De Groeiende Boom van Emoties: Nikolaos Schizas’ Altijd Evoluerende Serie

Nikolaos Schizas, een in Barcelona gevestigde kunstenaar, is uitgegroeid tot een van de meest productieve en gezochte abstracte schilders van zijn generatie. Ondanks dat hij zijn professionele carrière pas in 2020 begon, heeft Schizas al meer dan 550 werken geproduceerd en een verbazingwekkende 450 stukken verkocht. Zijn praktijk is diep persoonlijk en meditatief, en biedt balans en focus om zijn energie te kanaliseren als iemand met ADHD. Volledig autodidact, verfijnde Schizas later zijn vaardigheden via mentorschappen met professionele schilders en een jaar aan de Barcelona Drawing Academy, waar hij zijn unieke en dynamische stijl ontwikkelde.
Voor Schizas is kunst zowel een passie als een noodzaak. Zijn benadering is intuïtief en verkennend, waarbij authenticiteit boven commercialisme wordt gesteld. Hoewel zijn Instagram-reels ooit duizenden volgers per maand aantrokken, koos hij ervoor ze te verwijderen om de originaliteit van zijn technieken te beschermen; een gedurfde zet om zijn toewijding aan zijn ambacht boven trends te bevestigen.
Dit artikel volgt diepgaande gesprekken met Schizas en duikt in zijn wereld, waarbij zijn creatieve processen, inspiratiebronnen en persoonlijke reis worden verkend. Met openhartigheid en eerlijkheid deelde Schizas de technieken en emoties achter zijn voortdurend evoluerende oeuvre, waarbij hij de diepe verbinding onthult tussen zijn artistieke praktijk en zijn innerlijke leven.

Meditatie en Reflectie

Voor Schizas is kunst diep verbonden met zijn gevoel van balans en welzijn. Schilderen dient als een vorm van meditatie, een manier om zijn energie te kanaliseren en focus te vinden. Deze verbinding gaat verder dan zijn studio-praktijk—elke jaar trekt hij zich terug op een afgelegen Grieks eiland voor twee weken van afzondering. Tijdens deze retraites schetst hij, reflecteert hij en verzamelt hij inspiratie, waarbij hij opnieuw verbinding maakt met de emotionele en intuïtieve kern van zijn werk. Dit jaarlijkse ritueel benadrukt de meditatieve essentie van zijn kunst, waarbij elke serie niet alleen technische evolutie maar ook persoonlijke groei weerspiegelt.

Splash Painting: De Basis van Spontaniteit

De professionele artistieke reis van Schizas begon in 2020 met splash painting, een techniek geworteld in spontaniteit maar die zorgvuldige voorbereiding vereist. Werkend op natte witte achtergronden giet hij lagen verdunde acrylverf op het doek en verspreidt deze met brede gebaren met penselen tot 30 cm breed. Het natte oppervlak is essentieel—het laat de verf soepel glijden, wat resulteert in dynamische, vloeiende vormen. Hoewel splash painting willekeurig lijkt, vereist het nauwgezette planning om de gebaren snel uit te voeren voordat het doek droogt. Schizas werkt vaak tegelijkertijd aan meerdere doeken, meestal 146x114 cm of groter, die hij plat legt om precisie te behouden.
Deze techniek, die hij verfijnde door experimenteren, werd zijn fundament.

It's not the end of the world  door Nikolaos Schizas (2025)

Beheersing van Beweging: De Kracht van Gedurfde Penseelstreken


Schizas zocht echter al snel meer controle en week af van willekeur naar weloverwogen penseelstreken. Hij begon grote, meerkleurige gebaren te maken met verf die op een glazen oppervlak was voorbereid om de grote kwast gelijkmatig te coaten. Deze streken, die twee derde of meer van het doek beslaan, combineren levendigheid en precisie, vaak gecombineerd met gebieden van negatieve ruimte voor balans. Deze overgang markeerde een belangrijke evolutie in zijn werk en toonde zijn verlangen om zijn proces te verfijnen terwijl hij de energieke kern van zijn praktijk behield.

Exotic Dreams (Links) & Butterfly Secrets (Rechts) door Nikolaos Schizas (2024) 

Verfijnde Controle: De Ribbons Series

Naast de grote meerkleurige penseelstreken van Schizas en parallel aan zijn hieronder beschreven monochrome serie, onthult de Ribbons Series een meer introspectieve en berekende benadering. Dit werk behoudt de focus op penseelstreken maar verkleint hun formaat tot ongeveer 10 cm breed, wat meer precisie en controle mogelijk maakt.
De dynamische spontaniteit van zijn eerdere grote penseelstreken is verzacht, vervangen door weloverwogen gebaren die intellectuele en geplande verfijning boven instinct plaatsen. Deze overgang vertegenwoordigt een evolutie naar rustigere, meer gecontroleerde composities die worden gekenmerkt door gedempte tonen en zorgvuldig vervaardigde negatieve ruimte, die uitnodigen tot contemplatie door terughoudendheid, textuur en ingetogen elegantie.

Paciencia Y Inquietude (links) & Touch (rechts) door Nikolaos Schizas (2024)

De Diepte van All-Over Monochromen

Naarmate Schizas zijn praktijk verder verkende, begon hij all-over monochrome schilderijen te maken. Parallel aan de Ribbons Series vieren deze werken intensiteit door kleuronderdompeling. Ze verlaten multicolor composities ten gunste van enkele tinten—diepblauw, groen, paars en rood—toegepast met gedurfde gebaren en gelaagde texturen. Hoewel ze ogenschijnlijk minimalistisch zijn, stralen deze stukken diepte en complexiteit uit, met licht en schaduw die over hun sculpturale oppervlakken spelen.
Deze werken zijn meditatief en nodigen kijkers uit zich onder te dompelen in hun getextureerde velden. Door zijn palet te beperken, versterkt Schizas de emotionele resonantie van elk werk en biedt hij een kalmerende maar krachtige visuele ervaring.

