अवास्तविक कला में सप्ताह - समूह गतिशीलता
अक्सर जब भविष्य पहली बार सामने आता है, तो यह पहचानने योग्य नहीं होता। हम इसे सीधे चेहरे पर देखते हैं और हमें नहीं पता होता कि यह क्या है या इसका क्या मतलब है। कला की दुनिया में, हमारे पास उन लोगों के लिए एक नाम है जो देखते हैं, पूर्वानुमान लगाते हैं, समझते हैं और यहां तक कि आने वाले समय की आकृति को भी बनाते हैं। हम उन्हें अवांट-गार्ड कहते हैं। सैन्य अर्थ में "अग्रिम गार्ड," यह शब्द अग्रिम पंक्ति के सैनिकों को संदर्भित करता है: पहले जो उन चुनौतियों का सामना करते हैं जिनका सामना बाकी सभी को अंततः करना होगा। वर्तमान अवांट-गार्ड से वर्तमान संचार को फैलाने के लिए क्यूरेटरों और गैलरिस्टों द्वारा विकसित किए गए सबसे अच्छे तरीकों में से एक समूह प्रदर्शनी आयोजित करना है। समकालीन कलाकारों के काम को एकत्र करके, हम आधुनिकता के मानसिकता की एक झलक तैयार करना शुरू कर सकते हैं, आज के दृष्टिवादियों के दृश्य वर्णमाला को संदर्भित कर सकते हैं और उनके काम में हो रहे बड़े संवादों की बेहतर समझ बना सकते हैं। इस सप्ताह, यह समझने की उम्मीद में कि कलाकार हमें समय में आगे बढ़ने में कैसे मदद करते हैं, हम चार वर्तमान अवांट-गार्ड समूह प्रदर्शनों को उजागर करते हैं, जिनमें से कुछ में अतीत के अवांट-गार्ड का काम है और कुछ आज के अवांट-गार्ड का।
फोर्टी, मोमा पीएस1, लॉन्ग आइलैंड सिटी, एनवाई
28 अगस्त 2016 तक प्रदर्शित
अवांट-गार्ड कला के निर्माण के लिए सबसे महत्वपूर्ण कारक प्रयोग करने की क्षमता होना है। MoMA PS1 1976 में अपने गैर-लाभकारी प्रदर्शनी स्थान में पहले प्रदर्शनी के आयोजन के बाद से समकालीन कला प्रयोग के अग्रिम मोर्चे पर है। प्रदर्शनी फोर्टी उस पहले ऐतिहासिक प्रदर्शनी की 40वीं वर्षगांठ का जश्न मनाती है। इसे PS1 की संस्थापक अलाना हाइस द्वारा आयोजित किया गया है, जिसमें 40 कलाकारों के काम को प्रदर्शित किया गया है जो वैकल्पिक कला स्थान आंदोलन के अग्रिम मोर्चे पर थे और जिन्होंने गैलरी के शुरुआती दिनों में एक भूमिका निभाई।
युद्ध के बाद का न्यूयॉर्क: अवांट-गार्ड का केंद्र, एक्वावेला गैलरी, न्यूयॉर्क, एनवाई
30 सितंबर 2016 तक प्रदर्शित
एक्वावेला गैलरी लगभग 100 वर्षों से संचालित हो रही है। 1980 के दशक में, गैलरी ने युद्ध के बाद के अग्रणी कलाकारों के महत्वपूर्ण कामों को इकट्ठा करना शुरू किया। यह अंतरंग प्रदर्शनी उनके संग्रह में कुछ सबसे नवोन्मेषी युद्ध के बाद के अमूर्त अग्रणी कलाकारों के कामों को प्रदर्शित करती है, जिसमें केनेथ नोलैंड, हंस हॉफमैन और क्लेस ओल्डेनबर्ग शामिल हैं।
केनेथ नोलैंड - मच II, 1964, ऐक्रेलिक रेजिन पर कैनवास, 98 x 208 इंच
पेंटिंग को नियो अवांट-गार्ड, जेरोम ज़ोडो गैलरी, लंदन
30 सितंबर 2016 तक प्रदर्शित
इस प्रदर्शनी के लिए, लंदन के जेरोम ज़ोडो गैलरी ने उन प्रमुख कलाकारों के कामों का एक संग्रह एकत्र किया है, जिन्हें नियो अवांट-गार्डे कहा जाने लगा है, जो कि युद्ध के बाद के यूरोप में लगभग 1940 के दशक के अंत से लेकर 1970 के दशक के अंत तक फैला एक काल है। यहां पिछले सदी के कुछ सबसे आगे सोचने वाले कलाकारों के चयन प्रदर्शित किए गए हैं, जिनमें लुसियो फोंटाना, गेरहार्ड रिच्टर और आर्मन शामिल हैं।
एन्क्रिको कैस्टेल्लानी - बिना शीर्षक (स्ट्रिप्ड सरफेस), 1961
O / U, दो भागों में एक प्रदर्शनी, P! और रूम ईस्ट, न्यूयॉर्क, NY में
20 अगस्त 2016 तक प्रदर्शित
इस शो का शीर्षक "ओवर / अंडर" से संबंधित है, एक वाक्यांश जिसके अर्थ जुए, राजनीति, यौनता और उससे आगे तक फैले हुए हैं। 25 समकालीन अग्रणी कलाकारों के काम को प्रदर्शित करते हुए, यह प्रयोगात्मक प्रदर्शनी/स्थापना अप्रत्याशित और चुनौतीपूर्ण सौंदर्य अनुभवों को प्रस्तुत करती है जो भौतिक स्थान, सामग्रियों, माध्यमों, उत्पादन विधियों और आकृति और अमूर्तता के बीच संबंध को आंख खोलने वाले तरीकों से अन्वेषण करती है।
O/U ROOM EAST, न्यू यॉर्क, 2016 का स्थापना दृश्य
विशेष छवि: कैथरीन काल्मर्स - खाद्य श्रृंखला
