Sonoptil Parallels
Prosjekter
Year: 2015
Edition: Unique
Technique: Projection, music and insense
Framed: No
FREE SHIPPING
We provide free worldwide and fully insured delivery by professional carriers.
30 DAY RETURNS
Try artworks at home with our 30-day return and money back guarantee.
SECURITY
All payments on IdeelArt are fully secured.
AUTHENTICITY
All artworks on IdeelArt are original, signed, delivered directly from the artist's studio, and come with a certificate of authenticity."Sonoptil Parallels" er en monumentalt multisensorisk installasjon skapt av den norske kunstneren Anne Katrine Senstad for den Dallas Aurora 2015 stedsspesifikke elektroniske kunstbiennalen. Kuratert av Julia Kaganskiy (direktør for NEW INC ved The New Museum, NY), var verket et hovedpunkt på festivalen, arrangert i den historiske arkitekturen til St. Paul United Methodist Church i Dallas, Texas.
Kunstnerisk visjon og teknikk
Installasjonen er et oppslukende miljø bestående av flere projeksjoner, et romlig lydlandskap og en olfaktorisk komponent. Det visuelle elementet består av en 47-minutters videoloop projisert via et 6-projektorsystem, som forvandler kirkens interiør til et skiftende felt av lys og farger.
Kjernen i opplevelsen er lydkomposisjonen av Catherine Christer Hennix og Chora(s)san - Time-Court Mirage, med tittelen Blues Dhikr Al-Salam (Blues Al Maqam). Dette komplekse, stereolydmiljøet omslutter rommet og skaper en meditativ tilstand som resonnerer med rommets åndelige historie. For å fullføre oppslukelsen integrerte Senstad bruk av røkelse, som engasjerer betrakterens luktesans for å skape en virkelig helhetlig "synestetisk" opplevelse der lys, lyd og aroma møtes.
Kontekst og betydning
Utstilt som en del av en av Nord-Amerikas største utendørs kunstfestivaler, fremhever Sonoptil Parallels Senstads mestring av konseptet "sensorisk kammer". Ved å kombinere høyteknologisk digital projeksjon med eldgamle sensoriske triggere som røkelse og modal musikk, utforsker prosjektet fenomenologien av persepsjon. Samarbeidet med Hennix – en legendarisk skikkelse innen drone- og minimalistisk musikk – løfter prosjektet fra en ren visuell fremvisning til en dyp arkitektonisk og åndelig intervensjon.
Ta kunst inn i ditt rom
Dette prosjektet illustrerer våre kunstneres evne til å produsere monumentale, skreddersydde verk for offentlige, bedrifts- eller private miljøer. IdeelArt inviterer deg til å bestille en unik, stedsspesifikk installasjon – enten video-, lysbasert eller multisensorisk – tilpasset den arkitektoniske og emosjonelle karakteren til din bygning eller landskap. For forespørsler om in-situ-prosjekter eller monumentale abstrakte verk, inviterer vi deg til å kontakte vårt kuratoriske team.
Den New York- og Oslo-baserte norske fotografen Anne Katrine Senstads arbeid konsentrerer seg om sensoriske reaksjoner på lys, farge og form, transcendental filosofi og sosio-politiske miljøinitiativer.
Utdanning
Anne Katrine Senstad ble utdannet ved University of California i Berkeley, oppnådde en BFA i fotografi ved Parsons School of Design og konsentrerte seg om film ved New School for Social Research i New York, noe som forberedte henne på en tverrfaglig praksis: installasjon, video, fotografi, neonskulptur og stedsspesifikt arbeid.
Teknikk
Senstad produserer fotografiske C-prints fra skannede fargefilmnnegativer.
Hennes nyeste (2020) separatutstilling på Freight + Volume i New York, Color Kinesthesia 6A42.2, i samarbeid med mangfoldig materialitet, er i dialog med Rothkos fargefeltmalerier....
Color Kinesthesia antyder kroppens respons på fargeoverganger, muliggjort gjennom fotografering av fargefilmnnegativer. Som fotograf fanger Senstad et øyeblikk av lys og farge fra en interaktiv installasjon, og vever sammen en sammenhengende tverrfaglig praksis.
I kontrast taler de geometriske fenomenene med allestedsnærværende trekantorientering versus skiftende fargekombinasjoner i Concrete Planes (2019-2020) mer om vitenskapelig og filosofisk undersøkelse enn en transcendent opplevelse som i Cosmosis Collages-serien.
Denne serien ble laget for å komplettere Senstads neonlysinstallasjon Elements og representerer enhet med det kosmiske univers som en vei til opplysning. Suprematist- og konstruktivistbevegelsene inspirerte henne, mens bruken av moderne teknologi og materialitet skapte nye visuelle former.
Inspirasjon
Senstads prosess begynner med forskning på persepsjon og den kognitive responsen på lys, lyd og farge. Hennes kloke bruk av kommersielle neonmaterialer uttrykker poetisk humor og artikulerer en bokstavelig og kritisk intensjon.
Med Forget Flavin, en hvit neonskulptur som refererer til Dan Flavin, vist på Freight + Volume, markerer Senstad tydelig sitt eget territorium i en mannsdominert lyskunstsjanger....
I Through The Spectrum på Athr Gallery, Jeddah, en lyskunstutstilling i Midtøsten, presenterer Senstad sammen med James Turrell. Selv om hun forklarer sitt arbeid som en perseptiv kognitiv respons på lys, lyd og farge, snarere enn Turrells åndelige kilde, er det vanskelig å ikke sammenligne.
Det Senstad og Turrell deler, er en invitasjon til den transcendentale opplevelsen.
Senstads installasjoner er oppslukende og interaktive, og fremkaller en psykologisk respons på lys, lyd og farge, snarere enn en tolkning av det sublime.
Hun søker å representere sin sensoriske eksperimentering og undersøkelse som unik sammenlignet med sine mannlige samtidige.
Utstillinger
Senstad har stilt ut omfattende i separatutstillinger og gruppeutstillinger over hele USA, Norge og verden.
Gallerier
Kristin Hjellegjerde, London
Pink Gallery, Seoul
SL Gallery, New York City
Artworks from this Artist
Related Artworks
(Geometric, Colourful, Luminous)
Velg alternativer
