Astrazione ad Art Miami 2015 - Di IdeelArt
È di nuovo settimana dell'arte a Miami. I più stimati artisti, commercianti, curatori e, naturalmente, collezionisti del mondo sono scesi in città per immergersi nell'aria calda e umida e nell'elegante attualità di Miami. Anche se molti esperti e commentatori sembrano divertirsi a decretare che la scena delle fiere d'arte è in declino, i numeri a Miami continuano a ispirare fiducia. L'entusiasmo, la giovinezza e il pensiero innovativo evidenti nella settimana dell'arte di Miami di quest'anno sono innegabili. Secondo i numeri raccolti da Skate’s Art Market Research, Art Miami è la seconda fiera d'arte più frequentata al mondo, con 82.500 partecipanti nel 2014. Solo Arco Madrid, che ha avuto 92.000 partecipanti, attira più pubblico. Per contestualizzare questi numeri, l'Armory show ha attirato 65.000 visitatori nel 2014 e l'Art Basel dello scorso anno ha ottenuto 74.567.
Art Miami è più caldo che mai
Ciò che è sorprendente, e francamente esaltante, riguardo a Art Miami è il numero di fiere d'arte satellite, gallerie pop-up, esperienze artistiche concettuali, installazioni site-specific e performance che ha attratto nella città per la settimana dell'arte di quest'anno. È difficile ricordare che c'era un tempo non molto tempo fa in cui Art Miami era l'unico evento in città. Oggi, un numero straordinario di attrazioni è programmato per svolgersi in concomitanza con Art Miami. I visitatori possono scegliere tra Design Miami, una vetrina di opere di design contemporaneo accattivanti e ispiratrici; la mostra Context di Art Miami che presenta artisti emergenti meritevoli di ulteriore attenzione; la Satellite Art Show di Tiger Strikes Asteroid, che si concentra su approcci curatoriali indipendenti e non commerciali; NADA, o New Art Dealer's Alliance, che coinvolge metodi emergenti di curatela e commercio dell'arte; e i visitatori possono persino provare a pattinare su una gigantesca pista di pattinaggio caleidoscopica sulla spiaggia.
Richard Caldicott - Senza titolo (15), 2013, 2013. Stampa C. 50,8 x 61 cm.
Slancio verso l'Astrazione ad Art Miami
Gran parte del lavoro nel catalogo di Art Miami di quest'anno è decisamente concettuale e saldamente ancorato al presente, comprese installazioni sonore innovative e opere di performance che fanno riflettere. Ma c'è anche un enorme slancio verso una riesaminazione delle varie forme che circondano l'astrazione. Un forte vibe minimalista permea la mostra. I campi di colore abbondano, così come le opere in luce, pitture gestuali, monocromi e un assortimento celebrativo di espressioni contemporanee che sfidano magnificamente una semplice categorizzazione.
Diverse gallerie stanno esponendo opere astratte dei grandi. Allan Stone Projects di New York sta esponendo "Spring Landscape" di Willem de Kooning del 1966. "U" di James Brooks del 1952 è presentato dalla Berry Campbell Gallery, anch'essa di New York. L'opera del grande espressionista astratto americano e maestro gestuale Norman Bluhm è rappresentata da due gallerie ad Art Miami. La Connersmith Gallery di Washington, DC, mostrerà il dipinto di Bluhm "Citrus" del 1959, e il suo "Fifth Season" del 1955-56 sarà presentato dalle Hollis Taggart Galleries di New York.
Diversi dei più interessanti pittori astratti contemporanei di oggi stanno anche facendo una forte impressione all'Art Miami 2015. "Atenas" di Federico Herrero del 2008 sarà esposto dalla Bridgette Mayer Gallery di Philadelphia. E la KM Fine Arts di Chicago presenterà "Monolithic Eleventh Street Fundamental (I)" di Erik Brumetti, un'impressionante scultura metallica realizzata quest'anno.
Matthew Langley - Opened Expanse, 2013. Olio su tela. 101,6 x 76,2 cm.
Art Miami Picks - Artisti Astratti Richard Caldicott e Matthew Langley
Forse il più notevole tra gli astrattisti che hanno opere in mostra quest'anno sono due prolifici minimalisti contemporanei. Nel booth D2 ad Art Miami, le opere dell'artista Richard Caldicott saranno esposte dalla Sous Les Etoiles Gallery di New York. Caldicott, rappresentato online da IdeelArt, vive e lavora attualmente a Londra, Inghilterra. Di solito riconosciuto per le sue meticolose fotografie di Tupperware, lavora anche con una varietà di altri media, creando nuove espressioni minimaliste che sembrano senza sforzo colmare il divario tra passato e presente. Le sue vibranti esplorazioni astratte utilizzando carta, inchiostro e nastro producono opere che evocano un'interazione profondamente moderna di forma, luce, colore e spazio.
L'altro minimalista contemporaneo a cui prestare particolare attenzione quest'anno è il pittore Matthew Langley, che si unisce a IdeelArt. Il lavoro di Langley sarà esposto questa settimana al Context Art Miami. Il suo lavoro è audace e sicuro, quasi al punto da diventare conflittuale, eppure mantiene una certa calma serena, forse dovuta alle sue radici nella storia minimalista. L'uso da parte di Langley di linee, forme e texture ripetitive rivela un legame con i fondamenti dell'espressionismo astratto, mentre la sua tavolozza indisciplinata e i gesti primordiali rifiutano simultaneamente il formalismo. Il lavoro di Langley sarà esposto dalla galleria Blank Space di New York.
Immagine in evidenza: Richard Caldicott - Senza titolo 110/3, 1999. Stampa C. 35,5 x 27,9 cm.
