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लेख: सावधानीपूर्वक प्रक्रिया: हार्ड एज पेंटर फ्रेडरिक हैमर्सले को सम्मानित किया गया

The Meticulous Process of Hard Edge Painter Frederick Hammersley Honored - Ideelart

सावधानीपूर्वक प्रक्रिया: हार्ड एज पेंटर फ्रेडरिक हैमर्सले को सम्मानित किया गया

जब अमेरिकी, युद्धोपरांत, अमूर्त कला आंदोलनों की बात आती है, तो अमूर्त अभिव्यक्तिवाद को सबसे अधिक ध्यान मिलता है। लेकिन जब न्यूयॉर्क स्कूल के कलाकार जैसे पोलॉक, क्रास्नर और डी कूनिंग पूर्वी तट पर क्रिया और मूल ऊर्जा की खोज कर रहे थे, तब पश्चिम में फ्रेडरिक हैमर्सले नामक एक बहुआयामी कलाकार और उसके कुछ समान विचारधारा वाले साथी अमेरिकी चित्रकला के एक बिलकुल अलग दृष्टिकोण की खोज में लगे थे। 1959 में, उनके प्रयासों को एक महत्वपूर्ण प्रदर्शनी फोर एब्सट्रैक्ट क्लासिसिस्ट्स के नाम से व्यापक जनता के सामने प्रस्तुत किया गया। इस प्रदर्शनी का शीर्षक जानबूझकर इन कलाकारों के विधिपूर्ण, कठोर किनारे वाले कार्य और अमूर्त अभिव्यक्तिवादियों के सहज, भावात्मक दृष्टिकोण के बीच के अंतर पर ध्यान आकर्षित करता था। सैन फ्रांसिस्को म्यूजियम ऑफ आर्ट में उद्घाटन के बाद, फोर एब्सट्रैक्ट क्लासिसिस्ट्स लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूजियम ऑफ आर्ट गए और फिर लंदन और आयरलैंड के संग्रहालयों के लिए अटलांटिक पार कर गए। आज हम इस आंदोलन को हार्ड एज पेंटिंग कहते हैं। इस आंदोलन की स्थापना में मदद करने के अलावा, फ्रेडरिक हैमर्सले इसके एक गहन दस्तावेजकर्ता भी थे। उन्होंने अपनी प्रक्रियाओं का रिकॉर्ड रखा, अपने विचारों को सूचीबद्ध किया, अपनी कलाकृतियों के संभावित शीर्षकों की लंबी सूचियाँ बनाई, और अपनी रचनात्मक विचारधाराओं को संक्षिप्त करते हुए हजारों प्रारंभिक रेखाचित्र विकसित किए। 2013 में, उनकी मृत्यु के चार साल बाद, फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन ने उनके नोट्स और स्केचबुक्स का एक खजाना गेट्टी रिसर्च इंस्टीट्यूट को दान किया। चूंकि हैमर्सले हार्ड एज अमूर्तता के शुरुआती अग्रदूतों में से एक थे, ये वस्तुएं इसके विकास को समझने के प्रयास में अमूल्य साबित हुई हैं। इस अक्टूबर, हंटिंगटन लाइब्रेरी, कला संग्रह और वनस्पति उद्यान इन सामग्रियों के साथ-साथ हैमर्सले की कुछ पेंटिंग्स और अन्य कृतियों का दुर्लभ सार्वजनिक प्रदर्शन फ्रेडरिक हैमर्सले: सोचे बिना चित्रकारी नामक पुनरावलोकन प्रदर्शनी में प्रस्तुत करेंगे।

एक आभास पाना

फ्रेडरिक हैमर्सले पहले ही लॉस एंजिल्स के चाउइनार्ड आर्ट इंस्टिट्यूट (अब कैलिफोर्निया इंस्टिट्यूट ऑफ द आर्ट्स के नाम से जाना जाता है) में अपनी शिक्षा में काफी आगे बढ़ चुके थे जब संयुक्त राज्य अमेरिका ने द्वितीय विश्व युद्ध में प्रवेश किया। अपनी पीढ़ी के लाखों अन्य लोगों की तरह, हैमर्सले ने स्कूल छोड़कर सेना में भर्ती हो गए। किस्मत से, उन्हें अंततः पेरिस में तैनात किया गया। उस भाग्यशाली दुर्घटना ने उनके जीवन को कैसे बदला, यह बताते हुए हैमर्सले ने एक बार याद किया कि, “एक दिन, यूएसओ ने पिकासो के स्टूडियो की यात्राओं के लिए एक सूचना लगाई।” उन्होंने नामांकन किया, और बाद में पिकासो के चार और दौरे किए। पूरी तरह प्रेरित होकर, उन्होंने युद्ध समाप्त होने के बाद पेरिस में एक साल तक ईकोल दे बॉज़ आर्ट्स में अध्ययन किया।

