Surreal Gardens - Projections of the Surreal (Xilitla)
Prosjekter
Year: 2012
Edition: Unique
Technique: Projection
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."The Surreal Gardens – Projections of the Surreal" er en stedsspesifikk lys- og fargeinstallasjon skapt av den norske kunstneren Anne Katrine Senstad i 2012. Prosjektet ble realisert ved Las Pozas, den verdenskjente surrealistiske skulpturparken skapt av den britiske poeten og patronen Edward James i regnskogen i Xilitla, Mexico. Dette immersive prosjektet ble produsert som en del av et kunstneropphold i samarbeid med Edward James Foundation.
Kunstnerisk visjon og teknikk
Installasjonen viser storskala projeksjoner av Senstads videoverk, "Color Synesthesia IV", direkte på de betongarkitektoniske og skulpturelle strukturene designet av Edward James. Ved å bruke de jungelinnhyllede, "ruinlignende" monumentene som lerret, skaper Senstad en dialog mellom den historiske surrealistiske arkitekturen og samtidsfenomenologi.
Verket benytter flytende kromatiske skift og lys med høy metning for å "male" skulpturene, og forvandler øyeblikkelig den solide, grå betongen til et lysende, vibrerende miljø. Denne teknikken de-materialiserer de fysiske strukturene, og smelter sammen jungelens organiske former, James’ menneskeskapte drømmelandskap og Senstads egen utforskning av den sanselige effekten av ren farge.
Kontekst og betydning
Plassert i et av verdens mest betydningsfulle surrealistiske steder, illustrerer dette prosjektet Senstads evne til å engasjere seg med historisk ladede og komplekse arkitektoniske miljøer. Intervensjonen fremhever lysets flyktige natur kontra steinens varighet, og inviterer betraktere til å oppleve hagen ikke bare som et fysisk sted, men som et rom for ren persepsjon. Det står som et dyptgående eksempel på hvordan samtidskunst med lys kan tilføre nytt liv til historiske steder, og bygge bro mellom tidligere kunstbevegelser og dagens sensoriske teknologier.
Ta kunst inn i ditt rom
Dette prosjektet viser våre kunstneres evne til å produsere monumentale, skreddersydde verk for offentlige, bedrifts- eller private miljøer. IdeelArt inviterer deg til å bestille en unik, stedsspesifikk installasjon—enten videoprojeksjon, lysbasert eller veggmaleri—tilpasset den arkitektoniske og emosjonelle karakteren til din bygning eller landskap. For forespørsler om in-situ-prosjekter eller monumentale abstrakte verk, oppfordrer vi deg til å kontakte vårt kuratoriske team.
Den New York- og Oslo-baserte norske fotografen Anne Katrine Senstads arbeid konsentrerer seg om sensoriske reaksjoner på lys, farge og form, transcendental filosofi og sosio-politiske miljøinitiativer.
Utdanning
Anne Katrine Senstad ble utdannet ved University of California i Berkeley, oppnådde en BFA i fotografi ved Parsons School of Design og konsentrerte seg om film ved New School for Social Research i New York, noe som forberedte henne på en tverrfaglig praksis: installasjon, video, fotografi, neonskulptur og stedsspesifikt arbeid.
Teknikk
Senstad produserer fotografiske C-prints fra skannede fargefilmnnegativer.
Hennes nyeste (2020) separatutstilling på Freight + Volume i New York, Color Kinesthesia 6A42.2, i samarbeid med mangfoldig materialitet, er i dialog med Rothkos fargefeltmalerier....
Color Kinesthesia antyder kroppens respons på fargeoverganger, muliggjort gjennom fotografering av fargefilmnnegativer. Som fotograf fanger Senstad et øyeblikk av lys og farge fra en interaktiv installasjon, og vever sammen en sammenhengende tverrfaglig praksis.
I kontrast taler de geometriske fenomenene med allestedsnærværende trekantorientering versus skiftende fargekombinasjoner i Concrete Planes (2019-2020) mer om vitenskapelig og filosofisk undersøkelse enn en transcendent opplevelse som i Cosmosis Collages-serien.
Denne serien ble laget for å komplettere Senstads neonlysinstallasjon Elements og representerer enhet med det kosmiske univers som en vei til opplysning. Suprematist- og konstruktivistbevegelsene inspirerte henne, mens bruken av moderne teknologi og materialitet skapte nye visuelle former.
Inspirasjon
Senstads prosess begynner med forskning på persepsjon og den kognitive responsen på lys, lyd og farge. Hennes kloke bruk av kommersielle neonmaterialer uttrykker poetisk humor og artikulerer en bokstavelig og kritisk intensjon.
Med Forget Flavin, en hvit neonskulptur som refererer til Dan Flavin, vist på Freight + Volume, markerer Senstad tydelig sitt eget territorium i en mannsdominert lyskunstsjanger....
I Through The Spectrum på Athr Gallery, Jeddah, en lyskunstutstilling i Midtøsten, presenterer Senstad sammen med James Turrell. Selv om hun forklarer sitt arbeid som en perseptiv kognitiv respons på lys, lyd og farge, snarere enn Turrells åndelige kilde, er det vanskelig å ikke sammenligne.
Det Senstad og Turrell deler, er en invitasjon til den transcendentale opplevelsen.
Senstads installasjoner er oppslukende og interaktive, og fremkaller en psykologisk respons på lys, lyd og farge, snarere enn en tolkning av det sublime.
Hun søker å representere sin sensoriske eksperimentering og undersøkelse som unik sammenlignet med sine mannlige samtidige.
Utstillinger
Senstad har stilt ut omfattende i separatutstillinger og gruppeutstillinger over hele USA, Norge og verden.
Gallerier
Kristin Hjellegjerde, London
Pink Gallery, Seoul
SL Gallery, New York City
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric, Colourful, Luminous)
Velg alternativer
