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게시글: 1980년대 이스트 빌리지 예술 현장에 대한 간략한 고찰

A Brief Look at the East Village Art Scene of the 1980s - Ideelart

1980년대 이스트 빌리지 예술 현장에 대한 간략한 고찰

1980년대 이스트 빌리지 예술계는 전설 같은 이야기입니다. 14번가, 휴스턴, 보워리와 3번가, 그리고 이스트 강으로 둘러싸인 이 동네는 주로 유럽 이민자였던 가난한 노동자 계층 뉴요커들의 거주지로 현대적인 모습을 시작했습니다. 같은 이유로 1950년대에는 비트족들이 저렴한 임대료를 찾아 이 지역으로 이주하기 시작했습니다. 그 후 작가, 음악가, 예술가들과 창조 계층을 중심으로 한 다양한 산업들이 들어섰습니다. 결국 이 동네는 완전히 변모했습니다. 지금은 수십 개의 미술관이 자리 잡고 있지만, 40년 전 이스트 빌리지는 지구상에서 가장 지저분하면서도 가장 힙한 곳으로 여겨졌던 때와는 전혀 다릅니다. 오늘날 이곳은 대부분 안전하고 상업적이며 맨해튼의 다른 지역과 마찬가지로 비쌉니다. 변화를 가져온 것은 일부는 창의성, 일부는 상업주의였습니다. 그러나 이스트 빌리지 예술계의 흥망성쇠는 결국 성공에 의해 타락한 좋은 이야기입니다.

이스트 빌리지는 새로운 소호였다

예술이 하나의 장면이 되면 모든 것이 변합니다: 갤러리가 들어서고, 예술가들은 계약을 맺으며, 수집가들은 리무진을 타고 나타나고, 기자들은 전시회를 취재하며, 패션이 주목받고, 기회가 늘어나며 모두가 부자가 됩니다. 1980년대 이스트 빌리지에서 그런 일이 일어났습니다. 하지만 예술은 그보다 훨씬 이전부터 이 동네의 일상이었습니다. 로버트 크럼 같은 예술가들이 시작한 지하 잡지 East Village Other는 1965년에 이 지역에서 창간되었습니다. 1966년, 앤디 워홀은 세인트 마크스 플레이스 19-25번지에 있던 폴란드 국립회관을 클럽으로 바꾸었고, 벨벳 언더그라운드가 하우스 밴드였습니다. 2년 후, 프로모터 빌 그레이엄은 또 다른 지역 극장을 빌려 지미 헨드릭스, 핑크 플로이드, 레드 제플린 같은 상대적으로 무명인들을 공연시키기 시작했습니다. 1973년에는 보워리와 퍼스트 스트리트에 CBGB가 문을 열었습니다. 그리고 1979년, ‘힙합’이라는 단어를 처음으로 게재한 신문 East Village Eye가 창간되었습니다.

돌이켜보면 60~70년대 이스트 빌리지는 여러 면에서 놀라운 곳이었습니다. 하지만 동시에 쥐구멍 같은 곳이기도 했습니다. 인구는 극도로 가난했고, 거리는 낡고 매춘부, 마약상, 범죄, 절망이 만연했습니다. 예술가들이 살던 곳이었지, 전시하던 곳은 아니었습니다. 당시 대부분의 갤러리는 소호에 있었습니다. 하지만 그보다 한 세대 전인 1960년대 소호도 황폐한 상태였습니다. 예술가들과 갤러리들이 넓은 공간과 저렴한 임대료를 찾아 몰려들었고, 임대료가 오르기 시작했습니다. 1980년 로널드 레이건이 대통령으로 당선되고 경기 침체가 끝나면서 뉴욕 부동산 시장은 호황을 맞았고 소호는 감당할 수 없을 정도로 비싸졌습니다. 예술 딜러들은 뉴욕에서 새롭고 흥미로운 일을 하려면 다른 곳으로 가야 한다는 것을 깨달았습니다.

