अवास्तविक कला में सप्ताह - उल्लेखनीय इशारे
कौन अच्छा इशारा पसंद नहीं करता? हमें फ्रांज क्लाइन की एक पेंटिंग को घूरना अच्छा लगता है और उन गहरे, फिर भी सरल इशारों के बारे में सोचना जो उस शांत सफेद पृष्ठभूमि पर उन नाटकीय काले निशानों को बनाते हैं। और जब कोई हमें ऐसा उपहार देता है जो हमारी इच्छाओं पर खरा नहीं उतरता, तो हम कहते हैं, "खैर, कम से कम उन्होंने इशारा तो किया।" पिछले सप्ताह कला जगत में कुछ समय से किए गए सबसे भव्य इशारों में से एक की खबर आई। स्मिथसोनियन संस्थान, जो अमेरिका के सबसे प्रसिद्ध और प्रिय कला संग्रहकर्ताओं में से एक है, अपनी 170 वर्षों की मौजूदगी में पहली बार अमेरिका के बाहर एक स्थायी प्रदर्शनी स्थल खोलेगा। नया स्थान लंदन में होगा, और इसे विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय के साथ साझेदारी में संचालित किया जाएगा। इस महत्वपूर्ण इशारे का जश्न मनाने के लिए, इस सप्ताह हम आपको पांच कलाकारों की प्रदर्शनी प्रस्तुत करते हैं जिनके इशारे समान रूप से प्रशंसा के योग्य हैं।
स्टुअर्ट डेविस
अमूर्तता और आकृति के बीच कहीं, कलाकार स्टुअर्ट डेविस ने एक सच्चा अमेरिकी शैली बनाई। उनकी जीवंत, रंगीन चित्रकारी में सर्वश्रेष्ठ अमूर्त अभिव्यक्तिवादी कृतियों की सारी भावना और इशारात्मक भावनाएँ समाहित हैं, लेकिन उनके ग्राफिक, शहरी-जैज़ से प्रेरित रूप उन्हें अपनी अलग सौंदर्यात्मक जगह देते हैं। डेविस व्हिटनी स्टूडियो क्लब के संस्थापक सदस्य थे, जो 1918 में न्यूयॉर्क के 147 वेस्ट 4थ स्ट्रीट पर खुला था और जिसमें एक संदर्भ पुस्तकालय और बिलियर्ड्स टेबल था। आज वह संगठन व्हिटनी अमेरिकी कला संग्रहालय के नाम से जाना जाता है, और वे वर्तमान में डेविस के लगभग 100 कार्यों की एक बड़ी पुनरावलोकन प्रदर्शनी आयोजित कर रहे हैं, जो 25 सितंबर 2016 तक देखी जा सकती है।
गिलेरमो कुइटका
आपके पास अभी भी कुछ दिन हैं अर्जेंटीनी कलाकार गिलेरमो कुइटका के सूक्ष्म इशारात्मक कार्यों को लंदन के हाउज़र & वर्थ गैलरी में देखने के लिए। स्टुअर्ट डेविस जैसे कलाकारों की भावना में, कुइटका भी आकृति और अमूर्तता के बीच झूलते हैं। कुइटका के कार्य गहरे और अंतरंग हैं। उनके इशारे अक्सर सूक्ष्म और चित्रात्मक होते हैं। जितना अधिक आप उनकी प्रशंसा करते हैं, वे अपनी भावनात्मक गहराई में इकट्ठे होते जाते हैं, लगभग कंपन करते हुए, रूप की ओर झुंड की तरह बढ़ते हैं। उनका कार्य 30 जून 2016 तक लंदन के 23 सविल रोड में प्रदर्शित है।
कथरीना ग्रॉस
10 जून को कथरीना ग्रॉस के नए कार्यों की एक प्रदर्शनी जर्मनी के बाडेन-बाडेन में म्यूजियम फ्राइडर बर्डा में खुली। ग्रॉस के इशारे, शारीरिक और वैचारिक दोनों रूपों में, विशालकाय होते हैं। उनके कार्य अक्सर अभिभूत कर देते हैं, सतहों और भौतिक स्थानों को घेर लेते हैं जो उन्हें समेट नहीं पाते। चाहे वे सपाट सतह पर चित्रित हों या किसी स्थापना को भर रहे हों, उनका कार्य उतने ही आयामों में होता है जितना एक दर्शक का मस्तिष्क समझ सकता है। यह प्रदर्शनी 9 अक्टूबर 2016 तक देखी जा सकती है, और 18 अगस्त को शाम 7 बजे संग्रहालय में (जर्मन में) एक कलाकार वार्ता भी होगी।
लुईस फिशमैन
31 जुलाई तक, न्यूबर्गर म्यूजियम ऑफ आर्ट, पर्चेस, न्यूयॉर्क (मैनहट्टन से एक घंटे उत्तर में) लुईस फिशमैन की एक पुनरावलोकन प्रदर्शनी आयोजित कर रहा है। यह प्रदर्शनी 77 वर्षीय इस इशारात्मक अमूर्त चित्रकार के 1960 के दशक से आज तक के 50+ वर्षों के करियर को दर्शाती है। फिशमैन के कार्यों की भावनात्मक सीमा क्रोधित से लेकर चिढ़चिढ़े, मनमौजी और दिव्य तक फैली हुई है। यह संग्रहालय पर्चेस कॉलेज के परिसर में स्थित है।
असगर जॉर्न
29 जुलाई तक न्यूयॉर्क के अपर ईस्ट साइड पर पेट्ज़ेल गैलरी में द ओपन हाइड प्रदर्शित है, जो असगर जॉर्न के 23 वर्षों में पहली बार अमेरिका में एकल प्रदर्शनी है। जॉर्न के भावनात्मक रूप से जीवंत, नाटकीय, चित्रात्मक कैनवास जीवन के लिए चीखते हैं, जिसमें प्राचीन और बालसुलभ इशारों का तूफानी मिश्रण होता है। अक्सर कोब्रा़ से जुड़े जॉर्न तीव्रता, कामुकता, हास्य और पीड़ा को व्यक्त करने में माहिर थे।
मुख्य छवि: लुईस फिशमैन - रिस्त्रेटो, 2013, लिनन पर तेल
