
Composizioni Vivide di 5 Artisti di Los Angeles alla Brand Library
La Brand Library a Glendale, California, è uno spettacolo architettonico. Una ex villa chiamata Miradero (che significa punto di vista), la sua maestosa facciata bianca brilla tra colline e valli coperte di alberi. La sua galleria di 3200 piedi quadrati è il luogo ideale per la sua attuale esposizione, Natural Selections. Presentando il lavoro di cinque artisti di Los Angeles, l'esposizione è, almeno in superficie, tutta incentrata sulla natura. Ognuno degli artisti in mostra utilizza la natura come soggetto, o interagisce con la natura in qualche modo essenziale come processo. Secondo la supervisore dell'esposizione Shannon Currie Holmes, questi artisti sono stati scelti per la mostra perché producono opere che sono “ispirate dalla natura con composizioni vivide di complessità organica.” Ma sia la posizione fisica di questa esposizione che le opere incluse in essa riguardano tanto la selezione quanto la natura. La villa Miradero e il suo terreno circostante erano un tempo di proprietà dello sviluppatore immobiliare Leslie Coombs Brand. Quando morì nel 1925, fece una scelta di lasciare la proprietà alla città per l'uso come parco pubblico e biblioteca. Allo stesso modo, l'idea delle scelte è fondamentale per le scelte curatoriali di Natural Selections. Dice Holmes: “Natural Selections era questa idea in cui il lavoro è astratto eppure c'è tutta questa abilità tecnica e incredibile capacità di produrre opere dall'aspetto realistico. Eppure, stanno prendendo questa decisione formale di creare opere astratte.”
Cinque artisti di Los Angeles in Selezioni Naturali
L'artista di fibra con sede a Los Angeles Amabelle Aguiluz lavora nei mezzi dell'installazione, scultura, performance e indossabili. Usa fibre e tessuti per esprimere “il flusso della vita come una vasta rete di interconnessioni.” Le sue installazioni in fibra sono complesse e meticolose, eppure evocano i processi organici e liberi della natura. Esistono in uno stato simultaneo di essere finite e non finite. Sembrano consumate, e anche in uno stato di continuo divenire. I processi naturali sono sempre presenti nel suo lavoro, così come il processo di selezione, come dimostrato dalla scelta dei suoi materiali, che consistono in tessuti scartati riproposti per l'uso nel suo lavoro. Aguiluz ha conseguito la laurea BFA in Fashion Design presso il Fashion Institute of Technology di New York. Ha il suo marchio di moda e ha esposto ampiamente negli Stati Uniti.
Amabelle Aguiluz - Luce Gradiente, 150x194 in, © Amabelle Aguiluz
Il vocabolario visivo astratto nell'opera di Sarajo Frieden è al contempo formale e libero. Lei descrive il suo processo come dedicato a quella che suona piuttosto accademica "esplorazione del colore, della forma, della linea e della forma." Eppure descrive il suo modo di interagire con questi elementi come simile a una danza, o a una coreografia. Le immagini astratte che crea, siano esse realizzate come dipinti acrilici su tela, ritagli o opere su carta, sono piene di riferimenti evocativi a relazioni di colore naturali e forme organiche. Le sue composizioni rivelano profondità e interconnessione. Sembrano in parte improvvisate e in parte pianificate, come a suggerire un matrimonio tra le forze del caso e la scelta umana. Frieden ha conseguito la laurea in Pittura e Stampa presso UCLA. Ha esposto ampiamente negli Stati Uniti e a livello internazionale.
Sarajo Frieden - Senza titolo 406, Carta dipinta e ritagliata su carta, 75x25 in, © Sarajo Frieden
L'artista giapponese, con sede a Los Angeles, Wakana Kimura, crea opere che incorporano liberamente sia la figurazione che l'astrazione. Ciò che è immediatamente riconoscibile quando si incontra uno dei suoi dipinti monumentali è che attingono a immagini figurative naturali di elementi come pesci, fiori, alberi e acqua: elementi spesso presenti nell'arte tradizionale della cultura giapponese. Mescolata a queste immagini c'è un'esplosione astratta di colore calligrafico e gestuale. La combinazione di esplosioni espressive di colore astratto con le forme figurative intricate e delicatamente disegnate è una fonte di energia e vitalità. Il suo lavoro mostra immagini della natura e sfrutta anche le forze della natura al suo interno. Kimura ha conseguito il suo BFA presso l'Università delle Arti di Tokyo e il suo MFA presso l'Otis College of Arts and Design. Ha esposto ampiamente negli Stati Uniti e in Giappone.
Wakana Kimua - opera d'arte, 2015, © Wakana Kimura
L'artista di Los Angeles Karin Lanzoni crea piccoli e complessi dipinti ad olio utilizzando i micro-gesti che associa alle applicazioni tecnologiche contemporanee. Piccole e sottili movimenti come scorrere e toccare costruiscono strato dopo strato di vernice sulle sue superfici, fino a far emergere composizioni che evocano superfici naturali complesse come corallo, muschio, torba o corteccia. I suoi gesti intimi sono un controcanto ai gesti ampi e attivi dell'Espressionismo Astratto. Sono personali e rapidi, ma non meno espressivi. Anche se micro in dimensione, i dipinti di 8 pollici per 8 pollici che ha incluso in Natural Selections potrebbero anche essere facilmente visti come fotografie aeree distanti, la complessità delle loro superfici impasto che mimano l'infinita diversità e profondità del mondo naturale. Lanzoni ha esposto negli Stati Uniti e a livello internazionale, ed è anche un'autrice pubblicata e curatrice attiva nell'area di Los Angeles.
Karin Lanzoni - Un Pò Di Calore, Olio Su Pannello Di Legno, 8x8 in, 2014, © Karin Lanzoni
L'opera vibrante e colorata della pittrice giapponese, con sede a Los Angeles, Hiroko Yoshimoto brulica di energia e vita. Le sue composizioni possono essere facilmente lette come puramente astratte, le loro linee estatiche e i campi di colore biomorfico si assemblano insieme in pozze inibite di magia contemplativa. Ma ascoltandola parlare del suo lavoro, viene in mente un nuovo senso di urgenza figurativa, evocando il mondo fisico reale in modi che portano la sua bellezza e delicatezza in primo piano. Yoshimoto afferma che il suo lavoro attuale “riflette il mio ardente desiderio che la diversità della vita continui a fiorire di fronte a forze distruttive accelerate create dalla mano dell'uomo. La diversità apparentemente infinita e meravigliosa delle forme di vita, come i microbi in una goccia d'acqua, ispira colori, forme e linee uniche che poi prendono vita sulla mia tela.” Yoshimoto ha conseguito la laurea triennale e il master in Arte presso la UCLA. Ha esposto ampiamente negli Stati Uniti e a livello internazionale.
Hiroko Yoshimoto - Biodiversità 52, 48x50 in, Olio su tela, 2014, © Hiroko Yoshimoto
"Natural Selections" è in mostra presso la Brand Library a Glendale, California, fino al 1 luglio 2017. Una varietà di eventi speciali, conversazioni con gli artisti e dimostrazioni accompagneranno anche l'esposizione. Per ulteriori informazioni, visita il sito web della Brand Library.
Immagine in evidenza: Wakana Kimua - dettaglio di un'opera d'arte, 2015, © Wakana Kimura
Di Phillip Park