Dinamismo e Conflitto nell'Arte di Ali Banisadr

Ali Banisadr è un maestro emergente. I suoi dipinti ad olio impossibilmente complessi aprono finestre magiche in uno spazio immaginario. Lussureggianti e dinamici, guardarne uno significa esserne attratti. Banisadr, nato in Iran, afferma di "canalizzare luoghi sconosciuti della psiche" quando dipinge. Il suo lavoro è frequentemente paragonato a quello di artisti come Hieronymus Bosch e Francis Bacon. Personalmente, vi vedo il carisma e il lirismo dell'opera di Shinique Smith, e la profondità emotiva dei dipinti di Cecily Brown. Ma oltre all'intensità e alla bellezza di ciò che Banisadr fa, c'è qualcos'altro di lui che mi affascina. È un sinesteta—qualcuno che sperimenta l'attivazione involontaria di un percorso sensoriale da parte di un altro. Riporta di sentire musica quando guarda i dipinti. Combinazioni di forme, forme, colori e linee vengono tradotte dal suo cervello come suoni. Mentre guarda i dipinti di altri artisti, la musica visiva che percepisce gli offre una comprensione più profonda del potenziale significato dell'opera. E mentre lavora ai suoi dipinti, la musica che sente rivela indizi nascosti su dove la composizione vuole andare—lo guida, come un compagno della sua immaginazione. Quando ho sentito per la prima volta Banisadr descrivere questa sensazione, ho voluto sentirla anch'io. Anche se la sinestesia è considerata un difetto, mi sono sentito in qualche modo derubato di non averla. Ma poi ho ricordato le parole del drammaturgo romano Terenzio: "Sono umano, quindi nulla di umano mi è estraneo." Mi sono chiesto—è davvero la sinestesia un difetto? O è un'abilità che giace dormiente dentro tutti noi? Per quanto sia meraviglioso guardare i dipinti che crea Banisadr, ci sono evidentemente ulteriori strati di profondità che ci aspettano. Se potessimo imparare a sentire la musica visiva, forse potremmo viverli come fa lui, e aiutare a cancellare il confine immaginario tra ciò che è astratto e oggettivo nel nostro mondo.

Molte porte per un mondo

La ricerca sulla sinestesia è scarsa. E anche se alcuni ricercatori stanno cercando di capirla, altri affermano che il nome è inaccurato e che i suoi sintomi sono fraintesi. Credono che un nome più accurato per ciò che persone come Banisadr sperimentano sia ideeastia. Quella parola presuppone che le esperienze sensoriali siano cognitive, non fisiche. La sinestesia è una parola che descrive una disfunzione. L'ideeastia descrive un paradigma psichico, all'interno del quale ciascuno di noi ha un'abilità unica di operare. Pensa a ciascun senso come a una porta verso un mondo di percezione. La sinestesia presuppone che il nostro senso dell'olfatto dovrebbe aprire una porta verso il mondo degli aromi, il nostro senso della vista dovrebbe aprire una porta verso un mondo di visioni, il nostro senso dell'udito dovrebbe aprire una porta verso un mondo di suoni, e così via. L'ideeastia presuppone che tutti i sensi aprano una porta diversa verso lo stesso mondo—quello della percezione cognitiva. Ogni senso si connette con ogni altro senso nel mondo della nostra mente. Gli aromi si connettono con i ricordi, che contengono immagini e suoni, che evocano emozioni, che si manifestano come stimoli fisici, che creano sentimenti ed emozioni.

Ali Banisadr - Interrogation, 2010, Oil on Linen, 48 x 60 in, © 2018 Ali Banisadr

Se sostituiamo la sinestesia con l'ideastesia, possiamo immaginare che vedere gli odori sia lo stesso che annusarli, purché l'esperienza cognitiva risultante sia la stessa. Banisadr potrebbe sentire musica da un dipinto che io non sento. Ma alla fine, potremmo effettivamente provare e pensare la stessa cosa quando guardiamo il dipinto, perché anche se i nostri sensi si relazionano in modo diverso agli stimoli disponibili, i pensieri e le emozioni risultanti sono gli stessi. Potremmo avere difficoltà a comunicare quei pensieri e quelle emozioni tra di noi, ma potrebbe essere solo perché stiamo usando la lingua sbagliata: siamo confusi dalla semantica invece di concentrarci sulle universalità. Ma se possiamo immaginare che l'ideastesia sia un paradigma percettivo e non un disturbo, possiamo lavorare per trascendere le limitazioni precedenti. Questo potrebbe aiutarci a superare i nostri pregiudizi semantici verso i sensi, così come i nostri pregiudizi semantici verso l'arte, come la necessità di descriverla come figurativa o astratta.

Ali Banisadr - Oil, 2016, Oil on Linen, 66 x 88 in, © 2018 Ali Banisadr

Dettagli e Misteri

I dipinti che Banisadr crea sono finestre perfette sull'ideasthesia. Sono arene di conflitto e cooperazione simultanei. Ogni elemento è separato e unico, eppure ciascuno si inserisce in un universo coeso definito da connessioni viscerali. La figurazione si scioglie in astrazione; l'astrazione accenna a qualcosa di letterale. I suoi dipinti sono musica visiva, che la sentiamo o la vediamo. Sono costruiti da dettagli individuali—punti, colori, scarabocchi e sfocature, o forse note, pause e battiti—il cui mistero prende vita attraverso le loro relazioni. La sinfonia ottica frantuma la necessità di definire ciò che stiamo vivendo. A un livello fondamentale e primordiale, sappiamo che non c'è differenza. Queste immagini abitano uno spazio in cui la separazione dei sensi e la separazione delle estetiche è solo accademica. Invitano gli spettatori in un mondo di percezione completa.

Ali Banisadr - We Work in the Shadows, 2017, Oil on Linen, 82 x 120 in, © 2018 Ali Banisadr

Forse sembro eccessivamente drammatico. Ma c'è un video illuminante sul sito del Metropolitan Museum of Art, che possiede opere di Banisadr, in cui parla di L'Adorazione dei Magi (1475), di Hieronymus Bosch, il pittore con cui viene più spesso paragonato. Banisadr definisce la prospettiva del dipinto, “il punto di vista di Dio.” Dice,“Poiché non sei dentro, puoi essere una sorta di giudice su ciò che stai testimoniando.” Sta parlando di distacco. Ma poi parla di qualcosa di immersivo—la musica del dipinto. Dice che gli sembra che la follia stia per essere scatenata dallo spazio in cui i Magi stanno osservando il bambino. Per me, i dipinti che crea Banisadr intravedono quel rilascio folle. Rivelano sia la maestà che il terrore della vita. Mi mostrano che sono insignificante, eppure accennano al fatto che faccio anche parte di qualcosa che è solo nella sua infanzia, e che ha appena iniziato a essere compreso.

Ali Banisadr - The Rise of the Blond, Oil on Linen, 66 x 88 in, 2016, © 2018 Ali Banisadr

Immagine in evidenza: Ali Banisadr - Fiducia nel Futuro, 2017, Olio su Lino, 82 x 120 in, © 2018 Ali Banisadr

Tutte le immagini sono utilizzate solo a scopo illustrativo

Di Phillip Park