뉴욕시 다운타운 거리의 예술 작품들로이 콜머 - 제목 없음 (자동차 보닛에 비친 모습), 캔버스에 아크릴, 1968년, 사진 출처 igavelauctions.com

즐거움의 시간

1981년, 패티 애스터가 이스트 빌리지에서 최초의 미술관으로 널리 알려진 공간을 열면서 이스트 빌리지는 새로운 소호가 되었습니다. 애스터는 도시에서 가장 인기 있던 지하 래퍼, 펑크 록커, 그래피티 예술가, 영화 제작자들과 가까운 친구이자 자주 협력하는 사이였습니다. 그녀는 낡은 이스트 빌리지의 다세대 주택을 실험적인 전시 공간인 FUN Gallery로 선택했습니다. 그곳에서 레이디 핑크와 퓨처라 2000 같은 거리 예술가들의 경력을 돕고, 장 미셸 바스키아와 키스 해링에게 주요 초기 전시 기회를 제공했습니다. FUN Gallery는 이스트 빌리지의 땅 투기 열풍을 촉발했습니다. 갤러리들이 매주 생겨났고, 몇 년 만에 이 동네는 네오 표현주의, 네오 팝, 스트리트 아트처럼 미학적으로 다양한 예술 운동의 중심지가 되었습니다.

쏟아져 들어오는 막대한 현금은 임대료를 올리고 새로운 개발을 불러오는 투자 순환을 만들었습니다. 이는 지역 주민들 사이에 분열을 일으켰습니다. 대부분은 여전히 매우 가난했습니다. 집주인들은 임대료 통제 아파트에서 주민들이 떠나길 바라며 건물 관리를 중단했습니다. 당시 신문 기사 하나에는 중층 아파트 건물의 뒷벽 전체가 방치로 무너졌다는 내용이 있습니다. 한편, 이 동네는 뉴욕 에이즈 유행의 중심지이기도 했습니다. 기본적으로 이스트 빌리지는 레이건 시대 미국의 전형이었습니다: 돈, 유명인, 마약, 죽음이 평범한 사람들이 생존을 위해 고군분투하는 가운데 공존했습니다.

키스 해링의 예술 작품, 뉴욕시 다운타운 거리키스 해링 - 제목 없음 (FUN Gallery 전시), 1983년, 오프셋 석판화, 29 × 23 인치, 73.7 × 58.4 cm, 인공 갤러리, 런던, © 키스 해링

한 시대의 끝

1985년까지 FUN Gallery는 거리 예술에 대한 시장 관심이 줄어들면서 문을 닫았습니다. East Village Eye는 1987년 1월 마지막 호를 발행했습니다. 얼마 지나지 않아 잘 알려진 지역 주민 조엘 리프킨이 이 동네에서 수년간 트럭 안에서 매춘부들을 목졸라 죽였다는 사실이 드러났습니다. 1990년대 중반까지 이 지역은 완전히 변모했고, 브로드웨이 연극 Rent에서 고군분투하는 창작자들이 살고 사랑하며 죽는 곳으로 불멸화되었습니다.

오늘날 1980년대 전성기 이스트 빌리지에 살았던 모든 이들이 공유하는 감정은 좋든 나쁘든 이 동네가 예전과는 전혀 다르다는 것입니다. 이 관점은 2004년 뉴욕 매거진의 작가 게리 인디애나가 잘 요약했습니다. 인디애나는 FUN Gallery가 문을 열었을 때 그 위 아파트에 살았고 지금도 그곳에 살고 있습니다. 사랑하는 동네의 변화에 대해 그는 이렇게 말했습니다. “누군가가 돈을 쥐어짜기 전에도 그곳에는 충분한 생명이 있었습니다. 나는 여전히 이스트 빌리지에 살고 있지만, 이제는 주로 예술 역사의 긴 트림에서 일어난 사소한 딸꾹질 덕분에 뉴욕 부동산 가치 역사에 지진 같은 변화를 일으킨 고급 동네에 살고 있습니다. (메타돈 클리닉이 떠났을 때 모든 것이 끝났다는 걸 알았죠.) … 새벽 4시에 델리 배달을 받을 수 있다는 것은 그 딸꾹질이 남긴 많은 좋은 변화 중 하나입니다.

대표 이미지: 제임스 왕 - 황금 용을 위한 연구, 콘테 크레용, 혼합 매체 종이 위, 1986년, 콘테 크레용, 아크릴, 파스텔, 사진 출처 igavelauctions.com

모든 이미지는 설명을 위한 용도로만 사용되었습니다

필립 Barcio 작성

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