Retrospektywa Franka Stelli w Muzeum Whitney

30 października 2015 roku w Whitney Museum w Nowym Jorku otworzy się nowa retrospektywa Franka Stelli. Zorganizowana we współpracy z Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Fort Worth, wystawa będzie pokazywana w Nowym Jorku do 7 lutego 2016 roku, a następnie przeniesie się do Fort Worth od 17 kwietnia 2016 roku do 4 września 2016 roku, a na koniec zostanie zaprezentowana w Muzeum DeYoung w San Francisco. W inauguracyjnym roku nowej siedziby Whitney na Gansevoort Street w centrum Nowego Jorku, prace Franka Stelli zajmą całą galerię o powierzchni 18 000 stóp kwadratowych na piątym piętrze nowego budynku. To największa przestrzeń, jaką muzeum posiada na wystawy czasowe.

Retrospektywa Franka Stelli

Około stu prac obejmujących 60-letnią karierę Stelli, w tym zarówno główne dzieła, jak i inne mniej znane prace, będzie wystawionych, od obrazów, rzeźb i makiet po ryciny, rysunki i płaskorzeźby. Będzie to pierwsza amerykańska retrospektywa artysty od czasu jego wystawy w MoMA w 1987 roku. Michael Auping, kurator odpowiedzialny za wystawę, powiedział: „Retrospektywa Stelli stawia wiele wyzwań, biorąc pod uwagę potrzebę Franka od początku jego kariery, aby natychmiast i nieustannie tworzyć nowe prace w odpowiedzi na wcześniejsze serie. I nigdy nie był nieśmiały w tworzeniu dużych, nawet monumentalnych dzieł. Efektem tego jest ogromna ilość prac reprezentowanych przez wiele różnych serii. Naszym celem było podsumowanie bez utraty surowej tekstury jego wielu innowacji.”

Frank Stella - Harran II, 1967. Farba polimerowa i fluorescencyjna farba polimerowa na płótnie. 120 × 240 cali (304,8 × 609,6 cm). Muzeum Solomona R. Guggenheima, Nowy Jork; dar, pan Irving Blum, 1982 © 2015 Frank Stella/Prawa Artystów (ARS), Nowy Jork

Wystawa zaprezentuje prace w porządku chronologicznym. Rozpocznie się od wczesnych kolorowych prac Stelli z lat 50., kiedy to wciąż był pod wpływem ekspresjonizmu abstrakcyjnego, a następnie zbada monochromatyczny zwrot minimalistycznych „Czarnych Obrazów” oraz geometryczny zwrot „Obrazów Nieregularnych Wielokątów”. Wystawa następnie pokaże kolaże Stelli z lat 70., jego trójwymiarowe obrazy z lat 80., które wystają w kierunku widza, a na koniec jego prace z ostatnich trzydziestu lat, które były inspirowane i dążyły do stworzenia dialogu z muzyką i literaturą.

Frank Stella urodził się w Massachusetts w 1936 roku i jest absolwentem Phillips Academy w Andover. Studiował na Uniwersytecie Princeton w New Jersey, uzyskując dyplom w 1958 roku z kierunkiem Historia. Jest znanym amerykańskim artystą, którego prace były czasami kojarzone z postmalarską abstrakcją i minimalizmem. Instytucje, które posiadają jego prace w swoich zbiorach stałych, to Muzeum Hirshhorna i Ogród Rzeźby (Waszyngton, D.C), Narodowa Galeria Sztuki (Waszyngton, D.C), Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco, Muzeum Sztuki w Toledo (Toledo, Ohio) oraz Muzeum Whitney.

Kliknij tutaj, aby uzyskać więcej informacji.

Obraz wyróżniony: Frank Stella - Gobba, zoppa e collotorto, 1985. Olej, emalia urethanowa, fluorescencyjny alkid, akryl i tusz drukarski na wytrawionym magnezie i aluminium. 137 × 120 1/8 × 34 3/8 cali (348 × 305 × 87,5 cm). Instytut Sztuki w Chicago; Fundusz Nagrody Zakupu Pana i Pani Frank G. Logan; Fundusz Stypendialny Ady Turnbull Hertle 1986.93. © 2015 Frank Stella/Prawa Artystów (ARS), Nowy Jork.
Wszystkie obrazy użyte tylko w celach ilustracyjnych