1980년대 이스트 빌리지 예술 현장에 대한 간략한 고찰

1980년대 이스트 빌리지 예술 씬은 전설의 소재입니다. 14번가, 하우스턴, 바워리, 제3번가, 그리고 이스트 리버에 의해 경계 지어진 이 지역은 가난한 노동계급 뉴요커들, 주로 유럽 이민자들을 위한 목적지로 현대적인 존재를 시작했습니다. 같은 이유로 비트닉들이 1950년대에 저렴한 임대를 찾기 위해 이 지역으로 이주하기 시작했습니다. 그 후 작가들, 음악가들, 예술가들, 그리고 창조적 계층을 중심으로 한 불가피한 다양한 산업들이 생겨났습니다. 결국 이 지역은 완전히 변모했습니다. 지금은 수십 개의 미술관이 있는 곳입니다. 하지만 그 씬은 40년 전과는 전혀 다릅니다. 그 당시 이스트 빌리지는 지구상에서 가장 더럽고 힙한 장소로 동시에 여겨졌습니다. 오늘날 이곳은 대부분 안전하고 상업적이며, 맨해튼의 다른 어떤 지역만큼 비쌉니다. 그것을 변화시킨 것은 창의성과 상업주의의 결합이었습니다. 그러나 주로 이스트 빌리지 예술 씬의 흥망성쇠는 자신의 성공에 의해 타락한 좋은 것에 대한 이야기입니다.

이스트 빌리지는 새로운 소호였다.

예술이 장면이 되면 모든 것이 변한다: 갤러리가 들어오고, 예술가들이 계약을 체결하며, 수집가들이 리무진으로 나타나고, 기자들이 전시회를 취재하며, 패션이 주목받고, 기회가 늘어나고, 모두가 부자가 된다. 그런 일이 1980년대 이스트 빌리지에서 일어났다. 하지만 예술은 그보다 훨씬 이전부터 이 지역의 일상 생활의 일부였다. 예술가 로버트 크럼이 시작한 언더그라운드 잡지 이스트 빌리지 아더(East Village Other)는 1965년에 이 지역에서 창간되었다. 1966년, 앤디 워홀은 19-25 세인트 마크스 플레이스에 있는 폴란드 국립 홈을 클럽으로 개조했으며, 벨벳 언더그라운드가 하우스 밴드였다. 2년 후, 프로모터 빌 그레이엄은 또 다른 지역 극장을 임대하고 지미 헨드릭스, 핑크 플로이드, 레드 제플린과 같은 상대적으로 무명인들을 예약하기 시작했다. CBGB는 1973년 바우어리와 퍼스트 스트리트에서 개장했다. 그리고 1979년, "힙합"이라는 단어를 처음으로 발표한 신문 이스트 빌리지 아이(East Village Eye)가 데뷔했다.

돌이켜보면, 60년대와 70년대의 이스트 빌리지는 여러 면에서 놀라운 곳이었습니다. 하지만 그것은 또한 일종의 쥐 구멍이기도 했습니다. 인구는 극도로 가난했고, 거리들은 황폐해져 있었으며, 매춘부, 마약 밀매자, 범죄와 모든 형태의 절망으로 가득 차 있었습니다. 예술가들이 살던 곳이었지만, 그들이 전시하던 곳은 아니었습니다. 당시 대부분의 갤러리는 소호에 있었습니다. 그러나 그보다 한 세대 전인 1960년대, 소호도 허물어져 가는 엉망이었습니다. 예술가들과 갤러리들이 넓은 공간과 저렴한 임대료를 찾아 그곳으로 몰려들었습니다. 그러다 임대료가 오르기 시작했습니다. 로널드 레이건이 1980년에 대통령으로 선출되고 불황이 끝날 무렵, 뉴욕 부동산 시장은 호황을 맞았고 소호는 완전히 감당할 수 없는 곳이 되었습니다. 예술상인들에게는 뉴욕에서 새롭고 흥미로운 일을 하고 싶다면 다른 곳으로 가야 한다는 것이 분명해졌습니다.

