Pierre Muckensturm

XXIV 33 212 (Diptych)

Name: XXIV 33 212 (Diptych)
Brand: Pierre Muckensturm
Price: 18600.0 GBP
Availability: InStock

絵画

Year: 2024

Edition: Unique

Technique: Acrylic and varnish on canvas

Size: 140.0 X 400.0 X 4.5 cm 55.1 X 157.5 X 1.8 inch

Framed: No

£18,600.00

各要素の寸法：140 x 200 x 4.5 cm / 55.1 x 78.8 x 1.7 インチ

この作品は、へこみ防止チューブに巻いて発送されます。

Pierre Muckensturmの[se croire carré]シリーズは2023年に始まり、この印象的な絵画によって代表されています。
この大規模なミニマリスト作品は、白い背景に大胆な黒い幾何学的形状を特徴とし、戦略的に配置された白い長方形の要素が動的な視覚的緊張を生み出しています。構図の意図的な非対称性と不完全な幾何学は、伝統的に構築芸術で崇拝されてきた完璧な正方形の概念に挑戦しています。

Muckensturmは、この対照的な形の綿密な配置を通じて、数学的精度よりも不完全さの美しさを称えています。

この作品の大規模なスケールは視覚的なインパクトを増幅し、完璧を求める人間の欲求と人生の自然な不規則性との間の緊張を鑑賞者に考えさせます。社会で「四角くあろう」とするように、この作品は「失敗した適合の試み」が私たちに個性と活力を与えることを示しています。

バランスの取れた不完全な幾何学を通じて、この作品は強力なメッセージを伝えています：達成不可能な理想を追い求めるのではなく、不完全さを受け入れましょう。

Pierre Muckensturmはフランスの抽象画家で版画家です。彼の視覚言語は、柔らかい質感の表面と muted な白黒のパレットを基にした調和、静けさ、そして時代を超えたものです。フランスのストラスブールで生まれ、現在はコルマールに住んで働いています。

教育

Muckensturmはストラスブールのルイ・パスツール大学に通っていました。その後、教師になるための勉強をしている間に、大学の美術講師であるジャン・ジェロームと友達になり、彼から指導を受け、絵画ワークショップに参加するように刺激を受けました。2010年には、セネガルのダカールにあるボリバナ現代美術館でアーティスト・イン・レジデンスを務めました。

技術

2004年に、Muckensturmは大規模なキャンバスに油彩での制作を始めました。彼はジェスチャー要素を孤立させ、それを絵画面上で拡大し、周囲の空虚さに対する存在感を探求します。彼は絵画を体系的に発展させ、キャンバスが絵画プロセスの中で受ける変容の過程を探ります。表面を年齢を感じさせないテクスチャーに仕上げることで、Muckensturmは強度と静けさのバランスを達成します。2010年以降、彼は版画制作も彼の作品に加えました。彫刻と印刷のプロセスは、時間と視点の概念をさらに探求することを可能にします。彼の版画では、彼はジェスチャーのマークから始め、それらを詳細に検討し、徐々に変形させ、サイズ、形状、深さ、規模、方向を時間とともに変えることで、どのように異なってコミュニケートするかを探ります。

インスピレーション

Muckensturmは、静けさ、恒常性、そして時間性の概念にインスパイアされています。彼の作品は、時間との調和の感覚を視覚的に表現しています。最初は具象画家であった彼は、2004年にフランスのロンシャンにあるモダニストの礼拝堂、シャルル＝エドゥアール・ジャンヌレの設計によるノートルダム・デュ・オーを訪れた際に、抽象を発見しました。その形のシンプルさは、Muckensturmに静けさの感覚をもたらしました。彼は、その日感じたことを直接表現する方法を探し始めました。彼の探求は、シンプルで有機的なジェスチャーの筆致を持つユリウス・ビシエールの作品との接触をもたらしました。ビシエールの作品は、道教の絵画技法を想起させるもので、静けさの感覚も伝えています。2010年、アフリカでのアーティストレジデンシー中に、Muckensturmは、セネガル文化における時間の観察の違いにインスパイアされました。彼はそれ以来、彼が育った文化との違いを探求し、静けさと時間に対するオープンエンドな見方を作品に表現しています。