Clay Johnson
1963
(USA)
AMERICAN
Clay Johnsonは、色、形、質感の関係を探求する還元主義的な構成を持つアメリカの抽象画家です。
彼はワイオミング州ララミーに住んで働いています。
教育
Johnsonは1985年にデューク大学でスタジオアートと美術史の学士号を取得しました。
その後、彼は画家ロバート・ナトキンのスタジオマネージャーとして働きました。Johnsonは言います。「私が絵画について知っているほとんどはボブから学びました。」
技術
ジョンソンが用いる技法は非常に厳格であり、彼が言うように、「ブラシではなく、パレットナイフやドライウォールツールでペンキを押し広げる」ことを含んでいます。
削りとサンディングはさまざまな異なるテクスチャを生み出し、予期しない形の出現につながります。 ...
彼の手法の強度のため、彼は木材やアルミニウムパネルのような硬い表面を好みますが、時にはパネルに張られた紙やキャンバスでも作業します。彼はアクリル絵具を好みます。なぜなら、その速乾性により、層が完成に向かって進化する際に迅速に反応できるからです。
インスピレーション
Johnsonはインスピレーションを信じていないと言っています。代わりに、彼は進化を信じています。
彼はプロセスによって動機づけられています。事前に計画されるのではなく、作業は以前の決定に対する一連の重要な反応を通じて生まれます。彼は一つまたは複数の地平線をテープで区切ることから各絵画を始めます。彼の最初の色の選択が構成を前進させるガイドとなります。特定の要素—色、線、テクスチャ—は破壊される一方で、他の要素は想像を超えた発見を引き起こします。 ...
彼の直感は、絵の具の物理的特性に対する本能的な反応、絵画的バランスの追求、そして抽象的な関係の出現によって導かれています。このプロセスの最も重要な部分は編集です。
Johnsonが言うように、「その物語—絵画の制作過程自体の物語—が中心的なテーマとなる。この試行錯誤のプロセス—完璧な概念の不完全な実行—が、いくつかの線や長方形を非常に魅力的にすることができる。」
関連する引用
2016年にJohnsonの新しい絵画をレビューしたアーティスト、カメリア・エル＝アントブリーは次のように書いています。「半透明のアクリルの層が、ヴィンテージで剥がれかけたペイントを思わせる表面を作り上げています...色は鮮明に定義された列に並び、互いにぼやけることなく混ざり合っています。観る者は、地平線の線や風景、調和のとれた色のフィールド、あるいはほとんど見えない夢の層の感覚を感じるかもしれません。」
展示会
Johnsonは、アメリカ全土で数多くのグループ展や個展を開催してきました。
コレクション
彼の作品は、キンプトン・コーポレーションやワイオミング大学アートミュージアムなどのコレクションに所蔵されています。
ギャラリー
キム・イーグルス＝スミス・ギャラリー、サンフランシスコ CA
ウィリアム・ハヴギャラリー、デンバー CO
ページ・ボンド・ギャラリー、リッチモンド VA
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