La Settimana nell'Arte Astratta – Insieme Qui nel Futuro Passato
Esiste davvero la storia se il racconto è incompleto? A che serve compilare una cronologia se alcuni eventi e risultati vengono eliminati? E come possiamo assicurarci che i nostri nomi non vengano esclusi dalla conversazione? Questa settimana esaminiamo varie interpretazioni della storia dell’arte astratta, inclusi un artista dimenticato dalla storia, un artista ignorato dalla storia e un artista che ignora la storia. Poi consideriamo alcuni artisti astratti che comprendono che un modo per essere ricordati è far parte di una squadra.
Persi e Ritrovati
Oggi abbiamo visto qualcosa di insolito in un articolo su una mostra inaugurata a Parigi, alla Galerie Openspace. La mostra presenta opere di SatOne, artista di graffiti diventato pittore astratto, alias Rafael Gerlach. Non c’è nulla di strano in un artista di strada che diventa professionista, ma qualcosa che ha detto l’autore dell’articolo sì. Ha detto, “(Le opere di Gerlach) sono un’autoproclamata separazione da qualsiasi tipo di movimento artistico nel canone storico dell’arte.” Ci siamo chiesti: come può un’opera essere astratta e allo stesso tempo essere separata “da qualsiasi tipo di movimento artistico nel canone storico dell’arte?” L’Astrattismo non è forse un movimento artistico? Nel canone storico dell’arte?
Beh, alcuni artisti vogliono essere esclusi dalla storia, altri vengono esclusi involontariamente. Consideriamo Norman Lewis, descritto recentemente su CBS Sunday Morning come l’“unico” esponente nero di prima generazione dell’Espressionismo Astratto. Non c’è dubbio che le gallerie del suo tempo ignorassero Lewis. Ma come sappiamo che non ignorassero anche altri esponenti neri dell’Espressionismo Astratto? Non lo sappiamo. Perché venivano ignorati. Norman Lewis avrebbe forse voluto essere incluso in “qualsiasi tipo di movimento artistico nel canone storico dell’arte,” ma è morto nel 1979, emarginato. Il 3 aprile, la Pennsylvania Academy of the Fine Arts conclude la prima grande retrospettiva della sua opera, 37 anni dopo la sua morte. Il loro sito web definisce Lewis “fondamentale.” Questo è il rispetto che merita. Peccato che non l’abbia ricevuto da vivo.
Norman Lewis - Senza titolo, 1953, Olio su tela non preparata
Astrattismo Dimenticato
Parlando di essere esclusi dalla storia dell’arte, che ne dite della scoperta di dipinti astratti in un ripostiglio a Jodhpur, India? Un artista anonimo della corte di Jodhpur li dipinse nel 1823, apparentemente inventando la pittura a campi di colore. Qui una delle opere, il primo pannello dei “Tre Aspetti dell’Assoluto” dell’artista anonimo, un tentativo di illustrare la creazione dell’universo secondo la mitologia Nath:
Un Piccolo Aiuto Dagli Amici
Allora, come facciamo a non essere esclusi dalla storia (a meno che non lo vogliamo)? Lavoriamo insieme. Collaboriamo. Più vite tocchiamo, più persone racconteranno le nostre storie. Sii come la nostra Elizabeth Gourlay, che ad aprile partecipa a cinque mostre collettive. (elizabethgourlay.com/news) Oppure come gli sciatori/artisti svizzeri Nicolas Vuignier, Florian Bruchez e Sampo Vallotton, che insieme creano arte nel cielo applicando polvere di ocra nera ecologica sotto gli sci e poi filmandosi al rallentatore mentre eseguono salti acrobatici.
Oppure sii come l’artista newyorkese di origine canadese Sougwen Chung, forse la collaboratrice più intelligente di cui abbiamo sentito parlare ultimamente. Sta collaborando con un robot (i nostri futuri custodi della storia). Chung ha progettato il robot per realizzare disegni astratti insieme a lei. Il robot può essere programmato per imitare i movimenti di Chung osservandola attraverso una telecamera. Chung dice di creare modi piacevoli per socializzare con i robot, per bilanciare i nostri soliti modi antagonisti.
Infine, guardiamo a qualcuno che ha davvero compreso il valore del successo per associazione: l’artista astratto Sol LeWitt. Appassionato collezionista d’arte, LeWitt spesso scambiava opere con i suoi numerosi amici, accumulando una collezione di migliaia di opere. A partire dal 15 aprile, il Drawing Center di New York esporrà 4000 opere raccolte da LeWitt, inclusi pezzi di amici come Dan Flavin, Robert Mangold ed Eva Hesse.
