Alvorlig og Ikke Så Alvorlig: Pierre Muckensturm i 14 Spørsmål

Hos IdeelArt tror vi at en kunstners historie fortelles både inne i og utenfor studioet. I denne serien stiller vi 14 spørsmål som bygger bro mellom kreativ visjon og hverdagsliv, og blander profesjonell innsikt med personlige særegenheter som gjør hver kunstner unik.

I dag møter vi Pierre Muckensturm. Med sin arv som barnebarn av en snekker og en skredder, skaper Pierre verk preget av arkitektonisk strenghet og matematisk eleganse. Oppdag hans kjærlighet til klassiske 2CV-er, hans lidenskap for birøkt, og hvordan han bruker "entasis" for å gi sine minimalistiske komposisjoner liv.

De Ikke-Så-Alvorlige Spørsmålene

8 spørsmål for å avsløre uventede særegenheter og hverdagsliv til Pierre Muckensturm

Hvis kunsten din var en sang eller et musikkstykke, hva ville spilt i bakgrunnen?

Bakgrunnsmusikken til arbeidet mitt bør være strukturert rundt en langsom, repetitiv, nesten matematisk melodilinje, forstyrret av små, litt irriterende elementer. Den bør bruke tilbakevendende motiver som utvikler seg og endres veldig gradvis. Den første akten i Philip Glass sin opera Einstein on the Beach virker for meg å samsvare med ånden i mange av mine verk.

Hva er noe du er besatt av eller har stor interesse for som ikke har noe med kunst å gjøre?

Badstuen. Selv om jeg tviler på at det er mulig å betrakte denne aktiviteten som en hobby eller en lidenskap, vet jeg av erfaring at en perfekt dag må kombinere kunst og badstue.

Pierre Muckensturm - XX 10161 - 2020

Kaffe, te eller noe sterkere mens du jobber? Eller bare lys og stillhet?

En kaffe før jeg går inn i studio om morgenen, en annen til en pause midt på morgenen, er en del av en uforanderlig ritual. Jeg liker spesielt godt å jobbe mens jeg lytter til podkaster som tar opp spørsmål om skapelse, filosofi eller psykoanalyse.

Hvis du kunne møte hvem som helst, død eller levende, hvem ville det vært?

Jeg kjente aldri mine bestefedre. Den ene var snekker, den andre skredder.

Jeg klarer ikke å riste av meg følelsen av at min kunstneriske praksis uunngåelig er en del av denne kontinuiteten, lerret, ramme, maleri. Å møte dem ville tillate meg å dele erfaringer og samle intelligensen og de krevende standardene for våre respektive ferdigheter.

Pierre Muckensturm - XXIV 33 212 (Diptych) - 2024

Hvis du ikke var en kunstner, hva ville du gjort?

Miljøkriser berører meg dypt. Jeg er overbevist om at overlevelsen til bier er avgjørende for planetens motstandskraft. Hvis jeg ikke skapte kunst, ville jeg vært birøkter.

Kan du dele en kort historie eller et øyeblikk fra livet ditt som hadde stor innvirkning på ditt liv som kunstner?

I 2004 var oppdagelsen av Notre Dame du Haut-kapellet designet av Le Corbusier en åpenbaring.

Inne i bygningen var det den perfekte balansen mellom tomrom og solid, mellom letthet og vekt, som beveget meg. Siden da har denne følelsen av perfekt harmoni påvirket alt mitt arbeid.

Pierre Muckensturm - 204C1741 ABCD - 2020 - Kvadriptyk

Hvordan ser en god dag ut for deg, utenfor atelieret?

Det ville vært en varm sommerdag. På et sted hvor tiden strekker seg så mye at den noen ganger virker å stå stille. Dette stedet ville vært isolert fra verden, men åpent for utsikt over en majestetisk og tørr fjellkjede. Denne dagen ville utfolde seg i naturens rytme. Den ville bli tilbrakt med familie og venner rundt store bord i en vennlig og avslappet atmosfære.

Den ville vært preget av svømming i bekken og perioder med hvile i skyggen av store trær, og ville avsluttes med observasjon av en stjerneklar himmel.

Er det noe ved deg som sannsynligvis ville overraske folk som bare kjenner arbeidet ditt gjennom kunsten din?

I nesten 40 år har jeg alltid eid og kjørt Citroen 2CV. Den første var grønn, den andre rød, og den nåværende er grå. Jeg setter pris på enkelheten i design og konstruksjon av denne ikoniske og populære franske bilen. Den har ingenting overflødig, bare det essensielle.

