De Week in Abstracte Kunst – Het Een Leidt tot het Ander
Francis Picabia was een meester in het omvormen van het bestaande tot iets nieuws. Hij was een van de eerste voorstanders van abstractie in Frankrijk, en net zo snel als hij er bekend om werd, liet hij het weer los voor iets nieuws. Picabia doorliep verschillende stilistische fasen gedurende zijn carrière. Hij was ook een meester in toe-eigening, waarbij hij het werk van anderen transformeerde tot zijn eigen werk, en de kunst van het verleden tot de kunst van de toekomst maakte. Zijn werk is momenteel te zien in een retrospectief in het MoMA in New York met de titel Francis Picabia: Our Heads Are Round so Our Thoughts Can Change Direction. Ter viering van openstaan voor verandering, hier vijf andere lopende tentoonstellingen van abstracte kunst met werk van kunstenaars die evolutie, verandering, toe-eigening en transformatie omarmen.
Jack Davidson: een sigaret rokend, een man kussend, CB1 Gallery, Los Angeles
Te zien tot en met 23 december 2016
Deze week sluitend, toont deze tentoonstelling nieuwe werken van de in Schotland geboren kunstenaar Jack Davidson. De tentoongestelde werken zijn collages die Davidson maakte tijdens zijn recente verblijf in Yaddo. Ze vertegenwoordigen de laatste transformatie in een voortdurende ontwikkeling die begon in 2012 toen hij begon schetsboeken te beschilderen met overgebleven verf. Die schetsbladen vormden later de basis voor een reeks kleine collages, waarop hij een serie grote schilderijen baseerde, die deze grootschalige collages inspireerden.
Jack Davidson - Yaddo Collage 1, 2016, beschilderd papier op papier, 60 x 44 inch, foto met dank aan de kunstenaar en CB1 Gallery
Thomas Olbricht: Mijn Abstracte Wereld, me Collectors Room, Berlijn
Te zien tot en met 2 april 2017
Het me in me Collectors Room in Berlijn staat voor bewegende energieën. Deze ruimte nodigt particuliere kunstverzamelaars uit om hun collecties openbaar te tonen. Momenteel toont Thomas Olbricht zijn uitgebreide verzameling abstracte kunst die hij in de afgelopen 30 jaar heeft verzameld. Hij heeft de ruimte ook gevuld met tijdschriften en zitgelegenheden om transformerende momenten van inspiratie aan te moedigen, zodat bezoekers extra tijd kunnen nemen om hun relatie tot de kunst te overdenken.
Katharina Grosse – o.T., 2015, copyright VG Bild-Kunst, Bonn 2016, foto door Roman März, Berlijn
Robert Rauschenberg, retrospectieve tentoonstelling, Tate Modern, Londen
Te zien tot en met 2 april 2017
Weinige kunstenaars hebben de begrippen toe-eigening en transformatie zo slim en mooi belichaamd als Robert Rauschenberg. Een voorbeeld: zijn iconische Monogram, met een opgezette geit omwikkeld met een gevonden autoband. Dat baanbrekende werk en honderden andere zijn te zien in deze uitgebreide tentoonstelling, die veel van zijn beroemdste werken bijeen heeft gebracht, uitgeleend door enkele van de belangrijkste verzamelingen ter wereld.
Alighiero Boetti, Il Muro, Tornabuoni Art, Londen
Te zien tot en met 24 januari 2017
Naast een selectie van de kaarten die Alighiero Boetti beroemd maakten, herbouwt deze tentoonstelling het meesterwerk dat Boetti maakte, genaamd Il Muro: een verzameling voorwerpen die Boetti aan zijn muur hing in salonstijl, en die hij meenam van atelier naar atelier. Het bevat gevonden en toe-eigende voorwerpen, evenals originele werken van Boetti zelf. Il Muro inspireerde vele nieuwe kunstwerken en veranderde in de loop der tijd zelf in een kunstwerk.
Alighiero Boetti - Il Muro, Tornabuoni Art, Londen, installatiezicht, foto met dank aan Tornabuoni Art
Pop voor het Volk: Roy Lichtenstein in L.A., Skirball Cultureel Centrum, Los Angeles
Te zien tot en met 12 maart 2017
In de jaren zestig maakte Roy Lichtenstein gebruik van Bed-Day stippen, onderdeel van de visuele taal van het drukken, om schilderijen te maken die beelden uit stripboeken nabootsten. Zijn transformerende visie op wat kunst kon worden was een leidende kracht in de esthetiek van het midden van de 20e eeuw. Naast een selectie van zijn schilderijen, kunnen bezoekers in deze tentoonstelling rondlopen in een levensgrote, driedimensionale nabootsing van Slaapkamer in Arles, een schilderij uit 1992 van Lichtenstein gebaseerd op een eerder werk van Vincent van Gogh.
Roy Lichtenstein - Wolkenstudie - 1964, foto met dank aan The Estate of Roy Lichtenstein
Francis Picabia: Our Heads Are Round so Our Thoughts Can Change Direction, MoMA, New York
Te zien tot en met 19 maart 2017
Deze uitgebreide overzichtstentoonstelling van de loopbaan van Francis Picabia brengt meer dan 200 kunstwerken samen die bijna vijf decennia beslaan, waaronder meer dan 125 schilderijen, plus persoonlijke brieven, publicaties, een film en meer.
Afbeelding: Francis Picabia - Tarentelle (detail), 1912, olieverf op doek, Museum of Modern Art, New York
Door Phillip Barcio
