Uken i Abstrakt Kunst – Romreisende
Forrige uke mistet verden den visjonære kunstneren og arkitekten Zaha Hadid. Født 31. oktober 1950 i Bagdad, Irak, og død 31. mars 2016 i Miami, Florida, var Hadid 65 år gammel. Hun etterlot seg et verk som definerer henne som en mester innen dekonstruktivistisk arkitektur. Hver av hennes bygninger er en ny form, noe uten sidestykke. Det var ikke et snev av kynisme eller latskap i Hadids arbeid, bare visjon, optimisme og enestående hengivenhet til den skapende handlingen. Til hennes minne ser vi denne uken på skjæringspunktet mellom kunst og rom.
Jorden er en flattrykt kule
Ikke si at noe er rundt med mindre det er en perfekt sirkel. Presisjon definerer rom. Men det er noe slingringsmonn når det gjelder å gi et rom mening. Metropolitan Museum of Art i New York har lenge hentet sin mening fra sitt bevisst tunge fokus på klassisk kunst. Gjentatte besøkende til Mets lokaler i 5th Avenue får alt annet enn en moderne stemning fra rommet. Men nylig overtok Met et nytt rom; den Marcel Breuer-designede, tidligere Whitney-bygningen i Madison Avenue.
Meningen med Breuer-rommet er tydeligvis ikke-Met. Førtifire år med Whitneys samtidsprogram har gitt rommet en så sterk mening at det for et annet museum plutselig å ta det i bruk er som om det blir bortført. Dette er en fascinerende mulighet til å se hvilken, om noen, kraft et rom har til å hevde sin personlighet. Vil den eksisterende meningen med Breuer-bygningen hjelpe Met med å utvikle et rykte som et reisemål for samtidskunst? Eller vil Mets eksisterende mening endre meningen med Breuer-bygningen, slik at den bare blir en annen utløper for Mets klassiske program? Vi gleder oss til å finne det ut.
Antonio Calderara - Z&L, 1960, Oljemaling på plate, 46 x 46 cm.
Virtuell arkitektur
Hvilken mening har verdens digitale rom? Sliter internett-designere med spørsmål om kulturell sammenheng når de skaper steder for samhandling på nettet? Forrige uke utstedte et kreativt nettverk en utfordring til digitale designere om å finne måter å kombinere billedkunst med videospill. De mottok en strøm av frankenstein-aktige bidrag, som en René Magritte-inspirert versjon av Space Invaders og M.C. Escher Donkey Kong. Det mest populære bidraget var langt Piet Mondrian Pong. Hva er konsekvensene av å ta todimensjonale malerier, overføre dem til den flerdimensjonale kvasi-virkeligheten på Internett og deretter tilegne seg den resulterende kombinasjonen på vegne av spillverdenen? Hva er dette nye rommet? Hva betyr det som skjer i det? Viktigere, hvor er Pointillisme Pac-Man?
Thornton Willis - Tråkk over, under og gjennom, 2016, Oljemaling på lerret, 70 x 61 tommer.
Ta på deg dine 2D-briller nå
Kanskje er vi primitive, men et av våre favorittrom å søke mening i er fortsatt den gode gamle andre dimensjon. Her er tre nåværende utstillinger av todimensjonale abstrakte malerier som foregår i tredimensjonale rom vi håper du vil besøke.
En oversikt over arbeidet til den russiskfødte, abstrakte maleren Serge Poliakoff åpnet forrige uke på Cheim & Reid Gallery i New York. Poliakoff forlot Russland for Frankrike og ble etter hvert en ledende stemme i den senere Paris-skolen. Denne utstillingen varer til 30. april 2016 og inkluderer 26 av Poliakoffs verk.
Også i New York vises en utstilling med nye arbeider av Thornton Willis, på Elizabeth Harris Gallery. Willis er en tredjegenerasjons abstrakt ekspresjonist. Utstillingens pressemelding sier: «Willis gir oss et stort gjennombrudd i sin evne til å skape og skildre tidrommet som det faktiske mediet vi opplever livet i.» Høres ut som noe for oss. Denne utstillingen varer til 7. mai 2016.
Til slutt, med åpning 15. april på M&L Fine Art i London, er en utstilling av den italienske minimalisten Antonio Calderara. Opprinnelig en figurativ maler, reduserte Calderara sitt billedspråk i et forsøk på å forenkle kaos og uttrykke rom og lys i skarpe, ordnede former. Fjorten malerier av Calderara, datert 1960 til 1975, vil være utstilt på M&L til 3. juni 2016.
Utvalgt bilde: Serge Poliakoff - Jaune et vert, 1961, Gouache på papir, 47 x 61 cm.
