抽象芸術の週 – 人生はキャバレー
論理を放棄し不条理を受け入れることで、ダダイストはいわゆる反芸術を発明しました。しかし今では、芸術を破壊するのではなく、彼らの美学的貢献が実際には次の世紀の美術史に巨大な影響を与えたことがわかります。今年はチューリッヒのキャバレー・ヴォルテールでのダダイズム誕生100周年です。この夏、運動の故郷であるチューリッヒで2つの大規模な展覧会がこの節目を祝います。チューリッヒのハウザー＆ワースはSchwitters Miró Arpを開催し、これらの非常に影響力のある芸術家の100点以上の作品を展示します（6月12日～9月18日2016年）。またクンストハウス・チューリッヒはFrancis Picabia: A Retrospectiveを開催し、この芸術家の多分野にわたるキャリアのあらゆる側面を表す200点以上の作品を展示します。
何か規律に関すること
ダダイストの最も永続的な遺産は「何でもあり」という考え方です。この哲学は今日、私たちの多分野的実践への広範な尊重として具体的に現れています。芸術家は絵画のような単一の分野に専念することも、あらゆる媒体や手段を使って自由にアイデアを表現することもできます。ダダイストの贈り物を記念して、ここに多分野の芸術家の作品を特集した4つの展覧会と、ええと、単一分野の芸術家の作品を特集した4つの展覧会があります。
The Multis
Laszlo Moholy-Nagy - A II, 1924
László Moholy-Nagy: Future Present グッゲンハイム美術館、ニューヨークにて
2016年5月27日 – 9月7日
László Moholy-Nagyは歴史上最も成功した多分野の芸術家の一人です。ハンガリー生まれの彼は画家、彫刻家、写真家、映画製作者、グラフィックデザイナー、舞台デザイナー、作家として成功を収めました。バウハウスで教え、シカゴデザイン研究所を設立しました。この包括的な展覧会では彼の作品300点以上を展示しています。
Etel Adnan - The Weight of the World展の作品
Etel Adnan: The Weight of the World セルペンティン・ギャラリーズ、ロンドンにて
2016年6月2日 – 9月11日
91歳のEtel Adnanは詩人、エッセイスト、オブジェクト作家、具象および抽象画家です。ベイルート生まれで、ニューヨークのホイットニー美術館を含む国際的に広く作品が展示されています。これは英国での彼女の初の公的な機関展示であり、彼女の創造的な全範囲を網羅しています。
Dora Maurer - Quod Libet 39, 1999
Dóra Maurer: 5つ星中6つ ホワイトキューブ・メイソンズヤード、ロンドンにて
2016年5月24日 – 7月9日
概念芸術の先駆者であるこのハンガリー生まれのアーティストは、絵画、ドローイング、版画、写真、映画制作に多大な貢献をしてきました。この展覧会は彼女の国際的に高く評価された50年にわたるキャリアの作品を特集しています。
リカルド・アルカイデ - フォーリング, 2016
リカルド・アルカイデ: ダウン・ザ・ライン ニューヨーク、ヨハネス・フォクトにて
2016年6月8日 – 2016年7月8日
ベネズエラのアーティスト、リカルド・アルカイデは「モダニズムの誤訳」に影響を受けています。彼の多面的なインスタレーションは、進歩が現代の風景をどれほど衝撃的かつ広範囲に歪めてきたかを浮き彫りにします。
ザ・モノス
ジェームズ・タレル - インスタレーション, 1968年プロジェクション
ジェームズ・タレル PACEニューヨークおよびPACEパロアルトにて
ニューヨーク: 2016年5月6日 – 2016年6月18日; パロアルト: 2016年4月28日 – 2016年7月30日
ライト＆スペース運動の最も影響力のあるメンバーとして、ジェームズ・タレルは単一分野の芸術実践の完璧な大使です。彼の清潔なインスタレーションはそれぞれ独特ですが、光、影、空間を使って瞑想的な環境を作り出すことに専念しており、象徴的で即座に認識できる美学を生み出しています。
スタンリー・ホイットニー - ラディカル・タイムズ展のアートワーク
スタンリー・ホイットニー: ラディカル・タイムズ ロンドン、ベル・ストリートのリッソン・ギャラリーにて
2016年5月20日 – 2016年7月2日
スタンリー・ホイットニーは40年間にわたりカラーフィールドの技術を磨いてきました。ジャズとミニマリズムの影響を受け、ホイットニーは積み重ねられた多色の幾何学的形態のフィールドを作り出し、彼の前任者たちの平坦な美学を超えて、彼のアーティストとしての手の動きを示すジェスチャー的な筆致を取り入れています。
クォン・ヤンウー - 無題, 1996
クォン・ヤンウー ブルーム＆ポー、ニューヨークにて
2016年6月1日 – 2016年7月1日
ヤンウーは韓国のダンセクファ運動の創始者の一人です。彼の単色抽象画は控えめな色調と有機的な質感やパターンに焦点を当てています。これはヤンウーのニューヨークでの初の個展です。
Holly Miller - アートワーク
Holly Miller: ダイナミック・フォース / トゥルー・カラーズ フランス、マルセイユのGalerie du Tableauにて
2016年6月6日 – 2016年6月18日
Holly Millerの作品は線に焦点を当てています。かつて「ルチオ・フォンタナとアグネス・マーティンの神秘的な結婚」と表現されたこともあるMillerは、硬質な抽象絵画の表面に穴を開け、その穴に糸を通して三次元の線を作り出します。遠くから見ると線は描かれているように見えますが、近くで見ると追加の次元が明らかになります。
特集画像: ハンス・アルプ - Geometrische Collage (Collage géometrique), 1918
