Xanda McCagg
1959
(USA)
AMERICAN
Xanda McCaggはニューヨーク市チェルシー地区に住み制作するアメリカの抽象画家です。古典的な訓練を受けた画家でありながら、具象を捨てて人間の本質を喚起するスタイルへと進化しました。
学歴
McCaggはボストン大学で美術教育の学士号を取得しました。また、ニューヨーク・スタジオ・スクールやメイン州ディア・アイルのヘイスタック・マウンテン・スクールで学び、ニューヨークのニュー・スクールやブロンクス美術館で教鞭をとりました。バーモント・スタジオ・センター、イタリアのローマ・アメリカン・アカデミー、マサチューセッツ州ノース・アダムズのコンテンポラリー・アーティスツ・センター、フランスのマルネ・シュル・セーヌにあるC.A.M.A.Cなどで複数のフェローシップやレジデンシーを修了しています。
技法
McCaggは経験の痕跡を織り交ぜ、抽象と具象の示唆の間に位置する絵画を作り出します。形と内容、形状と鮮やかな色彩の間の対話は、絶えず進化する会話です。
最近の作品では、McCaggは旅や美術史からの印象を取り入れ、現在を理解する手段として過去を振り返っています。十字架から始め、それをキャンバスにマスクして基盤とし、徐々に塗料のヴェールが縦横の線を覆い変化させ、十字架に新たな意味を持たせます。「アイコン」という概念を関係性への焦点の一形態として用い、McCaggは小さなもの、大きなもの、そして組み合わせたキャンバスを視覚的な全体として組み立て、アイコンやトーテムのような隠喩として響かせます。
インスピレーション
Xanda McCaggの絵画は、蒸留された人間の経験の層を通して私たちの知覚を押し引きします。線、色、マークメイキングの言語を用いて、McCaggの作品は私たちの生活を親密かつグローバルなレベルで形作る二項対立についてコメントしています。周囲の世界を観察し、自然や人間性における変化する関係の因果を探求しながら、McCaggは記憶、隠喩、知覚に語りかける構図を創り出します。...
これらの絵画に具現化されているのは、現代において非常に顕著な深い人間の希望への欲求です。世紀を超えて伝わる芸術の普遍性に繋がり、一方の手から目へ、脳へ、そして再び外へと伝わり、個々人によって解釈される—それが理解の深さです。
コレクション
作品は、アライアンス・キャピタル・マネジメント（ニューヨーク）、ポステルナック・ブランクスタイン＆amp; ランド LLP（ボストン）、メモリアル・スローン・ケタリング癌センター（ニューヨーク）、およびライマン・アリン美術館（コネチカット州ニュー・ロンドン）などの個人および企業コレクションに良く収蔵されています。
展覧会
Xanda McCaggは、アメリカ国内の個展およびグループ展に加え、ハンガリーのブダペストやフランスのパリでも展示を行っています。
ギャラリー
ケイド・トンプキンス・プロジェクツ、プロビデンス RI
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ミニマリズムは、1960年代にアメリカで生まれた抽象芸術のムーブメントで、主に絵画と彫刻を指します。ミニマリストの作品は、外部の視覚的現実を表現しようとはせず、シンプルな幾何学的デザインと工業的な素材を用いて、感情的または過度に人間的なニュアンスを排除しています。このムーブメントの作品は、しばしば簡素化されたグリッドや連続的なフォーマットを特徴とし、当時の主流の美的傾向から根本的に逸脱し、...
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