अमेरिका लौटने पर, हैमर्सले ने अपनी कला शिक्षा पूरी करने के लिए चाउइनार्ड लौटे। लेकिन अनुभव से असंतुष्ट होकर, उन्होंने अपने एक प्रोफेसर, हर्बर्ट जेप्सन का अनुसरण किया, जो चाउइनार्ड छोड़कर लॉस एंजिल्स में अपनी खुद की स्कूल, जेप्सन आर्ट इंस्टिट्यूट खोल रहे थे। उसी अल्पकालिक संस्थान में हैमर्सले ने चित्रकार के रूप में अपनी अनूठी आवाज़ पाई। यह आवाज़ पहली बार 1950 में उनके पहले हंच पेंटिंग्स में प्रकट हुई। इस नाम का कारण यह था कि ये चित्र सहज ज्ञान से शुरू होते थे। वह एक खाली कैनवास की सतह को देखते और सहज रूप से कल्पना करते कि उस पर कौन-सा आकार होना चाहिए। फिर वह आकार अगले आकार को प्रेरित करता, और इसी तरह बिना योजना के रचना अपने आप बन जाती। इन हंच पेंटिंग्स में प्रकट होने वाले आकार और रंग ज्यादातर ज्यामितीय प्रकृति के होते थे, और हैमर्सले उन्हें साफ़ रेखाओं, शुद्ध रंगों और कठोर किनारों के साथ सपाट रूप में चित्रित करते थे।

फ्रेडरिक हैमर्सले के कार्य ला लूवर गैलरी और म्यूजियम टाइम्स मेंफ्रेडरिक हैमर्सले - सी सॉ, #3, 1966, लिनन पर तेल, 44 x 44 इंच। हंटिंगटन लाइब्रेरी, कला संग्रह, और वनस्पति उद्यान, रॉबर्ट शपाज़ियन के सम्मान में गुमनाम उपहार। © फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन, अलबुकर्की, न्यू मेक्सिको, अमेरिका

ज्यामिति और जैविक रूप

इसके बाद, हैमर्सले ने उस साफ, शुद्ध, कठोर किनारे वाले रूप को दो और छविनिर्माण दृष्टिकोणों में बदला, जिन्हें उन्होंने ज्यामिति और जैविक रूप कहा। ज्यामिति में पारंपरिक ज्यामितीय आकार प्रमुख थे और जैविक रूपों में जीवसदृश, अमूर्त आकार थे जिन्हें उन्होंने सहज ज्ञान से बनाया था। ये वे चित्र थे जिन्होंने अंततः 1950 और 60 के दशक की कठोर किनारे वाली ज्यामितीय अमूर्त सौंदर्यशास्त्र को परिभाषित किया। हैमर्सले ने इन्हें अपनी नोटबुक में रेखाचित्र बनाकर शुरू किया, संभावित रचनात्मक रणनीतियों का पता लगाने के लिए सूक्ष्म, डाक टिकट आकार के चित्र बनाए। जब कोई सार्थक रचनात्मक रणनीति उभरने लगी, तो उन्होंने उन चित्रों को बड़ा किया, जब तक कि वे पूर्ण आकार की पेंटिंग बनाने के लिए प्रेरित न हो गए। उन्होंने प्रत्येक आकार को हाथ से पैलेट चाकू से चित्रित किया, बिना किनारों को टेप किए उनके पूर्ण, कठोर किनारे वाली रेखाएं प्राप्त कीं।

