Jaanika Peerna インタビュー: これらの水には語るべき物語がある

Jaanika Peernaは自然を体現しています。彼女のパフォーマンスでは、空気と水のリズムに流れ込んでいます。目に映る彼女の動きは、直感的であり、避けられないように見えます。彼女はその場で新しいものを創造していますが、私たちは本能的に、何か古代のものが展開されているのを見ていると感じます。彼女の行動から生まれる描画は、それ自体がアート作品ですが、同時に出来事の遺物でもあります—動き、要素、時間の出会いの反響であり、波が引いた後のビーチの線や、海岸の崖に風にさらされた稜線のようです。パフォーマンスに加えて、エストニア生まれ、ニューヨークを拠点とするPeernaの作品には、ドローイング、ビデオ、インスタレーションが含まれています。彼女は、エフェメラル・コースによって提示される、アート、共感、海洋の劣化の理解の接点を発展させることを目指すキュレーショナルプロジェクトであるこれらの水には語るべき物語があるという展覧会に参加する6人のアーティストの一人です。この展覧会は1月19日にウェールズのスウォンジーで開幕します。Peernaは展覧会の一環としてパフォーマンスを行い、大規模な3D壁面インスタレーションと別の彫刻的な壁面作品も展示します。パフォーマンスのビデオは、展覧会の期間中ずっと展示されます。私たちは最近、展覧会について、彼女のプロセスについて、自然とのつながりについて、アート、観客、環境との関係について彼女と話しました。

IdeelArt: あなたの絵は、プロセスの遺物として、あなたのパフォーマンスとはどのようにユニークですか？

ジャーニカ・ペルナ： とても良い質問です。これは私自身にとっても中心的な問いを指摘しています。孤独なスタジオでの実践は、私が行う公共のパフォーマンスとは常に非常に別のものでした。しかし、時間が経つにつれて私の実践が深まるにつれ、両者が多くを共有していることに気づきます。どちらの場合も、私は物質的な結果よりもプロセスにずっと興味があります。まるで活動の痕跡が残されており、その痕跡は活動の本質的な側面を記録したり含んだりする限り価値があるかのようです。重要なのは変革的な影響です。スタジオでの作業では、結果として得られるドローイングや彫刻作品は、行われた行為の容器として独立して存在しなければなりません。しかし、パフォーマンスにおいては、観客との共通の空間で交換される動きとエネルギーこそが全てです。

IA: あなたのパフォーマンスに出会った観客は、その後に絵を見るだけの観客には知覚できない意味のレベルにアクセスできると信じますか？

Peerna: はい、もちろんです。最近、私のパフォーマンスは観客がより直接的に参加できるようになりました。私は文字通り、人々に私の紙を持ってもらったり、絵に沿って氷のブロックを溶かすように誘っています。絵や彫刻の形は、パフォーマンス中に動かされたエネルギーの一部を持っているかもしれませんが、最も重要なのは、パフォーマンスの一部であった各身体（参加者、観客）に内在していることを願っています。

IA: 海岸線はあなたの作品に対する感情とどのように関係していますか？

Peerna: 海岸線は常に変化しています。一つの線が海岸線というわけではありません。それは常に変わり続ける存在です。そして、それは多くの条件や力によって決定される非常に正確なルールに従っています。私が取り組んでいる方法や、そのアプローチから生まれる作品には関連する特性があります：新しい作品を始める前に、特定のルールや制限を設定しています（材料、表面、行為または方法の観点から）そして私の作品はどれも固定された存在にはなりません。それらは文字通り空気が周りを動くように動いているか、動的な視覚要素を持っているため、振り返るたびに同じに見えません。まるで海岸線のように。私は自然と競うことはできませんが、その働きから多くを学ぶことができ、その力を体現することで、私を通して作品が生まれます。

Jaanika Peerna - Glacier Elegy performance, Glynn Vivian

IA: あなたのパフォーマンスが、These Waters Have Stories To Tellを観る視聴者の体験にどのような付加価値をもたらすことを期待していますか？

