Farvel Shirley Jaffe - Maleren av flate abstraksjoner
Den abstrakte kunstsamfunnet mistet en vakker og oppfinnsom maler denne uken. Shirley Jaffe ble født i New Jersey og studerte kunst i New York, ved Cooper Union for Advancement of Science and Art. Hun døde i Paris torsdag 29. september, tre dager før sin 93rd bursdag. Jaffe er kjent for sin unike stil med store, fargerike, flate, harde kantabstrakte malerier. Hun stilte ut i solo- og gruppeutstillinger over hele verden, og hennes arbeid er inkludert i de permanente samlingene til mange museer.
Et liv i Paris
I 1949 bodde Jaffe i Washington D.C. da mannen hennes ble utskrevet fra militæret. Han fikk tilbud om gratis høyskoleutdanning som en del av G.I. Bill og bestemte seg for å bruke det til å studere ved Sorbonne. Så han og Shirley flyttet til Paris, og ble der. Shirley ble oppslukt av den franske kunstscenen, deltok på gallerivisninger og møtte kunstnere hvor hun kunne. Rørt av energien og følelsene i tiden utviklet hun en stil i tråd med hva de abstrakte ekspresjonistene gjorde, og malte fargerike, gestikulerende, maleriske, følelsesladede lerretter.
Shirley Jaffe - Sailing, 1985, oil on canvas
Gradvis begynte hun å føle at stilen hennes ikke lenger var passende for det hun prøvde å uttrykke. Mens hun søkte etter en ny retning, ble hun inspirert av arbeidet til Matisse, spesielt hans abstrakte utskjæringer. Byggende på flatheten og de harde kantene til Matisse, la Jaffe til sin unike fargepalett og et språk av kvasi-geometriske, kvasi-organiske former. Gjennom tiårene resulterte denne utviklingen i en høyt individuell, overdådig estetikk som er både idiosynkratisk og kjent.
Shirley Jaffe - The Black Line, 1974, oil on canvas
En utenforstående
Å forlate de dominerende trendene i sin tid var ingen bekymring for Jaffe, som allerede følte seg litt som en outsider som amerikaner i Paris. Hun bemerket at trender kommer og går, og at berømmelse er flyktig. Hun mente at det var langt viktigere for henne å oppdage sin individualitet, å presse stilen sin fremover inn i fremtiden og å forbli frisk. Den friskheten er tydelig i hver fase av hennes verk, noe som gir maleriene hennes en kvalitet av å være både tidløse og samtidige.
Shirley Jaffe - Ibadon Falls, 1959, oil on canvas
I et intervju fra 2004 for BOMB Magazine, snakket Jaffe om utviklingen av hvordan hun hadde kommet til å nærme seg sine abstrakte komposisjoner, og sa: “Jeg er interessert i ikke-sentralitet, sameksistens, konstante oppfinnelsesbevegelser som ikke er repeterende, men fungerer sammen som en helhet. Det er alltid et element av ikke-tilhørighet som holder alt sammen i spenning. Jeg ønsker ikke en lyrisk skjønnhet. Man kan si at jeg ønsker å fange en ufødt virkelighet.
Shirley Jaffe - The Gray Phantom, 2009, oil on canvas
Farvel, Shirley Jaffe. Vi er takknemlige for alt du har fanget, og for din oppriktighet, din lidenskap og ditt vakre arbeid. Du vil bli savnet.
Fremhevet bilde: Shirley Jaffe - Den første diagonalen, 1973, olje på lerret
Av Phillip Barcio
