コンテンツへスキップ

カート

カートが空です

記事: 抽象芸術の週 - 注目すべきジェスチャー

The Week in Abstract Art – Notable Gestures

抽象芸術の週 - 注目すべきジェスチャー

誰が良いジェスチャーを愛していないでしょうか?私たちはフランツ・クラインの絵をじっと見つめ、その控えめな白い背景に劇的な黒いマークを作り出した深遠でありながらシンプルなジェスチャーについて考えるのが好きです。そして、誰かが私たちの望みに完全には応えない贈り物を買ってくれたとき、私たちは「まあ、少なくとも彼らはジェスチャーをしてくれた」と言います。先週、アート界での最も壮大なジェスチャーの一つについてのニュースが報じられました。アメリカで最も有名で愛されているアートコレクターの一つであるスミソニアン協会が、170年の歴史の中で初めて、アメリカ国外に常設展示スペースを開設します。新しいスペースはロンドンにあり、ヴィクトリア&アルバート博物館と提携して管理されます。この重要なジェスチャーを祝うために、今週はそのジェスチャーが同様に称賛に値するアーティストの展覧会を5つご紹介します。

スチュアート・デイビス

抽象と具象の間の空間のどこかで、アーティストのスチュアート・デイヴィスは真にアメリカ的なスタイルを創造しました。彼の鮮やかでカラフルな絵画は、最高の抽象表現主義作品のすべての精神とジェスチャーの感情を含んでいますが、そのグラフィックで都市ジャズにインスパイアされた形は、彼らを独自の美的空間に置いています。デイヴィスは、1918年にニューヨークの147 West 4th Streetにオープンしたアーティストスペースであるホイットニー・スタジオ・クラブの創設メンバーでした。この場所には参考図書館とビリヤード台がありました。今日、その組織はホイットニー美術館としてよりよく知られており、現在デイヴィスの約100点の作品の大規模な回顧展を開催しており、2016年9月25日まで展示されています。

ギジェルモ・クイッカ

アルゼンチンのアーティスト、ギレルモ・クイカの微妙なジェスチャー作品をロンドンのハウザー&ワースギャラリーで見るための残り数日があります。スチュアート・デイヴィスのようなアーティストの精神の中で、クイカも具象と抽象の間を揺れ動いています。クイカの作品は暗く、親密です。彼のジェスチャーはしばしば微細で絵画的です。それらは、あなたがそれらを称賛すればするほど感情的な重みを蓄積し、ほとんど振動しているかのように、形に向かって群れを成すように構築されます。彼の作品は2016年6月30日までロンドンのサヴィルロード23番地で展示されています。

カタリーナ・グロッセ

6月10日、ドイツのバーデン=バーデンにあるフリーダー・ブルダ美術館でカタリーナ・グロッセの新作展が開催されました。グロッセのジェスチャーは、物理的にも概念的にも、壮大な性質を持っています。彼女の作品はしばしば圧倒的で、彼女の作品を収容できないように見える表面や物理的空間を飲み込んでしまいます。平面に描かれたものであれ、インスタレーションを満たすものであれ、彼女の作品は観客の脳が認識できる限りの次元を含んでいます。この展覧会は2016年10月9日まで開催され、8月18日午後7時に美術館で(ドイツ語で)アーティストトークが行われます。

ルイーズ・フィッシュマン

7月31日まで、ニューヨーク州パーチェスにあるノイバーガー美術館(マンハッタンの北に1時間)は、ルイーズ・フィッシュマンの回顧展を開催しています。この展示は、77歳のジェスチャー抽象画家の1960年代から現在までの50年以上にわたるキャリアを辿ります。フィッシュマンの作品の感情的な幅は、怒りから苛立ち、気まぐれ、そして崇高なものまで多岐にわたります。美術館はパーチェス・カレッジのキャンパス内にあります。

アスガー・ヨルン

7月29日まで、ニューヨークのアッパーイーストサイドにあるペッツェルギャラリーでは、アスガー・ヨーンの作品の23年ぶりのアメリカでの個展The Open Hideが開催されています。ヨーンの感情豊かで劇的な絵画は、原始的で子供のようなジェスチャーの激しい混ざり合いで命を叫びます。コブラとしばしば関連付けられるヨーンは、強烈さ、官能性、コメディ、そして痛みを伝える達人でした。

特集画像: ルイーズ・フィッシュマン - リストレット, 2013, リネンに油彩

あなたにおすすめの記事

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

抽象芸術におけるミニマリズム:歴史と現代の表現を巡る旅

ミニマリズムは、その明快さ、シンプルさ、そして本質への焦点によってアート界を魅了してきました。抽象表現主義のような以前の運動の表現的な強度に対する反応として現れたミニマリズムは、アートを最も基本的な要素、すなわち形、色、空間にまで削ぎ落とすことで、私たちのアート観を再形成しました。しかし、ミニマリズムは本当に運動だったのでしょうか、それともスタイル的アプローチとして理解する方が良いのでしょ...

もっと見る
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

「パリのロスコについてのノートと考察 - Dana Gordon」

パリは寒かった。しかし、それでも満足のいく魅力があり、美しさが周りに広がっていた。壮大なマーク・ロスコ展は、雪に覆われたブローニュの森の新しい美術館、ルイ・ヴィトン財団にある。派手でプラスチックのような建物はフランク・ゲーリーによって設計された。そのレストランは「フランク」と呼ばれている。ギャラリーは素晴らしく、絵画は控えめなスポットライトで、非常に薄暗いギャラリーの中で敬意を表して展示さ...

もっと見る
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

マーク・ロスコ:人間ドラマを求める色彩の巨匠

抽象表現主義とカラー・フィールド・ペインティングの重要な主人公である、マーク・ロスコ(1903年 – 1970年)は、20世紀の最も影響力のある画家の一人であり、その作品は人間の状態に深く語りかけ、今もなおそうである。色の巨匠として知られるロスコの絵画は、単なる純粋な絵画要素の探求からは程遠いものであった。彼の作品の形式的な特質に基づく多くの解釈にもかかわらず、アーティストは観客を魅了し、...

もっと見る
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles