Ellen Priest - Gruppeutstilling "På en annen note: Krysset mellom kunst og musikk"
Som Wassily Kandinsky påpekte for mer enn et århundre siden, er musikk i stand til å kommunisere menneskelige universaliteter uten hjelp av representasjonelt språk. Målet med abstrakt kunst har siden den gang vært å oppnå det samme kjennetegnet, å non-objektivt formidle og knytte seg til den menneskelige erfaringen. Ellen Priest har laget abstrakte malerier inspirert av rytmen og energien i jazz siden 1990. Hun maler mens hun lytter til musikk, og lar den veilede sine visuelle komposisjoner. Priests arbeid er nå på utstilling som en del av gruppeutstillingen, On another note: The intersection of Art and Music, åpner 9. juni i Yale University’s Green Hall Gallery.
Se hva som er hørt
Det må finnes uendelig mange måter å visuelt uttrykke opplevelsen av å høre musikk på. I en enkel forstand manifesterer musikk seg allerede noen ganger visuelt gjennom fenomener som vibrasjoner fra bass og digitale avlesninger på en equalizer. På en annen note: Krysset mellom kunst og musikk inviterer kunstnere til å undersøke på hvilke andre måter musikk kan manifestere seg gjennom visuelle estetiske fenomener. Utstillingen inkluderer verk fra en rekke medier, inkludert skulptur, digital kunst, maleri og collage.
I showet vil Ellen Priest stille ut to verk fra sin serie med tittelen Jazz Cubano.
Denne serien bygger på Priests lange fascinasjon for cubansk jazz. Hun analyserer rommet og bevegelsen skapt av de komplekse rytmene i denne musikalske stilen og forsøker å rekonstruere dem abstrakt. Hun etterligner den lagdelte kompleksiteten i cubansk jazz gjennom fysiskheten i verkene sine. På avstand ser overflatene på maleriene hennes flate ut, men på nært hold tilfører collage-elementene dimensjonalitet, og visker ut grensen mellom to- og tredimensjonalt rom.
Ellen Priest - Jazz Cubano #42, 2012
Inspirasjonens Syklus
Sier Priest om sin Jazz Cubano-serie; “Jeg begynte arbeidet i 2012 med musikken til den cubanske perkusjonisten Arturo Stable og den cubanske pianisten Elio Villafranca ved å bruke deres duo-innspilling Dos Y Mas. Arturo var veldig generøs med tiden sin, og prøvde å lære mine veldig ikke-afro-cubanske ører å høre musikkens ‘bein’ klarere.” Hun laget en serie med penselstudier etter å ha analysert musikkens enkleste komponenter. Disse studiene førte til større verk, som musikerne igjen tolket til nye, improviserte komposisjoner, og fortsatte inspirasjonssyklusen.
Denne utstillingen er en hjemkomst for Priest som fikk sin Master of Divinity fra Yale i 1977. Hun har for det meste stilt ut i USA og har to ganger mottatt stipend fra Pollock-Krasner Foundation. Hun har vært representert av IdeelArt siden 2015. På en annen note: Krysset mellom kunst og musikk åpner lørdag 9. juni i Green Hall Gallery ved Yale School of Art, 1156 Chapel Street, New Haven, CT, og varer til 25. juni 2016.
Utvalgt bilde: Ellen Priest - Jazz Cubano #2, 2013