Pierre Muckensturm - XXIV 12 041 - 2024

Det (mer) seriøse intervjuet

6 spørsmål for å se nærmere på ideene, erfaringene og håpene som former Lees kreative reise.

Hvilke temaer eller spørsmål kommer stadig tilbake i ditt arbeid?

Siden 2019 har mitt arbeid vært basert på min oppdagelse av bruken av «entasis» av gamle arkitekter.
[a note from the editor: In architecture and art, entasis is a slight convex curve applied to a column or surface to correct the optical illusion of it looking concave, giving it a more "organic" and stable appearance.]
Jeg introduserer nesten umerkelige buede linjer i strengt geometriske konstruksjoner. Mine verk degraderer dermed en streng, matematisk og klar geometri til en uklar, umodellerbar konstruksjon.

Denne tilstandsendringen som skjer i hjertet av verket, fører til at den som tar seg tid til å se på det, må gjøre et uunngåelig, noen ganger litt irriterende, skifte fra fornuft til intuisjon.

Kan du beskrive et avgjørende øyeblikk i din reise som kunstner?

Min oppdagelse av Afrika gjorde et dypt inntrykk på meg og påvirket min kunstneriske reise dypt.

I 2010, under et kunstneropphold ved Boribana-museet i Dakar, utgjorde den rette linjen et problem for meg fordi den motsa et nytt, uendelig fleksibelt forhold til tid som det afrikanske livet hadde pålagt meg.

Denne erfaringen førte meg til å utvide forskningen min til å inkludere mulig sameksistens av den buede linjen og strengheten i en geometrisk konstruksjon med en ortogonal basis.

Pierre Muckensturm - XXII 97 325 - 2022 - Quadriptych

Hvilke materialer eller prosesser er viktigst i din praksis, og hvorfor?

Noen ganger finner jeg at jeg henter all energien som trengs for å skape et verk fra det enkle ønsket om å gi det en lunefull tittel, som stammer fra en meningsløs ordspill eller en enkel lek med ord. Materialene, teknikkene eller prosessene jeg behersker er ikke mine prioriteringer; de er ikke temaet for arbeidet mitt. De er bare verktøy jeg bruker for å tjene ideen.

Hvordan ønsker du at folk skal føle når de opplever arbeidet ditt?

Kanskje jeg ikke burde si dette, men jeg skaper ikke for å fremkalle en reaksjon eller følelse hos betrakterne. For meg har hvert nytt verk bare som mål å materialisere en idé for å teste dens relevans.

Pierre Muckensturm - 191J24018 - 2019

Kan du ta oss gjennom en typisk arbeidsdag i studioet ditt?

Arbeidsdagene mine begynner alltid med en kaffe etterfulgt av å lese dagsaktuelle aviser og kunstbøker. Denne tiden gir vanligvis katten min mulighet til å ta en lur på fanget mitt.

Når hans lur er over, begynner jeg en periode med intens skapelse, en tid for å utforske nye former, protokoller som kan implementeres, en tid for skissering.

Denne prosessen, som vanligvis foregår på datamaskinen, fører til design for verk som kan realiseres i fjern fremtid, men som også noen ganger blir glemt dypt inne i et datasystem.

Resten av dagen tilbringer jeg i studio hvor jeg skaper kunstverkene.

Siden verkene mine er planlagt på forhånd, er ikke denne studiotiden strengt tatt en skapelsestid; jeg vil kalle det en utførelsestid.

Jeg opplever ingen kjedsomhet i denne organiseringen, som kan virke repetitiv og rutinemessig, fordi jeg kan veksle mellom tegning, gravering, maling og skulptur.

Hvilke drømmer eller håp har du for din kunstneriske reise?

Fremfor alt verdsetter jeg det jeg kan kontrollere fra min posisjon som kunstner: kvaliteten på arbeidet mitt og sammenhengen og relevansen i tilnærmingen min. Jeg har ingen spesielle drømmer eller håp for min kunstneriske reise.

Jeg ønsker å bli overrasket av møter og utvekslinger med folk i kunstverdenen; jeg liker at ting ikke er forhåndsbestemt.

Av Francis Berthomier
Alle bilder ©Pierre Muckensturm

OPPDAG VERKENE TIL Pierre Muckensturm TILGJENGELIG PÅ IdeelArt