Hva er rayonisme?
Rayonisme var en russisk avantgarde kunstbevegelse grunnlagt av malerne Natalia Goncharova og Mikhail Larionov rundt 1911. Bevegelsen var basert på konseptet om at materielle objekter egentlig bare er utgangspunkt for utstrålingen av lys, og at dette lyset var det eneste emnet verdt å male. Ordet Rayonisme, eller, som mange russere uttaler det, Rayisme, kommer fra det russiske ordet лучизма, eller luchizma, som betyr "irradiasjon." Deres beundring for egenskapene til irradiasjon ser ut til å ha kommet fra en generell form for global fanatisme for det som på den tiden var en relativt ny oppfinnelse: røntgenstråler. I 1895 oppdaget den tyske fysikeren Wilhelm Conrad Röntgen ved en tilfeldighet at bariumplatinocyanid lyste selv når det var innelukket i papp. Den erkjennelsen—at lyspartikler kunne passere rett gjennom faste objekter—var sjokkerende for forskere, og det fikk mange vanlige mennesker til å ta det filosofiske steget at som et materiale, må lys derfor ha primat over såkalte faste objekter. Rayonistene antok at det derfor er bortkastet tid å male såkalt virkelighet, når i virkeligheten alle objekter, dyr, mennesker og landskap er sekundære til lysenergien som belyser dem, bor i dem, og passerer gjennom dem. Dette lyset, mente de, var den sanne underliggende kraften som bandt universet sammen. Som Larionov en gang beskrev det, "Rayisme er maleriet av rommet avslørt ikke av konturene av objekter, ikke engang av deres formelle farger, men av det uopphørlige og intense dramaet av strålene som utgjør enheten av alle ting."
Fremtiden er bak oss
Vi snakker for det meste om Rayonisme i estetiske termer. Men i tillegg til sine veldig spesifikke visuelle kvaliteter, var Rayonisme også viktig som en distinkt progressiv kulturbevegelse. Faktisk kan det argumenteres for at de kulturelle aspektene ved bevegelsen kom først, og at Rayonisme bare var en måte å uttrykke det alle allerede følte. Det representerte flere sosiale filosofier: Modernisme, anti-vestlig kulturell overlegenhet, anti-individualitet, og umuligheten av å bedømme kunst i forhold til tid. Rayonist Manifesto, publisert i 1913, bruker mesteparten av tiden sin ikke på å beskrive detaljene i hvordan et Rayonist-maleri kan se ut, men går heller i lengden om det faktum at den russiske avantgarden er utover de begrensede rammene fra fortiden, er et levende bevis på at vestlig kultur er korrupt, og er utover den begrensede intelligensen til de fleste av den generelle offentligheten. Bokstavelig talt sier det: "kunst kan ikke undersøkes fra tidens synspunkt...vi avviser individualitet som ikke har noen betydning for undersøkelsen av et kunstverk...lenge leve det vakre Østen...vi er imot Vesten, som vulgæriserer våre østlige former...og som senker nivået på alt."
Natalia Goncharova - Gul og Grønn Skog, 1913
Akkurat som de fornærmet vestlig kultur, anerkjente Rayonistene også at deres nye malestil faktisk er "syntesen" av kubisme, futurisme og orfisme, tre distinkt vestlige stiler. De kalte dette konseptet вÑечеÑтво, eller vsechestvo, som betyr allestedsnærvær. Det engelske ordet de kom opp med for å beskrive det var "everythingism." Hovedideen med everythingism er at stiler og bevegelser stiger og faller så raskt og reiser seg så raskt over hele verden at alt skjer samtidig overalt, noe som skaper en blanding av ideer som blomstrer samtidig over hele kloden. Rayonistene la skylden for dette fenomenet på inntrykket av at de hadde avledet Rayonisme fra vestlige stiler, og deretter ytterligere utfordret homogeniseringen som uunngåelig kom fra everythingism ved å tilføre stilen sin elementer fra russisk folkekunst. De valgte russiske gjenstander og russisk husdyr som de malte lyset som strålte ut. Fargepaletten de brukte var tradisjonelt russisk. Og de holdt malestilen sin primitiv for å vise solidaritet med dem de kalte "de vanlige husmalerne" i Russland.
Mikhail Larionov - Oksehodet, 1913
Lyset fra romlige former
Til tross for all den politiske og sosiale retorikken som lå til grunn for Rayinst-manifestet, er den mest varige arven fra Rayonist-bevegelsen faktisk innenfor plastiske kunstformer. Rayonist-malerier defineres oftest ikke av filosofi, men visuelt, av de skarpe, vinklete, fargede linjene på overflaten, som symboliserer lysstråler. Likevel er noen Rayonist-komposisjoner mer filosofiske og mer abstrakte enn andre. Det finnes to grunnleggende kategorier av Rayonisme: Realistisk Rayonisme og Pneumo-Rayonisme. I et realistisk Rayonist-maleriet stråler lysstrålene (representert av de vinklete linjene) ut fra et faktisk figurativt objekt, som en hane eller et drikkeglass. I et Pneumo-Rayonist-maleriet har objektene som lyset strålte fra, helt blitt nedbrutt, og etterlatt seg bare lyset. Individualiteten til subjektet har dermed blitt irrelevant, og utryddet selvet, det forferdelige "jeg", i tråd med filosofiene i manifestet.
Natalia Goncharova - Rayonist Liljer, 1913
Et annet høyst filosofisk aspekt ved Rayonist-malerier er noe som kalles фактура, eller faktura. I bunn og grunn betyr dette ordet tekstur. Men når det gjelder Rayonist-malerier, går konseptet litt dypere enn det. Det er ideen om at hvert materiale har visse overfladekvaliteter som uttrykker dets essens. Disse overfladekvalitetene inkluderer tekstur, selvfølgelig, men de inkluderer også mer esoteriske ting. Irradiation er en overfladekvalitet; det samme er farge; det samme er nyanse; det samme er form; det samme er følelsene som et objekt inspirerer i en betrakter. Alle disse tingene er en del av faktura. Konseptet faktura er essensielt for Rayonism fordi det relaterer seg til den ikke-objektive solid verden. Etikken til disse russiske kunstnerne ble formet av krig, hungersnød, fattigdom og en lang kamp for likhet og rettferdighet. De mente at personlig identitet og individualisme var beklagelige utvekster av egotisme, som førte folk til å gjøre forferdelige ting mot hverandre. For dem tilbød Rayonism en abstrakt måte å snakke om primatet til det som er immaterielt og universelt. Så neste gang du beundrer lysstrålene i et av maleriene deres, tenk ikke bare på de skarpt vinklete linjene. Tenk også på faktura: vurder hvor langt røttene har trengt inn, og hvor viktige mysteriene er for vår samtidige forståelse av den potensielle kraften i abstrakt kunst.
Uthevet bilde: Mikhail Larionov - Rayonist Pølser og Makrell, 1912
Alle bilder er kun brukt til illustrasjonsformål.
Av Phillip Barcio
