Jeremy Annear 自然のリズムを描く

多くの現代画家と同様に、Jeremy Annearは学際的枠組みを超えた美学を受け入れています。彼の絵画は多様な影響と様式的関心を表現しています。現代の視覚言語を用いて古代の何かを語りかけます。表面や絵具の形式主義的特質を探求しつつ、内容から決して目を背けません。新しい個展Jeremy Annear展が7月20日からロンドンのコーク・ロードにあるMessum’sギャラリーで始まります。Jeremy Annear 2016では、Annearによる華麗な新作群が展示されます。数十年にわたり、Annearは抽象と絵具との関係を深く掘り下げ続けてきました。新作では、彼が暮らし制作するコーンウォール海岸の自然環境との関係を、ますます複雑な細部で表現しながら抽象的研究を拡大し続けています。

微妙な色合いと自然 – Jeremy Annear展

Jeremy Annearの新作に初めて触れたときに思い浮かぶのは、光と風景という二つの要素です。彼の色彩の使い方は楽観に満ち、絵画的で時に浮き彫りのような表面は複雑さ、深み、そして支持体の基盤を語ります。Earth RhythmやHarbour IIのような作品は、鑑賞者の視線をほとんど静謐な何かへと内側に誘います。重なり合う幾何学的形状の間に伝わる不思議な均衡感は自然の構造を想起させます。明暗の極端な対比で輝く色彩は立体的な遠近感を生み出します。それでも、避けられない平坦さの感覚が作品を一つの抽象的な平面にまとめています。

AnnearのEchoとAxis Mundiシリーズの絵画は同様に明るい色調を用いていますが、その視覚コードの中には有機的な自然環境よりも人間性、集落、科学により直接語りかける何かがあります。Annearの直感の素晴らしいところは、それが自然と人間の力の間で行われる微妙な交渉を共に見ることで伝えるイメージの混合を生み出す点です。その交渉の心理は世代を超えてセント・アイヴスの芸術界の重要な一部となっています。Annearの新作はその対話に深く個人的な現代的視点を加えています。

Jeremy Annear - Earth Rhythm、キャンバスに油彩、39 3⁄8 x 27 1⁄2 インチ

Jeremy Annear - Metrospace V、キャンバスに油彩、29 1⁄2 x 19 5⁄8 インチ

Jeremy Annear - Axis Mundi I、キャンバスに油彩、23 5⁄8 x 7 7⁄8 インチ

Jeremy Annear 2016

Jeremy Annear 2016は2016年7月20日から8月5日までロンドンのMessum’s 28コーク・ストリート会場で開催されます。Messum'sギャラリーは1963年から英国の主要な画家の作品を扱い、19世紀から現代までの作品に焦点を当てています。複数の拠点を運営し国際的な存在感を持っています。特にセント・アイヴス派に関心が深く、1980年以降は現代作家の作品も展示しています。

Messum’sは20年間Jeremy Annearを代表し、多数の個展を開催してきました。Annearはベルリン、ブレーメン、ライプツィヒでも個展を行い、ドイツのヴォルプスヴェーデのアトリエハウス・フェアラークでアーティスト・イン・レジデンスを務めました。

掲載画像：Jeremy Annear - Harbour II、キャンバスに油彩、27 1⁄2 x 23 5⁄8 インチ