Przejdź do treści

Koszyk

Twój koszyk jest pusty

Artykuł: Artyści Peter Soriano i Harald Kröner zaprezentowani na Drawing Now Paris

Artists Peter Soriano and Harald Kröner Featured at Drawing Now Paris - Ideelart

Artyści Peter Soriano i Harald Kröner zaprezentowani na Drawing Now Paris

Jeśli zastanawiasz się nad statusem współczesnego rysunku, spójrz na Drawing Now Paris, najważniejsze na świecie targi współczesnego rysunku. To prestiżowe coroczne wydarzenie powraca 30 marca, ponownie podkreślając współczesnych artystów pracujących w medium rysunku, zasługujących na szczególne uznanie. W tym roku ponownie, Peter Soriano i Harald Kröner, dwaj artyści reprezentowani przez IdeelArt, są uwzględnieni na targach.

Peter Soriano rozpoczął karierę jako odnoszący sukcesy rzeźbiarz, jego biomorficzne rzeźby z włókna szklanego były wystawiane w Nowym Jorku i Paryżu. Jego praktyka ewoluowała, obejmując wielkoformatowe murale i mniejsze, bardziej intymne rysunki. Język wizualny jego rysunków silnie odnosi się do otoczenia, w tym elementów architektonicznych. Dodając fałdy w swoich rysunkach na papierze, nadaje pracom rzeźbiarską trójwymiarowość. Prace Petera są wystawiane na Drawing Now Paris przez Jean Fournier Gallery z Paryża. Jean Fournier Gallery została założona w 1954 roku i reprezentuje wybraną grupę europejskich i amerykańskich artystów zajmujących się praktykami abstrakcyjnymi i malarskimi.

salon dessin contemporain galerie drawingnowparis édition france 2016 temple carreau

Peter Soriano - Panorama #9, 2013, Grafit i akwarela na papierze, 45 x 89 cm.

Harald Kröner najlepiej opisać jako artystę papieru. Oznacza to nie tylko, że tworzy prace na papierze, ale także że skrupulatnie zbiera papier i włącza go do swoich dzieł na wiele sposobów. Jego proces wykorzystuje współgrę między przypadkowością a kontrolą, dążąc do harmonii między widzialnym a niewidzialnym. Używa różnych mediów, w tym tuszu, farby w sprayu, ołówka i lakieru, a czasem tnie, drze lub składa powierzchnię, aby stworzyć wrażenie linii. Prace Haralda są prezentowane na Drawing Now Paris przez Gallery Bernhard Knaus z Frankfurtu, Niemcy. Bernhard Knaus Fine Art publikuje książki o sztuce od 1996 roku i wystawia prace wybranej grupy artystów od 2001 roku.

salon dessin contemporain galerie drawingnowparis édition france 2016 temple carreau

Harald Kröner - Monoftong #22, 2015, Tusz na papierze, 43 ½ x 43 ½ x 3 cm.

Drawing Now Paris wyróżnia się jako pierwsze europejskie targi sztuki poświęcone wyłącznie współczesnemu rysunkowi. Pierwsza edycja targów została otwarta 22 marca 2007 roku. W tym roku w wydarzeniu wzięło udział 36 galerii. Obecnie, w dziesiątym roku, edycja Drawing Now Paris 2016 obejmuje dzieła ponad 400 artystów reprezentowanych przez 74 międzynarodowe galerie. W tym roku targi odbędą się w Carreau du Temple w Paryżu. Pierwotnie zbudowana w 1863 roku, ta elegancka hala targowa została niemal zburzona, aby zrobić miejsce na parking w 1976 roku. Uratowana dzięki petycji mieszkańców Paryża, lokal przeszedł niedawno całkowitą renowację i jest teraz światowej klasy miejscem wydarzeń kulturalnych i sportowych. To będzie trzeci rok z rzędu, gdy Drawing Now Paris odbywa się w tym miejscu.

Obraz wyróżniony: Peter Soriano - Porch Drawing 2, 2010, farba w sprayu, ołówek, tusz, akwarela na papierze, 50x50 do 100x100cm

Artykuły, które mogą Ci się spodobać

The Power of Blue: From Historical Masters to Contemporary Abstract Art - Ideelart
Andy Harwood

Moc koloru niebieskiego: od mistrzów historii do współczesnej sztuki abstrakcyjnej

Kiedy widzisz kolor niebieski, co czujesz? Czy opisałbyś go inaczej niż to, co czujesz, gdy słyszysz słowo „niebieski” lub czytasz je na stronie? Czy informacja przekazywana przez odcień różni się...

Czytaj dalej
When Art Leaves the Frame: The Nobility of the Artist's Object
Category:Art History

Gdy sztuka wychodzi poza ramy: Szlachetność obiektu artysty

Jak dywany, parawany, ceramika i gobeliny autorstwa wybitnych artystów stały się kolekcjonerskimi dziełami muzealnymi i co warto wiedzieć, zanim zabierzesz jeden do domu. W 1911 roku Sonia Delauna...

Czytaj dalej
Op Art: The Perceptual Ambush and the Art That Refuses to Stand Still - Ideelart
Category:Art History

Op Art: percepcyjna zasadzka i sztuka, która nie pozwala sobie na stagnację

Stanie przed dużym płótnem Op Artu w połowie lat 60. nie oznaczało jedynie patrzenia na obraz. Było to doświadczenie widzenia jako aktywnego, niestabilnego, cielesnego procesu. Kiedy Museum of Mode...

Czytaj dalej