Hopp til innholdet

Handlevogn

Vognen din er tom

Artikkel: Richard Caldicott og Luuk de Haan - Gruppeutstilling "Prime Time" Arketypene av Abstraksjon i Fotografi

Richard Caldicott and Luuk de Haan - Group Show “Prime Time” Archetypes of Abstraction in Photography - Ideelart

Richard Caldicott og Luuk de Haan - Gruppeutstilling "Prime Time" Arketypene av Abstraksjon i Fotografi

Fotografi har gitt oss muligheten til å perfekt fange bilder av det som er synlig for øynene våre. Men hva er det egentlig øynene våre ser? Vi kaller det virkelighet som om det er fast, ubestridelig. Men øynene, som kameraer, ser bare det som er på overflaten. De tverrfaglige kunstnerne Richard Caldicott og Luuk de Haan bruker fotografiske prosesser for å undersøke de abstrakte språkene i vår usette verden. I stedet for å dokumentere det representasjonelle universet, det som øynene kan se, bruker de fotografi for å avdekke nye geometrier og den lagdelte, skjulte virkeligheten under den synlige estetiske overflaten. Sammen med arbeidet til 14 andre kunstnere som bruker fotografi for å konfrontere det underliggende abstrakte språket i vår synlige verden, er Caldicott og de Haans arbeid omtalt i gruppeutstillingen Prime Time: Archetypes of Abstraction in Photography, som åpner 25. juni i Berlins DiehlCUBE-galleri.

Reality in Crisis

Kuratoruttalelsen for Prime Time-utstillingen begynner med utsagnet, “Virkeligheten er i krise.” Som en forklaring går den deretter videre til å sitere den franske astronomen Camille Flammarion, som sa, “materie er ikke, i virkeligheten, hva den ser ut til å være for våre vulgære sanser…den er identisk med energi, og er bare en manifestasjon av bevegelsen til usynlige og uvektige elementer.”

For å utforske de "usynlige og umålbare elementene" i vår verden, har Prime Times kurator Ralf Hanselle utformet en utstilling i fire deler. "Den avgjørende aeon" fremhever verk som utforsker måtene fotografi undersøker vår oppfatning av tid. "Mørke sider" ser tilbake på opprinnelsen til fotografi, til den analoge epoken, da mørket var en grunnleggende del av den kunstneriske prosessen. "Object_If" og "The Pencil of Nothing" inneholder verk som tar for seg det kompliserte og noen ganger skjøre forholdet mellom begrepene bilde og likhet.

Richard Caldicott - Uten tittel #170, 2000, C-print, 127 x 102 cm.

Kunst av Tid og Lys

Richard Caldicotts kunstverk vil bli inkludert i seksjonen "Object_If." Caldicott blander medier som tegning med tradisjonelle analoge fotografiske teknikker og digitale trykkeprosesser for å skape abstrakte, formelle, geometriske komposisjoner. Det visuelle språket i verkene hans er i direkte samtale med formene til emnet hans, selv om de resulterende komposisjonene reiser spørsmål om identiteten og naturen til kildematerialet hans.

Sammen med arbeidet til de andre kunstnerne som er omtalt i Prime Time, strekker Caldicotts arbeid grensene for det fotografiske mediet og undersøker de usette, underliggende kreftene som former og informerer den synlige verden. I stedet for å bruke fotografi som et mimetisk verktøy for å kopiere den representasjonelle verden, søker denne utstillingen å utforske og belyse virkelighetens underliggende abstrakte visuelle språk, slik det avsløres gjennom fotografiske teknikker. Prime Time: Archetypes of Abstraction in Photography er å se på DIEHL Gallery og DiehlCUBE i Berlin fra 25. juni til 23. juli 2016. Åpningsmottakelsen er fredag 24. juni fra 19 – 21.

Luuk De Haan - Color Field 2. UltraChrome HD-blekk på Hahnemühle-papir. 100 x 72,5 cm. 

Uthevet bilde: Richard Caldicott

Artikler Du Kanskje Vil Like

Geometric Abstraction: NOT Another Heroic Tale of Malevich and Mondrian - Ideelart
Category:About Us

Geometrisk Abstraksjon: IKKE Enda en heroisk fortelling om Malevich og Mondrian

Hvorfor rette linjer fortsatt betyr noe Geometrisk abstraksjon er en av de kunsthistoriene alle tror de kjenner. Noen få firkanter av Malevich, en Mondrian i primærfarger, litt Op Art som gjør øyne...

Les mer
The Growing Tree of Emotions: Nikolaos Schizas’ Ever-Evolving Series - Ideelart
Category:About Us

Det voksende treet av følelser: Nikolaos Schizas’ stadig utviklende serie

Nikolaos Schizas, en Barcelona-basert kunstner, har blitt en av de mest produktive og ettertraktede abstrakte malerne i sin generasjon. Til tross for at han først begynte sin profesjonelle karriere...

Les mer
Did You Get the Message? How Abstract Artists Communicate Environmental Urgency - Ideelart
Category:Art History

Fikk du meldingen? Hvordan abstrakte kunstnere formidler miljømessig hastverk

Uten en figur, uten en fortelling, uten bokstavelig representasjon: hvordan formidler man et budskap i visuell kunst? Dette er aktivistens dilemma i abstrakt kunst, og det forklarer hvorfor virkeli...

Les mer
close
close
close
I have a question
sparkles
close
product
Hello! I am very interested in this product.
gift
Special Deal!
sparkles