Peerna: 私が予見できないような何かであることを願っています。私が知っているのは、パフォーマンスが参加者にプロセスの一部となる機会を与え、リアルタイムでそれに物理的に没入することができ、彼らの中には濡れることになる者もいるということです。このパフォーマンスはGlacier Elegy (Swansea),と呼ばれ、使用する材料は空中にある非常に長いプラスチックシート、水溶性顔料の鉛筆、氷のブロックです。私は自分のルールと制限を設定しますが、実際に何が起こるかは参加者と私との間のエネルギー、場所、時間に依存しています。現在の環境危機を解決することと同様に、自然にはそのルールとニーズがあり、私たちには行動する選択肢があります。

IA: これは魅力的です。この作品は、部分的に、観客がグループとして行う選択によって決定されることを許しています。これは政治的な行動に似ています。あなたの作品には「行動を呼びかける」要素がありますか、それとも社会的および政治的に中立だと考えていますか？

Peerna: 私は活動家ではありません。それが私の得意なことではありません。しかし、私の作品に触れる人々の心に何かを残せることを願っています。観客が自然やその働きとより深くつながることを促し、そこから配慮や行動が生まれることを望んでいます。おそらく。

IA:あなたは「おそらく」と言います。だからあなたはオープンなままです。それはあなたの作品の詩的要素と一致しています。あなたはそのような詩的要素が、現代の人間が私たちの自然環境の未来について行っている議論に合っていると感じますか？

Peerna: 彼らはそう思います。詩には測り難い力がありますが、強い影響を与えることができることは知っています。さもなければ、喜びが圧倒的なときや困難な時に詩に頼る理由は何でしょうか？詩的アプローチは直線的でも教育的でもありません。その働きは説明が難しいですが、私たちは彼らがもたらす変革を知っています。

Jaanika Peerna - Sublime Ooze (detail)

IA: あなたのアート材料と環境との関係は何ですか？

Peerna: これは私が非常に頻繁に考えることです。なぜなら、私は基本的にプラスチックを主な材料として使用しているからです。この薄く、霜がかかった半透明の材料は、すでに10年間私を惹きつけてきました。最初は、子供の頃に滑っていた氷のように感じました。そして今、私はこの材料を非常によく知るようになり、それとの関係を築いてきたので、手放すのが難しいと感じています。

IA: その感情はとても共感できます。私たちの誰もが、たとえそれが有害であっても、頼りにしているものを手放したくはありません。それは人間性と自然の矛盾です。波は岸を削りますが、同時に岸を築きます。この人間と自然の複雑な関係が、あなたがEphemeral Coastでの仕事に惹かれた理由の一部なのでしょうか？

Peerna: セリーナ・ジェフリーによって設立されたエフェメラル・コーストは、彼女が始めるプロジェクトの中心に環境劣化を置いています。海岸線は、彼女が注目する特定の地理的領域です。私の海岸への執着は生涯にわたるもので、ソビエト時代のエストニアのバルト海の岸辺で育った頃から始まりました。そこでは海岸線がソビエト連邦の厳重に保護された国境と同一でした。アメリカのハドソン川の岸辺に19年間住んでいること、バルセロナ、ヴェネツィア、シドニー、そして水の近くにある他の場所でアートプロジェクトに取り組んでいることも含まれます。水は慰めです。水は生命です。水は私をアーティストとして目覚めさせる無限の形を持っています。それはすべてを洪水にすることもできますが、あなたを再び生き返らせることもできます。私は海岸で深い呼吸をします。大西洋の風の中に涙を隠します。海岸は確かに私にとってオープンエアの聖域であり、私が出会う輝く真実の瞬間をつなげています。

Jaanika Peerna in front of her work, photo by Marco Berardi

Jaanika Peernaをウェブで訪問するか、彼女の作品をIdeelArtでチェックしてください。この水には語るべき物語があるは、2018年1月19日から3月13日まで、ウェールズのスウォンジーにあるグリン・ビビアン美術館で開催され、Jaanika Peerna、ジュリア・デイビス、アレクサンダー・ダンカン、シラズ・バイジュー、シルビア・サフディ、クリスチャン・サルデット、そしてザ・マクロンーツの作品が展示されます。詳細については、ephemeralcoast.comを訪れてください。

注目の画像: Jaanika Peerna と溶ける氷の塊、グレーシャー・エレジー、これらの水には語るべき物語があるというパフォーマンス。
すべての画像は説明目的のみで使用されています