Jak powiesić sztukę abstrakcyjną
Na świecie jest tyle piękna, że trudno się dziwić, iż chcemy uchwycić jego cząstkę i wprowadzić do naszych domów, wieszając dzieła sztuki. Jednak nie wszystko na świecie jest jasne; jest tyle samo chaosu, co spokoju, tyle samo przypadkowości, co przewidywalności, i tyle samo wiedzy, co niewiedzy.
Z tego powodu wiele osób woli kolekcjonować i przechowywać w swoich domach dzieła sztuki abstrakcyjnej. Gdy można spojrzeć przez okno na rzeczywistość, czasem ważne jest, by uciec od niej wewnątrz. Abstrakcja istnieje z pewnym stopniem niezależności od wizualnych odniesień w świecie – tworząc język wizualny, który trzeba wpatrywać się i rozważać, a nie mówić o nim.
Jednak aby naprawdę docenić wartościowe dzieła abstrakcji w domu, muszą być one odpowiednio zaprezentowane. W tym artykule nie będziemy więc mówić o wymiarach, sznurkach, młotkach i gwoździach. Te rzeczy są tak samo potrzebne dziełu sztuki abstrakcyjnej, jak dyplomowi uniwersyteckiemu. Nie, skupimy się na tym, jak konkretnie zawiesić sztukę abstrakcyjną, aby naprawdę odkryć piękno i zaskoczenie, jakie może ona przynieść.
Richard Caldicott - Bez tytułu (6), 2013, 20 x 24 cale
Dopasuj do otoczenia
Wszystko zaczyna się od ścian i koloru. Czasem tak bardzo zachwyca nas dzieło, że kupujemy je bez zastanowienia – wtedy pojawia się pytanie: „gdzie je powiesić?” A gdy wracamy z nim do domu lub przychodzi pod drzwi, okazuje się, że nigdzie nie pasuje. Możesz pomyśleć, że to nie ma znaczenia, bo chcesz, by twoja sztuka abstrakcyjna się wyróżniała (i tak będzie, ale do tego dojdziemy). Jednak jeśli zestawisz ją z niepasującym tłem, może się wyróżniać z niewłaściwego powodu: nie wyglądając szczególnie dobrze. To nie jest pożądany efekt nowego nabytku do kolekcji.
Pokoje urządzone na biało i czarno to najbezpieczniejszy wybór, dający największą swobodę w kwestii kolorów. Niepozorne tło nada dziełu abstrakcyjnemu większą głębię i podkreśli jego walory. Nie oznacza to jednak, że abstrakcja nie ma miejsca na tle odważnych i żywych barw; po prostu bądź świadomy tej intensywności, gdy decydujesz się na odważny zakup.
Greet Helsen - Schwarm, 2014, 27,6 x 39,4 cala
Nadaj znaczenie
Jak już wspomnieliśmy, sztuka abstrakcyjna ma tendencję do wyróżniania się z tłumu, ponieważ ukazuje nam wizje, do których nie jesteśmy przyzwyczajeni. Jednak sprawienie, by każde dzieło abstrakcji, które kupujesz, było całkowitym centrum uwagi, staje się coraz trudniejsze wraz z powiększaniem się kolekcji.
Jeśli masz na to miejsce, rozłóż swoje dzieła abstrakcyjne tak, jak oczekiwałbyś ich oglądania w galerii. Spróbuj przeznaczyć jedno dzieło na każdą ścianę i powieś je tam, gdzie twoim zdaniem przyciągnie najwięcej uwagi (na wysokości oczu). Jeśli masz inne mniejsze prace, które będą dopełniać większą, ułóż je wokół niej – skupiając uwagę na głównym dziele.
Tenesh Webber - Old System, 2014, czarno-biały fotogram, 11 x 11 cali.
Białe światło, biały żar
Tak jak nie skierowałbyś światła bezpośrednio na ekran telewizora, tak powinieneś zadbać o ochronę wizualnej klarowności swojej sztuki abstrakcyjnej, trzymając ją z dala od bezpośredniego światła słonecznego. Długotrwałe wystawienie na słońce spowoduje odbarwienia i blaknięcie dzieła, a odblask (jeśli jest powieszone tam, gdzie świeci słońce) może przeszkadzać w pełnym komforcie i satysfakcji. Sztuka abstrakcyjna wymaga czasu na patrzenie i rozważanie – nic nie powinno temu przeszkadzać. Podobnie ustaw dzieło z dala od źródeł ciepła, takich jak kaloryfery czy otwarte kominki, aby uniknąć uszkodzeń.
Anya Spielman - Lapin, 2009, 40,9 x 28,7 cala
Nauka o wieszaniu dzieł lub Jak wieszać sztukę
Jeśli chciałbyś mieć pewność, że wieszasz swoją sztukę abstrakcyjną optymalnie, mógłbyś pomyśleć, że potrzebujesz galerzysty lub samego artysty. Choć takie wsparcie nie zaszkodzi, może się okazać, że łatwiej będzie twojemu portfelowi, jeśli zastosujesz naukowe podejście do wieszania obrazu. Istnieją bowiem pewne wymiary, które – według Bruce'a Wiedricka, koordynatora wystaw w Vancouver Art Gallery – można stosować przy wieszaniu sztuki abstrakcyjnej. Jaka jest więc magiczna liczba? 56 cali, czyli 142,2 cm, mierzone od środka dzieła do podłogi. „To dla przeciętnej osoby [o wzroście] od 173 do 178 cm,” radzi Wiedrick. Dodaje: „To wydaje się być wygodne w stosunku do ich wzrostu.”
Profesjonalny montażysta dzieł sztuki Charles Tyler z Montrealu wyjaśnił, jak działa nauka stojąca za magiczną liczbą. „Załóżmy, że obraz ma 24 cale wysokości. Dzielisz 24 na pół i otrzymujesz 12. Dodajesz do tego 56 cali i to jest miejsce, gdzie [górna krawędź obrazu będzie się znajdować]. Haczyki są zwykle trzy lub cztery cale niżej niż górna krawędź obrazu, więc tam wbijasz gwoździe.”
Choć nie jest to zasada „wyryta w kamieniu”, jest powszechnie stosowana w galeriach. Jednak 56 cali to za mało, by podnieść bardzo duże dzieło. W zasadzie płótno powinno znajdować się co najmniej dziewięć cali nad podłogą. Możesz też zawsze zapomnieć o nauce i zaufać intuicji – coś, co poleca handlarz antykami Uno Langmann. „Musisz powiesić je tak, by widzieć je tak, jak zakochałeś się w obrazie po raz pierwszy,” mówi. „Zapomnij o meblach, zapomnij o wszystkim innym, [powieś je] tam, gdzie wydobędziesz z dzieła najwięcej. Reszta ułoży się wokół niego.”
Zdjęcie wyróżnione: Franz Kline - C & O (użyte wyłącznie do celów ilustracyjnych)
