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게시글: 사각형 경향: 추상과 기하학

Square Tendencies: Abstraction and Geometry

사각형 경향: 추상과 기하학

예술에서 기하학적 패턴의 사용은 고대 인류의 경향입니다. 유럽과 미국의 추상 예술가들이 그들의 작품에서 기하학적 표현을 탐구하기 훨씬 이전에, 이슬람 예술가들은 주제에 대한 엄격한 문화적 지침에 얽매여 수학적으로 복잡한 기하학적 패턴을 생생하게 탐구했습니다. 20세기 초, 기하학의 언어, 특히 정사각형은 서양 예술가들의 상상력에서 새로운 입지를 다지며, 특히 추상에서 탐구할 새로운 경향을 찾고 있는 예술가들에게 인기를 끌었습니다.

기하학적 개척자들 – 정사각형과 추상

약 100년 전, 아방가르드 화가들은 기하학적 추상과 정사각형 추상 이미지 실험을 시작했습니다. 이 경향의 가장 유명한 표현 중 하나는 1915년에 만들어진 카지미르 말레비치의 검은 사각형(Black Square)입니다. 검은 사각형은 단순히 아름답게 얼룩진 정사각형 흰 캔버스 위에 그려진 검은 사각형의 그림입니다. 말레비치의 주장의 대담함과 아름다움은 당시 혁신적이었습니다. 검은 사각형은 그의 동시대 화가들이 기하학적 추상을 단순하고 복잡한 방식으로 탐구하도록 많은 문을 열어주었습니다.

복잡한 영역에는 기하학적 추상주의자인 바실리 칸딘스키가 있었다. 그는 그의 작품에 매우 복잡한 기하학적 패턴을 통합한 화가였다. 정사는 그의 작품에서 주요하게 반복되는 요소로, 종종 교차하는 선, 구체 및 각진 형태의 장엄한 배열로 나타났다.

블랙 스퀘어의 단순한 대담함과 칸딘스키의 작품의 복잡함을 연결하며, 네덜란드 화가 피트 몬드리안은 기하학적 추상의 언어를 성숙기에 이르게 했다. 몬드리안은 화려하고 복잡한 정사각형, 선, 격자의 배열로 가득 찬 캔버스를 만들었으며, 대담한 기본 색상을 사용했다. 그는 말레비치의 단순한 진술을 칸딘스키의 수학적 열정과 결합했다. 몬드리안의 작품은 미래적인 느낌을 주면서도, 아마도 그의 건축적 특성 덕분에 거의 장식적인 것처럼 보인다. 사실, 그것은 그의 동시대인인 프랭크 로이드 라이트의 작품을 암시하는 것처럼 보이며, 간결하고 깨끗한 수학적 형태를 포용하고 있다.

Elizabeth Gourlay - 슬레이트 레드 애쉬 2, 2013, 11 x 11.8 인치

수학적 표현

정사각형이 표현하는 것은 일종의 수학적 완벽함입니다. 그것은 평등, 단순성 및 균형을 나타내는 통합된 구조입니다. 추상 화가들에게 더 중요한 것은 정사각형이 이차원 공간의 완벽한 표현이라는 점입니다. 추상 예술가가 정사각형 이미지를 활용할 때, 평면성에 대한 강력한 주장이 이루어집니다. 이 정사각형은 형태 만들기의 기초에 대한 자부심을 전달할 수 있습니다. 정사각형 이미지로 그려진 정사각형 캔버스는 그 단순함에서 고대적이며, 시각적 언어에서 우주적으로 보편적입니다.

기하학적 추상주의자들의 사각형 이미지는 타키즘과 같은 자유로운 형태의 추상 작품들과 대조를 이룹니다. 타키즘은 그림의 표면에 흐르는 얼룩 패턴을 적용하여 무작위성과 직관을 그림 과정에 초대합니다. 여전히 안내된 과정이지만, 타키즘은 우연이 이미지의 완성에 동등한 역할을 하도록 초대합니다. 기하학적 추상은 타키즘의 정반대와 같습니다. 수학적 시각 언어의 기하학적 표현은 구체성과 정확성에 의존합니다. 그들은 무작위성을 거부합니다. 기하학적 추상 작품의 발전에 직관이 개입될 수 있지만, 모든 제스처, 선, 형태에서 의도성이 분명히 드러납니다.

호세 헤르켄스 - L11. 지나가는 색, 2013, 13.8 x 15.7 인치

현대 시각 기하학

추상 기하학의 언어는 오늘날의 추상 예술가 세대에서 흥미로운 새로운 목소리를 계속해서 찾아가고 있습니다. 미국 태생의 Elizabeth Gourlay는 유화, 그래파이트, 비닐 기반 페인트인 플래시를 포함한 다양한 매체를 사용하여 기하학적 작품을 만듭니다. 그녀의 그림 "슬레이트 레드 애쉬 2"는 100년 전 블랙 스퀘어가 만든 대담한 진술을 상징적으로 재해석한 것입니다. Gourlay의 색조가 바랜 팔레트는 작품에 거칠고 현대적인 현실감을 부여하며, 고대의 강력한 진술을 현재로 가져옵니다.

현대 네덜란드 예술가인 호세 헤르켄스는 리넨에 유화와 종이에 수채화 및 아크릴을 사용하여 기하학적 추상화를 만듭니다. 헤르켄스의 작품은 기하학적 구성에 선형 그리드 집합체를 통합하여 사각형과 선이 교차하도록 합니다. 그녀의 색상 팔레트는 오래된 종이 봉투나 판지와 유사한 시에나 색조와 함께 부드러운 지구 색조, 녹색 및 붉은색이 새로운 도시적 감각으로 돋보이는 소박한 감성을 가지고 있습니다.

스위스 아티스트 Daniel Göttin은 폴리스티렌, 플라스틱, 카펫과 같은 현대 재료를 사용하여 기하학적 추상을 만듭니다. 그의 그림은 자신감 있는 정사각형과 직사각형을 포함하고 있으며, 때로는 단독으로, 때로는 겹쳐져 있어 고립과 과잉 개발이라는 현대의 상반된 감정을 암시합니다. Göttin의 작품은 초기 정사각형 추상주의자들의 힘과 단순함을 아름답게 반영하며, 기하학적 추상의 현대적 시각 언어를 새로운 방식으로 확장합니다.

특집 이미지: 카지미르 말레비치 - 검은 사각형, 1915

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