Che cosa è il raggismo?

Rayonismo è stato un movimento artistico russo d'avanguardia fondato dai pittori Natalia Goncharova e Mikhail Larionov intorno al 1911. Il movimento si basava sul concetto che gli oggetti materiali sono in realtà solo punti di partenza per l'emissione di luce, e che quella luce era l'unico soggetto degno di essere dipinto. La parola Rayonismo, o, come molti russi la pronunciano, Rayismo, deriva dalla parola russa лучизма, o luchizma, che significa “irradiazione.” La loro ammirazione per le qualità dell'irradiazione sembra essere emersa da una sorta di fanatismo globale per quella che all'epoca era un'invenzione relativamente nuova: i raggi X. Nel 1895, il fisico tedesco Wilhelm Conrad Röntgen scoprì accidentalmente che il platino di bario brillava anche se racchiuso all'interno di cartone. Quella realizzazione—che le particelle di luce potessero passare attraverso oggetti solidi—scioccò gli scienziati e fece sì che molte persone comuni facessero il salto filosofico che, in quanto materiale, la luce deve quindi avere la primazia sugli oggetti solidi cosiddetti. I Rayonisti dedussero che è quindi una perdita di tempo dipingere la cosiddetta realtà, quando in effetti tutti gli oggetti, gli animali, le persone e i paesaggi sono secondari all'energia luminosa che li illumina, abita in essi e passa attraverso di essi. Questa luce, credevano, era la vera forza sottostante che univa l'universo. Come una volta descrisse Larionov, “Il Rayismo è la pittura dello spazio rivelato non dai contorni degli oggetti, nemmeno dai loro colori formali, ma dalla drammaticità incessante e intensa dei raggi che costituiscono l'unità di tutte le cose.”

Il futuro è dietro di noi

Parliamo principalmente del Rayonismo in termini di estetica. Ma oltre alle sue qualità visive molto specifiche, il Rayonismo è stato anche importante come un movimento culturale distintamente progressista. Infatti, si potrebbe sostenere che gli aspetti culturali del movimento siano venuti prima, e che il Rayonismo fosse semplicemente un modo di esprimere ciò che tutti stavano già sentendo. Rappresentava diverse filosofie sociali: Modernismo, anti-superiorità culturale occidentale, anti-individualità e l'impossibilità di giudicare l'arte in relazione al tempo. Il Manifesto Rayonista, pubblicato nel 1913, trascorre la maggior parte del suo tempo non a descrivere i particolari di come potrebbe apparire un dipinto Rayonista, ma piuttosto si dilunga sul fatto che l'avanguardia russa è al di là dei limiti ristretti del passato, è una prova vivente che la cultura occidentale è corrotta e va oltre l'intelligenza limitata della maggior parte del pubblico generale. Letteralmente afferma: "l'arte non può essere esaminata dal punto di vista del tempo...rifiutiamo l'individualità poiché non ha significato per l'esame di un'opera d'arte...viva il bellissimo Oriente...siamo contro l'Occidente, che sta volgareggiando le nostre forme orientali...e che sta abbassando il livello di tutto."

Natalia Goncharova - Foresta Gialla e Verde, 1913

Proprio mentre insultavano la cultura occidentale, tuttavia, i Rayonisti riconobbero anche che il loro nuovo stile di pittura è in realtà la "sintesi" del cubismo, del futurismo e dell'orfismo, tre stili distintamente occidentali. Chiamarono questo concetto всечество, o vsechestvo, che significa ubiquità. La parola inglese che inventarono per descriverlo fu "everythingism". L'idea centrale dell'everythingism è che stili e movimenti sorgono e cadono così rapidamente e viaggiano per il mondo così velocemente che tutto sta accadendo tutto in una volta ovunque, creando un amalgama di idee che fioriscono tutte insieme in tutto il globo. I Rayonisti attribuirono questo fenomeno all'apparenza che avessero derivato il Rayonismo dagli stili occidentali, e poi sfidarono ulteriormente l'omogeneizzazione che inevitabilmente derivava dall'everythingism infondendo il loro stile con elementi dell'arte popolare russa. Selezionarono oggetti russi e bestiame russo da cui dipingere la luce che emanava. La palette di colori che usarono era tradizionalmente russa. E mantennero il loro stile di pittura primitivo per mostrare solidarietà con quelli che chiamavano i "pittori di case ordinari" della Russia.

Mikhail Larionov - Testa di Toro, 1913

La Luce dalle Forme Spaziali

Nonostante tutta la retorica politica e sociale che ha sostenuto il manifesto Rayonista, l'eredità più duratura del movimento Rayonista è infatti nel campo delle arti plastiche. I dipinti Rayonisti sono spesso definiti non dalla filosofia, ma visivamente, dalle linee colorate, angolari e affilate sulla superficie, che significano raggi di luce. Tuttavia, alcune composizioni Rayoniste sono più filosofiche e più astratte di altre. Ci sono due categorie di base del Rayonismo: Rayonismo Realistico e Pneumo-Rayonismo. In un dipinto Rayonista Realistico, i raggi di luce (rappresentati dalle linee angolate) emanano da un oggetto figurativo reale, come un gallo o un bicchiere. In un dipinto Pneumo-Rayonista, gli oggetti da cui la luce emanava si sono completamente decomposti, lasciando solo la luce. L'individualità del soggetto è quindi diventata irrilevante, eradicando il sé, il terribile "io", in linea con le filosofie del manifesto.

Natalia Goncharova - Gigli Rayonisti, 1913

Un altro aspetto altamente filosofico dei dipinti Rayonisti è qualcosa chiamato фактура, o faktura. Essenzialmente, questa parola significa texture. Ma in relazione ai dipinti Rayonisti, il concetto va un po' più in profondità. È l'idea che ogni materiale abbia determinate qualità superficiali che esprimono la sua essenza. Queste qualità superficiali includono, ovviamente, la texture, ma includono anche cose più esoteriche. L'irradiazione è una qualità superficiale; così è il colore; così è la tonalità; così è la forma; così sono i sentimenti che un oggetto ispira in un osservatore. Tutte queste cose fanno parte della faktura. Il concetto di faktura è essenziale per il Rayonismo perché si riferisce alla non-oggettività del mondo solido. L'etica di questi artisti russi è stata plasmata dalla guerra, dalla fame, dalla povertà e da una lunga lotta per l'uguaglianza e la giustizia. Credevano che l'identità personale e l'individualismo fossero deplorevoli conseguenze dell'egoismo, che portava le persone a fare cose terribili l'una all'altra. Per loro, il Rayonismo offriva un modo astratto per parlare della primazia di ciò che è immateriale e universale. Quindi, la prossima volta che ammiri i raggi di luce in uno dei loro dipinti, non pensare solo alle linee angolate. Pensa anche alla faktura: considera quanto lontano si siano radicate le sue radici e quanto siano vitali i suoi misteri per la nostra comprensione contemporanea del potenziale potere dell'arte astratta.

Immagine in evidenza: Mikhail Larionov - Salsicce e sgombri Rayonisti, 1912
Tutte le immagini sono utilizzate solo a scopo illustrativo
Di Phillip Park