Roy Colmer - Untitled (Reflections on a Car Hood), Acrylic on canvas, 1968, photo via igavelauctions.com

즐거운 시간

이스트 빌리지는 1981년에 패티 아스터가 이 지역에서 최초의 아트 갤러리로 널리 알려진 공간을 열면서 새로운 소호가 되었습니다. 아스터는 도시에서 가장 핫한 언더그라운드 래퍼, 펑크 록커, 그래피티 아티스트 및 영화 제작자들과 가까운 친구이자 자주 협력하는 관계였습니다. 그녀는 새로운 실험 전시 공간인 FUN Gallery의 장소로 낙후된 이스트 빌리지의 다세대 주택을 선택했습니다. 그곳에서 그녀는 레이디 핑크와 퓨투라 2000과 같은 스트리트 아티스트들의 경력을 시작하는 데 도움을 주었고, 장-미셸 바스키아와 키스 해링에게 주요 초기 전시회를 열어주었습니다. FUN Gallery는 이스트 빌리지의 땅 러시를 시작했습니다. 갤러리가 매주 생겨났습니다. 몇 년 안에 이 지역은 네오-표현주의, 네오-팝, 스트리트 아트와 같은 미학적으로 다양한 예술 운동의 중심지가 되었습니다.

막대한 현금이 유입되면서 투자 사이클이 형성되어 임대료가 상승하고 지역에 새로운 개발이 이루어졌습니다. 이는 지역 주민들 사이에 분열을 초래했습니다. 대부분은 여전히 극도로 가난했습니다. 집주인들은 세입자들이 임대료 통제 아파트를 떠나기를 바라며 재산 유지 관리를 중단했습니다. 이 시기의 한 신문 스크랩은 지역의 중층 아파트 건물의 전체 뒷벽이 방치로 인해 무너졌다고 보도합니다. 한편, 이 지역은 뉴욕 에이즈 전염병의 중심지이기도 했습니다. 기본적으로 이스트 빌리지는 레이건 시대 미국의 전형이었습니다: 돈, 유명인, 마약, 그리고 생존을 위해 고군분투하는 일반인들로 둘러싸인 죽음.

Keith Haring - Untitled (Fun Gallery Exhibition), 1983, Offset lithograph, 29 × 23 in, 73.7 × 58.4 cm, Artificial Gallery, London, © Keith Haring

시대의 종말

1985년까지 FUN 갤러리는 거리 예술에 대한 시장 관심 감소로 인해 문을 닫았다. 이스트 빌리지 아이는 1987년 1월 마지막 호를 발행했다. 그로부터 얼마 지나지 않아 잘 알려진 지역 주민 조엘 리프킨이 이웃에서 몇 년 동안 트럭에서 성매매 여성들을 질식시켜 죽이고 있었다는 사실이 드러났다. 1990년대 중반까지 이 지역은 완전히 변모하였고, 이는 결코 잠들지 않는 도시에서 성공하기 위해 애쓰는 창의적인 사람들이 살고 사랑하고 죽는 지역으로 브로드웨이 연극 렌트에 불멸의 존재로 남게 되었다.

오늘날, 1980년대 동부 마을에서 살았던 모든 사람들이 공유하는 감정은 좋든 나쁘든 그 동네는 예전과는 전혀 다르다는 것입니다. 이 관점은 작가 게리 인디애나가 2004년 뉴욕 매거진에 쓴 기사에서 요약되었습니다. 인디애나는 FUN 갤러리가 문을 열었을 때 그 위의 아파트에 살고 있었습니다. 그는 지금도 그곳에 살고 있습니다. 그가 사랑하는 동네의 변화에 대해 그는 이렇게 말했습니다. “누구도 그곳에서 돈을 뽑아내겠다고 생각하기 전에도 그곳에는 많은 생명이 있었습니다. 나는 여전히 동부 마을에 살고 있지만, 이제는 주로 예술 역사에서의 사소한 hiccup 덕분에 고급 동네에 살고 있습니다. (메타돈 클리닉이 이사 나갔을 때 모든 것이 끝났다는 것을 알았습니다.) … 새벽 4시에 델리 배달을 받을 수 있는 것은 그 hiccup이 남긴 많은 행복한 개선 중 하나입니다."

특집 이미지: 제임스 왕 - 골든 드래곤을 위한 스터디, 콘테 크레용, 혼합 매체, 종이, 1986, 콘테 크레용, 아크릴, 파스텔, 종이, 사진 출처: igavelauctions.com

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필립 Barcio