La Settimana nell'Arte Astratta – Insieme Qui nel Futuro Passato
Esiste una storia se il racconto è incompleto? Qual è il senso di compilare una cronologia se alcuni eventi e successi vengono omessi? E come possiamo assicurarci che i nostri nomi non vengano esclusi dalla conversazione? Questa settimana esaminiamo vari punti di vista sulla storia dell'arte astratta, inclusi un artista dimenticato dalla storia, un artista ignorato dalla storia e un artista che ignora la storia. Poi consideriamo alcuni artisti astratti che comprendono che un modo per essere ricordati è far parte di un team.
Oggetti smarriti e ritrovati
Oggi abbiamo visto qualcosa di insolito in un articolo su una mostra che apre a Parigi, alla Galerie Openspace. La mostra presenta opere dell'artista graffiti diventato pittore astratto SatOne, alias Rafael Gerlach. Non c'è nulla di strano in un artista di strada che diventa professionista, ma qualcosa che ha detto l'autore dell'articolo lo era. Ha detto,“(Le opere di Gerlach) sono un divorzio auto-proclamato da qualsiasi tipo di movimento artistico nel canone storico dell'arte.” Ci siamo chiesti: come può un'opera d'arte essere astratta e anche essere divorziata "da qualsiasi tipo di movimento artistico nel canone storico dell'arte?" L'astrazione non è un movimento artistico? Nel canone storico dell'arte?
Oh beh. Alcuni artisti vogliono essere esclusi dalla storia, altri vengono esclusi involontariamente. Considera Norman Lewis, descritto recentemente su CBS Sunday Morning come il “solo” black 1st generation Abstract Expressionist. Non c'è dubbio che le gallerie del suo tempo ignorassero Lewis. Ma come possiamo sapere che non hanno ignorato anche altri black Abstract Expressionists? Non lo sappiamo. Perché sono stati ignorati. Norman Lewis avrebbe potuto gradire essere incluso in “qualsiasi tipo di movimento artistico nel canone storico dell'arte”, ma è morto nel 1979, emarginato. Il 3 aprile, l'Accademia di Belle Arti della Pennsylvania conclude la prima grande retrospettiva del suo lavoro, 37 anni dopo la sua morte. Il loro sito web si riferisce a Lewis come “pivotal.” Questo è il rispetto che merita. Peccato che non l'abbia ricevuto mentre era in vita.
Normanno Lewis - Senza titolo, 1953, Olio su tela non preparata
Astratto Dimenticanza
Parlando di essere esclusi dalla storia dell'arte, che dire della scoperta di dipinti astratti in un armadietto di stoccaggio a Jodhpur, India? Un artista non nominato della corte di Jodhpur li dipinse nel 1823, apparentemente inventando la pittura Color Field. Qui uno dei lavori, il pannello uno dell'"Assoluto in Tre Aspetti" dell'artista anonimo, un tentativo di illustrare la creazione dell'universo secondo la mitologia Nath:
Un piccolo aiuto dai nostri amici
Quindi, come facciamo a non essere dimenticati dalla storia (a meno che non vogliamo esserlo)? Lavoriamo insieme. Collaboriamo. Più vite tocchiamo, più persone racconteranno le nostre storie. Sii come la nostra Elizabeth Gourlay, che partecipa a cinque mostre collettive ad aprile. (elizabethgourlay.com/news) O come gli artisti/scialpinisti svizzeri Nicolas Vuignier, Florian Bruchez e Sampo Vallotton, che insieme creano arte nel cielo applicando polvere di ocra nera ecologicamente neutra sul fondo dei loro sci e poi filmando se stessi in slow motion mentre eseguono salti acrobatici.
Oppure sii come l'artista di New York di origine canadese Sougwen Chung, che è forse la collaboratrice più intelligente di cui abbiamo sentito parlare ultimamente. Sta collaborando con un robot (i nostri futuri custodi della storia). Chung ha progettato il robot per fare disegni astratti con lei. Il robot può essere impostato per imitare i movimenti di Chung osservandola attraverso una telecamera. Chung afferma di stare creando modi piacevoli per socializzare con i robot, per bilanciare i nostri abituali modi antagonisti.
Infine, guarda a qualcuno che ha davvero compreso il valore del successo per associazione: l'artista astratto Sol LeWitt. Un appassionato collezionista d'arte, LeWitt spesso scambiava opere d'arte con i suoi molti amici, accumulando una collezione di opere che conta migliaia di pezzi. A partire dal 15 aprile, il Drawing Center di New York esporrà 4000 delle opere raccolte da LeWitt, inclusi oggetti di amici come Dan Flavin, Robert Mangold ed Eva Hesse.
