Portal for Perpetuity
Prosjekter
Year: 2020
Edition: Unique
Technique: Neon tubes, semi transprent mirrors, plexiglas, transformers, stone and aluminum base.
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Portal for Perpetuity" er en skulpturell lysinstallasjon laget av den norske kunstneren Anne Katrine Senstad i 2020. Beskrevet av kunstneren som en "innelukket kilde til uendelige regenerative energier," bruker denne serien av verk neon og reflekterende overflater for å skape en oppslukende, grenseløs opplevelse av lys og farge. Designet for å kunne tilpasses både offentlige plasser og private interiørsfærer, fungerer verket som en fysisk port inn i det uendelig små.
Kunstnerisk visjon og teknikk
Installasjonen er konstruert av en kombinasjon av neonrør, semitransparente speil og Plexiglas, alle forankret i en strukturell base av stein eller aluminium. Ved å plassere lyskilder inne i et speilkammer, benytter Senstad "uendelighetsspeileffekten" for å oppløse de fysiske grensene til skulpturen.
Teknikken skaper en følelse av dypt rom og evig gjentakelse, som gjenspeiler Senstads langvarige fascinasjon for fenomenologien rundt persepsjon. Betrakteren ser ikke bare på et objekt, men inviteres til å oppleve et "nåværende og integrert" møte med ren farge og lysfrekvenser. Verket veksler mellom å være et solid arkitektonisk objekt og et spektralt, uendelig tomrom, og utfordrer betrakterens romlige orientering.
Kontekst og betydning
Skapt i en periode med global refleksjon i 2020, fremhever Portal for Perpetuity Senstads evne til å forene minimalistisk estetikk med kompleks optisk ingeniørkunst. Prosjektet representerer en utvikling i hennes praksis fra flate projeksjoner til tredimensjonale "lyskontainere." Enten installert i en frodig hage eller en minimalistisk bedriftslobby, fungerer verket som et meditativt fokuspunkt som inviterer publikum til å stoppe opp og engasjere seg med lysets transformerende kraft som en primær livskraft.
Ta kunst inn i ditt rom
Dette prosjektet illustrerer våre kunstneres evne til å produsere monumentale, skreddersydde verk for offentlige, bedrifts- eller private miljøer. IdeelArt inviterer deg til å bestille en unik, stedsspesifikk installasjon—enten en skulpturell neon "portal," et lysbasert kammer eller et oppslukende veggmaleri—tilpasset den arkitektoniske og emosjonelle karakteren til din bygning eller landskap. For forespørsler om in-situ-prosjekter eller monumentale abstrakte verk, oppfordrer vi deg til å kontakte vårt kuratoriske team.
Den New York- og Oslo-baserte norske fotografen Anne Katrine Senstads arbeid konsentrerer seg om sensoriske reaksjoner på lys, farge og form, transcendental filosofi og sosio-politiske miljøinitiativer.
Utdanning
Anne Katrine Senstad ble utdannet ved University of California i Berkeley, oppnådde en BFA i fotografi ved Parsons School of Design og konsentrerte seg om film ved New School for Social Research i New York, noe som forberedte henne på en tverrfaglig praksis: installasjon, video, fotografi, neonskulptur og stedsspesifikt arbeid.
Teknikk
Senstad produserer fotografiske C-prints fra skannede fargefilmnnegativer.
Hennes nyeste (2020) separatutstilling på Freight + Volume i New York, Color Kinesthesia 6A42.2, i samarbeid med mangfoldig materialitet, er i dialog med Rothkos fargefeltmalerier....
Color Kinesthesia antyder kroppens respons på fargeoverganger, muliggjort gjennom fotografering av fargefilmnnegativer. Som fotograf fanger Senstad et øyeblikk av lys og farge fra en interaktiv installasjon, og vever sammen en sammenhengende tverrfaglig praksis.
I kontrast taler de geometriske fenomenene med allestedsnærværende trekantorientering versus skiftende fargekombinasjoner i Concrete Planes (2019-2020) mer om vitenskapelig og filosofisk undersøkelse enn en transcendent opplevelse som i Cosmosis Collages-serien.
Denne serien ble laget for å komplettere Senstads neonlysinstallasjon Elements og representerer enhet med det kosmiske univers som en vei til opplysning. Suprematist- og konstruktivistbevegelsene inspirerte henne, mens bruken av moderne teknologi og materialitet skapte nye visuelle former.
Inspirasjon
Senstads prosess begynner med forskning på persepsjon og den kognitive responsen på lys, lyd og farge. Hennes kloke bruk av kommersielle neonmaterialer uttrykker poetisk humor og artikulerer en bokstavelig og kritisk intensjon.
Med Forget Flavin, en hvit neonskulptur som refererer til Dan Flavin, vist på Freight + Volume, markerer Senstad tydelig sitt eget territorium i en mannsdominert lyskunstsjanger....
I Through The Spectrum på Athr Gallery, Jeddah, en lyskunstutstilling i Midtøsten, presenterer Senstad sammen med James Turrell. Selv om hun forklarer sitt arbeid som en perseptiv kognitiv respons på lys, lyd og farge, snarere enn Turrells åndelige kilde, er det vanskelig å ikke sammenligne.
Det Senstad og Turrell deler, er en invitasjon til den transcendentale opplevelsen.
Senstads installasjoner er oppslukende og interaktive, og fremkaller en psykologisk respons på lys, lyd og farge, snarere enn en tolkning av det sublime.
Hun søker å representere sin sensoriske eksperimentering og undersøkelse som unik sammenlignet med sine mannlige samtidige.
Utstillinger
Senstad har stilt ut omfattende i separatutstillinger og gruppeutstillinger over hele USA, Norge og verden.
Gallerier
Kristin Hjellegjerde, London
Pink Gallery, Seoul
SL Gallery, New York City
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric, Colourful, Luminous)
Velg alternativer