चित्रकारी और रेखांकन के अलावा, हैमर्सले ने अन्य माध्यमों के साथ भी व्यापक प्रयोग किया। उन्होंने सैकड़ों लिथोग्राफ बनाए। और 1968 में, अल्बुकर्की के न्यू मेक्सिको विश्वविद्यालय में शिक्षण पद स्वीकार करने के बाद, वे कंप्यूटर से कला बनाने वाले पहले कलाकारों में से एक बने। उन्होंने आर्ट1 नामक एक प्रयोगात्मक कार्यक्रम का उपयोग करके IBM 360/40 कंप्यूटर को प्रोग्राम किया ताकि लाइन प्रिंटर पर ज्यामितीय अमूर्त रचनाएं छप सकें। उन कंप्यूटर चित्रों का एक चयन फ्रेडरिक हैमर्सले: सोचे बिना चित्रकारी में प्रदर्शित किया जाएगा, साथ ही उनकी 45 लिथोग्राफ भी।

ला लूवर गैलरी और म्यूजियम टाइम्स में कार्यफ्रेडरिक हैमर्सले - लाइक अनलाइक, #6, 1959, लिनन पर तेल, 49 × 40 इंच। निजी संग्रह। © फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन, अलबुकर्की, न्यू मेक्सिको, अमेरिका

चित्रकारी पुस्तकें

सबसे रोमांचक बात यह है कि इस प्रदर्शनी में हैमर्सले द्वारा बनाई गई दो तथाकथित चित्रकारी पुस्तकें भी प्रदर्शित होंगी। इन पुस्तकों में वह सूक्ष्म दस्तावेजीकरण शामिल है जो हैमर्सले ने रखा था, जिसमें उन्होंने अपनी सैकड़ों कलाकृतियों को बनाने की पूरी प्रक्रिया का लेखा-जोखा दिया। और न केवल उन्होंने अपनी रचनात्मक प्रक्रिया का कड़ाई से रिकॉर्ड रखा, जिससे हम पीछे जाकर उन विचारों की समझ प्राप्त कर सकते हैं जो उनकी कई पेंटिंग्स तक ले गए, बल्कि उन्होंने अपने रंगों के चयन, सतह सामग्री, और अपने कार्य को बनाने के हर अन्य सामग्री चरण का भी दस्तावेजीकरण किया।

लगभग 100 पेंटिंग्स, सिल्कस्क्रीन, लिथोग्राफ, चित्रकारी पुस्तकें, स्केचबुक और कंप्यूटर चित्रों के प्रदर्शन के साथ, फ्रेडरिक हैमर्सले: सोचे बिना चित्रकारी इस अमेरिकी अग्रदूत के जीवन में एक रोचक झलक और 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली अमेरिकी अमूर्त कला आंदोलनों में से एक की उत्पत्ति पर नई समझ प्रदान करने का वादा करता है। फ्रेडरिक हैमर्सले: सोचे बिना चित्रकारी 21 अक्टूबर 2017 को खुलता है और 22 जनवरी 2018 तक वर्जीनिया स्टील स्कॉट गैलरीज ऑफ़ अमेरिकन आर्ट, सुसान और स्टीफन चैंडलर विंग, हंटिंगटन लाइब्रेरी, कला संग्रह और वनस्पति उद्यान, सैन मारिनो, कैलिफोर्निया में चलेगा।

ला लूवर गैलरी और म्यूजियम टाइम्स में हैमर्सले के कार्यफ्रेडरिक हैमर्सले - नोटबुक #3 का पृष्ठ 17, कपड़े से ढका हुआ बंधा हुआ स्केचबुक, रंगीन पेंसिल और बॉलपॉइंट पेन से, 8 1⁄16 × 6 1⁄2 इंच। गेट्टी रिसर्च इंस्टीट्यूट, लॉस एंजिल्स, फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन का उपहार। © फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन, अल्बुकर्की, न्यू मेक्सिको, अमेरिका

मुख्य छवि: फ्रेडरिक हैमर्सले - जेली सेंटर्स #31 (विस्तार), 1969, 72 श्रृंखला के एक अपूर्ण सेट से, कागज पर कंप्यूटर-निर्मित रेखाचित्र, 11 x 15 इंच। हंटिंगटन लाइब्रेरी, कला संग्रह, और वनस्पति उद्यान, फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन का उपहार। © फ्रेडरिक हैमर्सले फाउंडेशन, अलबुकर्की, न्यू मेक्सिको, अमेरिका

सभी चित्र केवल उदाहरण के लिए उपयोग किए गए हैं

फिलिप बार्सियो द्वारा

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