The Eternal 1
Prosjekter
Year: 2011
Edition: Unique
Technique: Custom photographic panels
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."The Eternal" er en monumental stedsspesifikk installasjon laget av den norske kunstneren Anne Katrine Senstad for Wolfe Center for the Arts ved Bowling Green State University (BGSU), Ohio. Bestilt av Ohio State Arts Councils "Percent for Art"-program i samarbeid med det internasjonalt anerkjente arkitektfirmaet Snøhetta, fungerer verket som et permanent anker for bygningens hovedinngang i lobbyen.
Kunstnerisk visjon og teknikk
Installasjonen består av et massivt veggmaleri på 28 x 96 fot (8,5x28m). Verket er satt sammen av 39 spesiallagde fotografiske paneler beskyttet av høyytelses Plexiglas med 99 % UV-filter, festet med et spesiallaget aluminiumsfeste utviklet spesielt for bygningens unike "skrå fjell"-arkitektur.
I dette verket oversetter Senstad sin dype forskning på fenomenologien rundt lys og farge til en oppslukende arkitektonisk opplevelse. Inspirert av de vide himlene i Ohio og det naturlige landskapet, fungerer "The Eternal" som et "fanget øyeblikk" av lys. Ved å bruke digital fotografering som medium for ren farge og atmosfærisk tilstand, oppløser Senstad grensen mellom den fysiske veggen og den uendelige horisonten, og inviterer betrakteren inn i en tilstand av sanselig ettertanke.
Kontekst og betydning
Innviet i 2011, fremhever prosjektet Senstads evne til å arbeide i skjæringspunktet mellom vitenskap, teknologi og kunst. Utførelsen krevde omfattende samarbeid med konstruksjonsingeniører og arkitekter for å sikre at verket kunne tåle miljøpåvirkninger samtidig som det opprettholdt sin eteriske estetikk. Det står som et bevis på hvordan stedsspesifikk kunst kan humanisere og løfte offentlige rom, og forvandle en travel lobby til et "sanselig rom" som resonnerer med naturens rytmer.
Ta kunst inn i ditt rom
Dette prosjektet illustrerer våre kunstneres evne til å produsere monumentale, skreddersydde verk for offentlige, bedrifts- eller private miljøer. IdeelArt inviterer deg til å bestille en unik, stedsspesifikk installasjon tilpasset den arkitektoniske og emosjonelle karakteren til din bygning eller landskap. For forespørsler om spesiallagde veggmalerier, fotografiske installasjoner eller lysbaserte monumentale verk, oppfordrer vi deg til å kontakte vårt kuratoriske team.
Den New York- og Oslo-baserte norske fotografen Anne Katrine Senstads arbeid konsentrerer seg om sensoriske reaksjoner på lys, farge og form, transcendental filosofi og sosio-politiske miljøinitiativer.
Utdanning
Anne Katrine Senstad ble utdannet ved University of California i Berkeley, oppnådde en BFA i fotografi ved Parsons School of Design og konsentrerte seg om film ved New School for Social Research i New York, noe som forberedte henne på en tverrfaglig praksis: installasjon, video, fotografi, neonskulptur og stedsspesifikt arbeid.
Teknikk
Senstad produserer fotografiske C-prints fra skannede fargefilmnnegativer.
Hennes nyeste (2020) separatutstilling på Freight + Volume i New York, Color Kinesthesia 6A42.2, i samarbeid med mangfoldig materialitet, er i dialog med Rothkos fargefeltmalerier....
Color Kinesthesia antyder kroppens respons på fargeoverganger, muliggjort gjennom fotografering av fargefilmnnegativer. Som fotograf fanger Senstad et øyeblikk av lys og farge fra en interaktiv installasjon, og vever sammen en sammenhengende tverrfaglig praksis.
I kontrast taler de geometriske fenomenene med allestedsnærværende trekantorientering versus skiftende fargekombinasjoner i Concrete Planes (2019-2020) mer om vitenskapelig og filosofisk undersøkelse enn en transcendent opplevelse som i Cosmosis Collages-serien.
Denne serien ble laget for å komplettere Senstads neonlysinstallasjon Elements og representerer enhet med det kosmiske univers som en vei til opplysning. Suprematist- og konstruktivistbevegelsene inspirerte henne, mens bruken av moderne teknologi og materialitet skapte nye visuelle former.
Inspirasjon
Senstads prosess begynner med forskning på persepsjon og den kognitive responsen på lys, lyd og farge. Hennes kloke bruk av kommersielle neonmaterialer uttrykker poetisk humor og artikulerer en bokstavelig og kritisk intensjon.
Med Forget Flavin, en hvit neonskulptur som refererer til Dan Flavin, vist på Freight + Volume, markerer Senstad tydelig sitt eget territorium i en mannsdominert lyskunstsjanger....
I Through The Spectrum på Athr Gallery, Jeddah, en lyskunstutstilling i Midtøsten, presenterer Senstad sammen med James Turrell. Selv om hun forklarer sitt arbeid som en perseptiv kognitiv respons på lys, lyd og farge, snarere enn Turrells åndelige kilde, er det vanskelig å ikke sammenligne.
Det Senstad og Turrell deler, er en invitasjon til den transcendentale opplevelsen.
Senstads installasjoner er oppslukende og interaktive, og fremkaller en psykologisk respons på lys, lyd og farge, snarere enn en tolkning av det sublime.
Hun søker å representere sin sensoriske eksperimentering og undersøkelse som unik sammenlignet med sine mannlige samtidige.
Utstillinger
Senstad har stilt ut omfattende i separatutstillinger og gruppeutstillinger over hele USA, Norge og verden.
Gallerier
Kristin Hjellegjerde, London
Pink Gallery, Seoul
SL Gallery, New York City
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric, Minimal, Luminous)Velg alternativer
