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Articolo: Ellen Priest - Mostra collettiva "Su un'altra nota: L'intersezione tra Arte e Musica"

Ellen Priest - Group exhibition “On another note: The intersection of Art and Music”

Ellen Priest - Mostra collettiva "Su un'altra nota: L'intersezione tra Arte e Musica"

Come ha sottolineato Wassily Kandinsky più di un secolo fa, la musica è in grado di comunicare universalità umane senza l'ausilio di un linguaggio rappresentativo. L'obiettivo dell'arte astratta da allora è stato quello di raggiungere lo stesso marchio, di trasmettere e connettersi in modo non oggettivo con l'esperienza umana. Ellen Priest crea dipinti astratti ispirati al ritmo e all'energia del jazz dal 1990. Dipinge mentre ascolta musica, permettendo che sia essa a guidare le sue composizioni visive. Il lavoro di Priest è attualmente in mostra come parte della mostra collettiva, On another note: The intersection of Art and Music, che apre il 9 giugno presso la Green Hall Gallery della Yale University.

Vedere ciò che si sente

Devono esserci infiniti modi per esprimere visivamente l'esperienza di ascoltare musica. In un senso diretto, la musica a volte si manifesta già visivamente attraverso fenomeni come le vibrazioni dei bassi e le letture digitali su un equalizzatore. Su un'altra nota: L'intersezione tra Arte e Musica invita gli artisti a esaminare in quali altri modi la musica potrebbe manifestarsi attraverso fenomeni estetici visivi. Lo spettacolo incorpora opere di una varietà di mezzi, tra cui scultura, arte digitale, pittura e collage.

Nello spettacolo, Ellen Priest esporrà due opere della sua serie intitolata Jazz Cubano.

Questa serie si basa sulla lunga fascinazione di Priest per il Jazz Cubano. Analizza lo spazio e il movimento creati dai complessi ritmi di questo stile musicale e cerca di ricostruirli in modo astratto. Imita la complessità stratificata del Jazz Cubano attraverso la fisicità delle sue opere. Da lontano, le superfici dei suoi dipinti appaiono piatte, ma da vicino i loro elementi di collage aggiungono dimensionalità, sfumando il confine tra spazio bidimensionale e tridimensionale.

Ellen Priest - Jazz Cubano N. 42, 2012

Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012

Il Ciclo dell'Ispirazione

Dice Priest riguardo alla sua serie Jazz Cubano; “Ho iniziato a lavorare nel 2012 con la musica del percussionista cubano Arturo Stable e del pianista cubano Elio Villafranca utilizzando la loro registrazione in duo Dos Y Mas. Arturo è stato molto generoso con il suo tempo, cercando di insegnare alle mie orecchie molto non afro-cubane a sentire più chiaramente le ‘ossa’ della musica.” Ha creato una serie di studi con il pennello dopo aver analizzato i componenti più semplici della musica. Quegli studi hanno portato a opere più grandi, che i musicisti a loro volta hanno reinterpretato in nuove composizioni improvvisate, continuando il ciclo di ispirazione.

Questa esposizione è un ritorno a casa per Priest, che ha conseguito il Master of Divinity presso Yale nel 1977. Ha esposto principalmente negli Stati Uniti e ha ricevuto due volte sovvenzioni dalla Pollock-Krasner Foundation. È rappresentata da IdeelArt dal 2015. Su un'altra nota: L'intersezione tra Arte e Musica si apre sabato 9 giugno presso la Green Hall Gallery della Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, e rimarrà aperta fino al 25 giugno 2016.

Immagine in evidenza: Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013

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