वारा संग्रहालय में लाए गए थे जिन्होंने महसूस किया कि उनके पास साझा करने के लिए कुछ है। फ़्रीडमैन कहते हैं, "मेरी वास्तुकला की समझ मेरी संगीत की समझ के बहुत समान है: कोई भी निर्माण कर सकता है, जैसे कोई भी गा सकता है; हालाँकि, कुछ गायक इतने तैयार होते हैं कि वे कलाकार बन जाते हैं।" जैसा कि YONA FRIEDMAN: Mobile Architecture, People’s Architecture प्रदर्शित करता है, फ़्रीडमैन आश्चर्यजनक रूप से तैयार हैं। वह निश्चित रूप से एक कलाकार हैं: एक जो इस शब्द के अर्थ को व्यापक रूप से विस्तारित करके सभी अन्य लोगों के लिए एक स्वागत योग्य सेवा करते हैं।
योना फ्राइडमैन – मोबाइल आर्किटेक्चर, पीपल्स आर्किटेक्चर, फोटो मुसाच्चियो और इआनियेल्लो, सौजन्य फोंडाज़ियोन मैक्सी
YONA FRIEDMAN: मोबाइल आर्किटेक्चर, पीपल्स आर्किटेक्चर मैक्सि में रोम, इटली में 29 अक्टूबर 2017 तक प्रदर्शित है।
विशेष छवि: योना फ्राइडमैन – मोबाइल आर्किटेक्चर, पीपल्स आर्किटेक्चर, फोटो मुसाच्चियो और इन्निएलो, फोंडाज़ियोन मैक्सी की सौजन्य से
सभी चित्र केवल उदाहरणात्मक उद्देश्यों के लिए उपयोग किए गए हैं
फिलिप Barcio द्वारा
