Galaksiene og universene til Robert Pan
Den første utstillingen i det nye Bermel von Luxburg-galleriet i Berlin viser nye verk av den italienskfødte abstrakte kunstneren Robert Pan. Det kunne ikke vært et mer passende valg—å feire opprettelsen av et nytt rom med verk laget av en anerkjent skaper av nye verdener. Hvert objekt Pan utvikler i sine atelierer (han har ett i Bolzano, Italia, og ett i Miami, USA), enten det henger på veggen eller står på gulvet, representerer en slags kunstnerisk skapelse. Lag på lag med pigment og harpiks samler seg på en overflate laget av metallnett, til noe komplekst og vakkert trer fram. Krefter som friksjon og tyngdekraft utøver sin vilje—på hvert trinn er mysteriet tydelig. Når er stykket ferdig? Kanskje aldri. Kanskje kan prosessen fortsette for alltid. Å se på ett av disse maleriene er som å stirre inn i det dype verdensrommet gjennom et teleskop, og bevitne utallige lag av sirkler og lys, eller de endeløse, amorfe, virvlende, gassaktige galaksene. Likeledes er det som å se gjennom et mikroskop på de bittesmå detaljene i et sandkorn, eller en liten levende organisme. Det er et syn av det store, og samtidig et glimt av det lille. Selv om Pan tidligere har arbeidet i stort format, er disse nye verkene som vises i Bermel von Luxburg-galleriet i menneskelig målestokk; de kan oppfattes i sin helhet med et blikk, og likevel kan deres kompleksitet og dybde holde fantasien fanget i timevis. Det som sees synes å utvikle seg, og avslører stadig mer å oppdage. Overgivelse er nødvendig. Hvis du prøver å se alt som er der, kan det hende du ender opp med å ikke se noe. Hvis du slapper av og bare gir etter for øyets ønsker, vil du se alt du trenger.
Tidenes kunst
Når Pan skaper sine malerier, viser han at alle ting i universet samarbeider med tiden. Fysikkens lover garanterer visse utfall, men innenfor dette løse rammeverket utforsker han hvilke ukjente visjoner som ennå kan bli avslørt. I hans atelier er alt mulig. Hans arbeid handler om metode: tidens gang; fysikken til faste stoffer og væsker; den langsomme opphopningen av elementer i rommet; utviklingen av farger, former og figurer. Hvert av verkene som vises i Robert Pan i Bermel von Luxburg-galleriet er som et unikt visuelt økosystem. Hvert begynte som en metallnettoverflate. På denne spredte Pan et lag med harpiks (han arbeider i varme klima for at hans materialer skal fungere riktig). Han sliper overflaten ned og legger så på et nytt lag. Kjemikalier og elementer tilsettes i blandingen. Reaksjoner skjer; farger, former og figurer trer fram. Flere harpikser påføres for hånd; mer sliping; mer pigment.
Robert Pan - kunstverk, foto med tillatelse fra Bermbert el von Luxburg-galleriet, © Robert Pan
Å se Pan i arbeid er å bli fylt av ærefrykt for prosessene, men å kalle ham en prosesskunstner ville være unøyaktig, eller i det minste en underdrivelse. Hans arbeid er geologisk i sin natur. Det er et samarbeid mellom menneskehender og mekaniske redskaper—mellom naturkrefter og industrikrefter—som sammen følger intuisjonens vilje. Det er en demonstrasjon av kunsten å vente. Hans metode vises i videoen Robert Pan - Arbeid i lag. Den viser tydelig at det endelige bildet nesten ikke betyr noe for Pan. Valgene som tas underveis har sin egen logikk og sin egen grunn til å eksistere. Det endelige objektet etterligner det vi ser i naturen. Det minner oss om oss selv og vårt miljø. Det er alltid abstrakt, så mye som vår egen verden. Metoden for dets skapelse er dets mening.
Robert Pan - kunstverk, foto med tillatelse fra Bermbert el von Luxburg-galleriet, © Robert Pan
Det skulpturelle mot skulpturen
Bortsett fra gleden ved å stirre dypt inn i bildene Pan skaper, finnes det en annen tilfredsstillende faktor ved hans arbeid. Det engasjerer sinnet i en samtale om hva skulptur egentlig er. Verkene som vises i Bermel von Luxburg-galleriet henger på veggen, så de fleste, inkludert meg, vil kalle dem malerier. Men deres tredimensjonale tilstedeværelse; deres egenskaper ved å stikke ut i rommet både fysisk og visuelt; og den opphopende naturen i prosessen med å lage dem: disse tingene er tydelig skulpturelle. Er disse objektene da ikke både skulpturer og malerier? Pan selv ble opprinnelig utdannet som skulptør. Tidlig i karrieren arbeidet han med materialer som gull, glass og voks, og utforsket de mange mulighetene som deres unike egenskaper ga. Disse materialene ledet ham til harpiks—et medium som begynner som noe formbart, som varm voks, smeltet glass eller flytende gull, og deretter blir stivt, etter hvilket det kan slipes og formes, og avslører nye teksturer og skjulte lag.
Robert Pan - kunstverk, foto med tillatelse fra Bermbert el von Luxburg-galleriet, © Robert Pan
I sitt sinn er kanskje Pan fortsatt en skulptør. Det er egentlig bare det faktum at de ferdige objektene henger på veggen, og kan sees fra bare ett perspektiv—en todimensjonal flate—som definerer dem som malerier. Forskjellen kan virke uvesentlig, men det handler om hvordan vi ser på et kunstverk, og om vi føler oss tvunget til å fortsette å se og undre oss. I det øyeblikket vi vet nøyaktig hva vi ser—er det øyeblikket mysteriet forsvinner. Som hans nye verk viser, er Pan ikke opptatt av å vise oss bilder av det vi forstår. Han er ikke interessert i å gjenskape det vi allerede har sett og kan kjenne igjen. Han er dedikert til å sette i bevegelse de eldgamle skapelseskreftene i håp om å finne ut hva som ennå er ukjent. Robert Pan hos Bermel von Luxburg-galleriet er en reise inn i nysgjerrighet. Det er en mulighet til å møte både kraften og begrensningene i vårt eget syn, og å gi etter for de uendelige abstrakte underverkene i vår verden.
Fremhevet bilde: Robert Pan - kunstverk, foto med tillatelse fra Bermbert el von Luxburg-galleriet, © Robert Pan
Alle bilder brukt kun til illustrasjonsformål
Av Phillip Barcio