The Silence Under The Water door Nikolaos Schizas (2025) 

Gestuele Minimalisme: Sereniteit in Metallics

Voortbouwend op deze monochromen ontwikkelde Schizas een serie gestuele minimalistische werken, gekenmerkt door hun etherische elegantie. In deze stukken beperkt hij zijn penseelstreken tot een klein deel van het doek, vaak niet meer dan een derde, waarbij de rest onaangeroerde negatieve ruimte blijft. De streken worden met een lichtere aanraking uitgevoerd en het palet bevat metallic tinten zoals zink, brons, grafiet en goud. Deze iriserende kleuren glinsteren subtiel en creëren een rustgevend, bijna buitenaards effect.
Deze werken weerspiegelen Schizas’ vermogen om controle en spontaniteit in balans te brengen, en bieden een gevoel van sereniteit. Zoals een bewonderaar opmerkte tijdens Context Miami 2024, waar deze werken werden getoond in zijn eerste solotentoonstelling: "ze zijn de ideale schilderijen voor een slaapkamer." De ingetogen elegantie van deze serie markeert een volwassen verfijning van zijn proces en toont zijn beheersing van terughoudendheid.

The Morning After door Nikolaos Schizas (2024)

"Speelse Experimentatie met 'Sweeties'"

Terwijl Schizas’ andere series verfijning en controle weerspiegelen, biedt de "Sweeties"-serie (zoals wij ze bij IdeelArt noemen) een speelsere en experimentele kant van zijn werk. Met behoud van de gedurfde, meerkleurige penseelstreken uit zijn eerdere stukken, introduceren deze kleine werken (typisch 40x40 cm) een extra element: gesculpteerd gel. Dit wordt over de penseelstreken aangebracht en met spatels gevormd, waardoor het gel een tastbare kwaliteit toevoegt en een element van onvoorspelbaarheid introduceert. Na verloop van tijd wordt het gel transparant, waardoor de levendige onderverf zichtbaar wordt, een vertraagde "onthulling" die de werken laat evolueren zelfs na voltooiing.
Schizas beschrijft de Sweeties als een vorm van recreatie, een vreugdevolle tegenhanger van zijn meer meditatieve werken. Hun kleinere formaat en levendige esthetiek maken ze bijzonder toegankelijk voor verzamelaars, terwijl hun unieke materialiteit ervoor zorgt dat ze onderscheidend blijven binnen zijn oeuvre.

A True Story door Nikolaos Schizas (2024)

De Groeiende Boom van Emoties

Het oeuvre van Schizas kan worden voorgesteld als een groeiende boom, waarbij elke serie uitloopt vanuit de basis van zijn vroege splash paintings, en elke kijker een andere emotionele reactie biedt. In tegenstelling tot kunstenaars die oude technieken achter zich laten bij het overstappen naar de volgende, koestert Schizas al zijn series tegelijkertijd. Elke tak biedt hem iets unieks—sommige werken zijn speels en verfrissend, terwijl andere diep meditatief en reflectief zijn.
Zijn series evolueren natuurlijk, reagerend op zijn persoonlijke inspiratie en emoties, terwijl ze ook de eisen van een groeiende verzamelaarsbasis weerspiegelen. Een aanzienlijk deel van zijn werk komt nu uit opdrachten, waardoor hij zijn verschillende werkreeksen kan verfijnen en perfectioneren. Deze wisselwerking tussen artistieke intentie en marktvraag voedt de voortdurende groei van de boom, waarbij elke tak bijdraagt aan zijn verkenning van abstractie. Terwijl Schizas deze paden verfijnt, breidt de boom zich niet alleen uit maar verdiept ook, wat een rijk en evoluerend erfgoed belooft.

Het Volgende Hoofdstuk: Gradient Verkenningen

De nieuwste serie van Schizas onderzoekt gradient achtergronden, een techniek met spuitverf die is aangepast van autolakmethoden. Deze vloeiende, monochromatische overgangen vormen een subtiele maar opvallende basis, die diepte en sfeer aan de werken toevoegt. Over deze gradaties heeft Schizas weer verfspatten aangebracht, waarbij hij de spontaniteit van zijn vroege technieken mengt met de precisie van zijn nieuwere methoden.
Naar mijn mening voelt deze serie als een overgangsfase—een brug naar een toekomstige reeks die misschien helemaal voorbij de splash gaat. Voor de oplettende kijkers zouden deze gradaties een verschuiving kunnen suggereren naar een meer meeslepende en verfijnde verkenning van kleur en textuur, een die een nieuwe spannende evolutie in zijn carrière kan markeren…

Emergence (links) & Gradient 7 (rechts) door Nikolaos Schizas (2025)

Een Onstuitbare Drang om te Innoveren

Het werk van Schizas is een bewijs van de kracht van evolutie. Van splash painting tot brede penseelstreken, monochromen en verder, elke serie bouwt voort op de vorige, waarbij nieuwe mogelijkheden worden verkend terwijl hij trouw blijft aan zijn dynamische en expressieve stijl. Met een groeiende groep verzamelaars is Schizas niet alleen productief, maar ook diep toegewijd aan zijn ambacht. Zijn reis als kunstenaar is nog lang niet voltooid en belooft nog grotere innovaties in de komende jaren.

Klik hier om de werken van Nikolaos Schizas op IdeelArt te ontdekken, of bekijk hieronder een selectie 

Geselecteerde Werken van Nikolaos Schizas