Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Artikkel: Uken i Abstrakt Kunst – Høst Formalisme

The Week in Abstract Art – Fall Formalism

Uken i Abstrakt Kunst – Høst Formalisme

Formalistiske tradisjoner hjelper til med å definere oss. Men de er også som fengsler. Vi leste nylig en historie som fremhever hendelser som ser ut til å sette noen av de formalistiske tradisjonene innen abstrakt kunst i fare. Judd Foundation har invitert den britiske kunstneren Richard Long til å komme til New York City og lage to nye permanente installasjoner i Donald Judds bygning på 101 Spring Street. Judd kjøpte den støpejern mid-rise i 1968. Inntil han døde i 1994, forvandlet han den møysommelig til en demonstrasjon av sitt konsept om permanent installasjon. Han samlet og installerte personlig hvert kunstverk i bygningen, og forberedte personlig hvert rom for kunstverket det rommer. Bygningen ble nylig restaurert og gjenåpnet for publikum i 2013. Judd Foundation har siden vært vert for ulike arrangementer og utstillinger i rommet. Men vi lurer på om det å invitere en kunstner til å installere nytt permanent arbeid truer den konseptuelle integriteten til bygningen selv. Den spesifikke samlingen av permanent arbeid Judd installerte samarbeider med det spesifikke stedet arbeidet befinner seg for å bli et enhetlig uttrykk for de formalistiske kvalitetene i Judds konsept om permanent installasjon. Og dette tar ikke engang opp spørsmålet om Longs personlige, naturbaserte verk komplementerer tradisjonene innen minimalisme. Men hei, tradisjoner er laget for å bli brutt. Kanskje den vakre støpejernbygningen full av kunst ikke bare skal sitte der som et støvete gammelt spøkelse. Kanskje den skal leve. Og å leve betyr å tilpasse seg. Dessuten kalte Judd en gang Long for Storbritannias beste kunstner. Det avgjør saken. Formalistisk tradisjon er død! Nå her er fire nåværende og kommende utstillinger som feirer formalistisk tradisjon. Leve den formalistiske tradisjonen!

Radikal: Monokrome malerier fra Goodman Duffy-samlingen, George Lawson-galleriet, San Francisco

Vises nå til 22. oktober 2016

Denne utstillingen fremhever store verk fra malere involvert i den monokromatiske Radikale Malebevegelsen. På utstillingen vil det være monokromer fra kunstnere som John Meyer, Marcia Hafif, Phil Sims og ti andre kunstnere, alle utlånt fra Goodman Duffy-samlingen.

José Heerkens: Noontide, Mies van der Rohe-huset, Oberseestr 60, Berlin

Stenger fredag 9. september 2016

Den nederlandske kunstneren José Heerkens lager minimalistiske malerier som bruker nøye gittermønstre for å utforske dialogen mellom farge og linje. Denne utstillingen av Heerkens' malerier er spesielt engasjerende i måten den samtaler med de arkitektoniske mønstrene som er iboende i omgivelsene i Mies van der Rohe-huset i Berlin.

José Heerkens - L17. Fargenes Reise

Fred Sandback Vertikale Konstruksjoner, David Zwirner, 537 West 20th Street, New York

Vises fra 15. september til 22. oktober 2016

Fred Sandback tilbrakte sin karriere med en fokusert utforskning av linje. Hans tilnærming var tverrfaglig, inkludert maleri, tegning, skulptur og installasjon. Denne utstillingen fokuserer på Sandbacks fascinasjon for vertikalitet, og gjenskaper hans soloutstilling fra midten av karrieren i 1987, og presenterer disse verkene sammen med andre vertikalt orienterte stykker fra hele Sandbacks karriere.

Invitasjon for Fred Sandback. Vertikale konstruksjoner, Westfälischer Kunstverein, Münster, Tyskland, 1987

Sean Scully: Åttitallet, Mnuchin Gallery, New York City

Vises fra 13. september til 22. oktober 2016

Den irske maleren Sean Scully fikk berømmelse med sine minimalistiske, hardkantede, linjemalerier på 1960- og 70-tallet. Så fikk han en åpenbaring som, som han sa, “det som hadde blitt fjernet fra maleriet—dvs. evnen til å skape relasjoner, å være metaforisk og referensiell, åndelig, poetisk, alle disse tingene og aspektene av menneskelig natur—måtte settes tilbake hvis maleriet skulle gå videre.” Denne utstillingen bruker det øyeblikket av transformasjon som et utgangspunkt for å undersøke Scullys post-minimalistiske malerier fra 1982 til 1989.

Sean Scully - Kunstverk

Fremhevet bilde: Jake Berthot - uten tittel (Oransje maleri) fra Lozenge-serien, 1986

Artikler Du Kanskje Vil Like

Minimalism in Abstract Art: A Journey Through History and Contemporary Expressions

Minimalisme i Abstrakt Kunst: En Reise Gjennom Historien og Moderne Uttrykk

Minimalisme har fascinert kunstverdenen med sin klarhet, enkelhet og fokus på det essensielle. Som en reaksjon mot den uttrykksfulle intensiteten i tidligere bevegelser som abstrakt ekspresjonisme...

Les mer
Notes and Reflections on Rothko in Paris­ by Dana Gordon
Category:Exhibition Reviews

Notater og refleksjoner om Rothko i Paris av Dana Gordon

Paris var kaldt. Men det hadde fortsatt sin tilfredsstillende tiltrekning, skjønnhet overalt. Den storslåtte Mark Rothko-utstillingen er i et nytt museum i den snødekte Bois de Boulogne, Fondation...

Les mer
Mark Rothko: The Master of Color in Search of The Human Drama
Category:Art History

Mark Rothko: Fargemester på jakt etter det menneskelige drama

En nøkkelprotagonist innen abstrakt ekspresjonisme og fargefeltmaleri, Mark Rothko (1903 – 1970) var en av de mest innflytelsesrike malerne i det 20. århundre hvis verk dypt talte, og fortsatt tal...

Les mer
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles